Литературная Газета, 6593 (№ 14/2017) - [18]

Просветительские идеи лежат и в основе ежегодного Большого фестиваля РНО, который начал свою деятельность в 2009 году и продолжает её поныне. Фестиваль всегда открывает концертный сезон в Москве и длится целый месяц. Его разнообразные программы настолько насыщенны, что могли бы заполнить весь сезон..

Нельзя не отметить выступления Плетнёва в российской глубинке. Недавно состоялся его сольный концерт в доме-усадьбе Рахманинова «Ивановка». Там же, два года назад, Плетнёв организовал «Фестиваль Рахманинова», в котором прозвучала оперная, симфоническая, концертная и камерная музыка композитора. Для жителей Тамбовской области все эти концерты были настоящим праздником музыки.

Много лет подряд Плетнёв со своим оркестром проводил Волжское турне, которое со временем получило красивое название «Великая музыка в сердце России». Это был грандиозный просветительский проект, когда действительно звучала высокая классическая музыка в блистательном исполнении РНО и многих замечательных солистов в городах на Волге: в Волгограде, Саратове, Самаре, Казани, Нижнем Новгороде.

Немалое время оркестр уделяет детям, организуя музыкально-образовательную программу для воспитанников детских домов-интернатов. В рамках этой программы устраиваются концерты, конкурсы и выставки детских рисунков под названием «Как я вижу музыку».

И где бы ни выступал Плетнёв, как пианист или как дирижёр, – всегда в любом концерте – полная отдача всех душевных сил, всего мастерства, всегда стремление к совершенству. На подвиг во имя музыки он вдохновляет и оркестрантов, готовых следовать за своим Маэстро с такой же отдачей, как и он.

«...Для многих творчество Плетнёва стало неотъемлемой частью музыкального мира. Для многих музыка благодаря Плетнёву заняла особое место в душе и там будет всегда, потому что перед нами великий музыкант...» (А. Чуфаровский).

Долгие лета, дорогой Маэстро!

Людмила Кокорева

Национальное достояние

Национальное достояние

Искусство / Искусство / Театральная площадь

Ореханова Галина

Татьяна Доронина и Аристарх Ливанов в спектакле «Старая актриса на роль жены Достоевского»

Теги: искусство , театр

Прекрасное заключено лишь в правде(Шиллер)

Более ста лет назад после революционных битв в Москве 1905 года Московский Художественный театр, основанный, как известно, в 1898 году К.С. Станиславским и Вл. И. Немировичем-Данченко и покоривший всего за шесть лет Россию, выехал на гастроли по Европе и был признан европейской культурной общественностью лучшим театром мира.

Об этом во всеуслышание заявил в Зальцбурге в ходе традиционного Театрального фестиваля выдающийся австрийский режиссёр Макс Рейнхардт, кумир мировой театральной элиты; ему вторил великий трагик Моисси, неподражаемый «Эдип-царь». Чуть позже это мнение подтвердила и Америка в ходе широкомасштабных русских гастролей по всей стране.

Стало очевидностью: русские внесли в мировую сокровищницу культуры уникальную жемчужину – русский театр с его глубиной проникновения в философию жизни, с пониманием значимости постижения внутреннего мира человека, с его верой в созидательную силу красоты и способностью вести людей к высшим достижениям культуры человечества.

Умные японцы понятие «национальное достояние» возвели в символ высшей государственной ценности, превратили в некий оберег, призванный не только поощрять яркие талантливые проявления, будь то театр или личность, но и гордиться проявлениями национального характера своего народа.

Мы, русские, к сожалению, ещё не осознали этого. Более того, наловчились сбрасывать с «парохода современности» национальных гениев, причём делается это с завидной последовательностью! Только за один ХХ век Россия трижды выгоняла с территории Родины скопом выдающихся художников, писателей, артистов, учёных… И тем самым оплодотворила мировую культуру. В России талантов много, она чрезвычайно богата, но давно доказано, что воспитание – процесс долгий, требующий последовательности, накопления, а не расточительства.

И вот варвары вновь поднимают голову, и теперь после такого яркого взлёта 60-х они принялись с ожесточением уничтожать традиции русского театра, набивая сцену карикатурами на классику, искажая всё созданное гениальной русской литературой. А что «столпы цивилизации»? – тихонечко «откапывают» аполлонов и венер без рук, без ног, с отбитыми носами, воздыхают, чистят гениальные останки кисточкой… Доколе же терпеть будем безобразие? Пока не потеряем всё окончательно? Ведь признаки растления очевидны. Но всё же есть, есть непокорённые! Гордость России!

Уже почти 30 лет народная артистка СССР Татьяна Васильевна Доронина борется, как Прометей, за русский театр! Её преследуют «прогрессисты», которым высокая классика недоступна, и чем богаче культурный слой, тем яростней бросаются на его защитников «сильные мира сего». Ведь их подгоняют ветры ярмарки тщеславия, бесталанность и злоба.

В ранней молодости, едва соприкоснувшись с русским театром, Доронина сразу поняла, что это и есть национальное достояние России, и бросилась на его защиту. Борьба её требует напряжения всех сил её неподражаемого таланта.