Как стать дизайнером, не продав душу дьяволу - [22]

Если вам тут же предложили работу – такое случается, – попросите письменное подтверждение (в хорошей студии его вам предоставят в любом случае). Теперь можете идти и праздновать. Более вероятное развитие событий: интервьюер скажет вам «оставаться на связи». Это хороший знак. Он свидетельствует о том, что вы произвели впечатление, и, что еще важнее, у вас появляется контактное лицо, человек, с которым вы имеете полное право связаться еще раз через несколько месяцев. После десятка хороших собеседований вы, может быть, и не получите предложения о работе, зато соберете отличный список контактов. Каждый, с кем вы встречаетесь, – потенциальный контакт.

После собеседования

По завершении любого собеседования необходимо оставить что-то как напоминание о себе. В идеале что-нибудь маленькое и интересное, что легко сохранить. Подойдет открытка с контактными данными, прикрепленная к листу бумаги формата А4 с двумя-тремя вашими лучшими работами. Или можете рискнуть и сделать что-нибудь необычное – изготовить вручную буклет, например. Как-то раз я собеседовал с начинающим дизайнером и, уходя, он вручил мне плакат формата A3, испещренный графиками и символами. Это была сложная схема, в которой отразились его попытки найти работу, там были указаны абсолютно все дизайнеры, с которыми он общался, и студии, куда он обращался (в том числе и несколько известных). На плакате цитировались телефонные переговоры и электронные письма (одно из них от меня), лишь некоторые из них выставляли отправителя в хорошем свете. Я был впечатлен смелостью этого дизайнера и его усердием, но все же меня слегка уязвило присутствие на плакате моего письма. Соискатель не получил работу, но это не значит, что он не был хорош.

Следующая важнейшая задача – самопродвижение в свежеобретенной сети контактов. Не надо слишком усердствовать: трудозатраты должны быть небольшими, но эффективными. Лучше всего подходят электронные и обычные письма – хотя телефонные звонки тоже могут сработать, поскольку адресат знает вас и согласится поговорить с вами охотнее, чем раньше. Тут-то вы и убедитесь, как важно поддерживать хорошие отношения с секретарями. Только не надо надоедать. Балансируйте на тонкой грани между надоедливостью и информированием потенциальных работодателей о ваших успехах.

Отнеситесь к этому как к разработке собственной рекламной продукции. Пусть это будет нечто привлекательное и смелое, пусть будет заметен ваш прогресс. Возможно, придется специально выдумывать проекты: займитесь дизайном фирменных бланков для друзей или уже существующих сайтов, или инди-групп, делайте все, чтобы постоянно практиковаться и пополнять свое портфолио.

Портфолио

Ваше портфолио – это ваша витрина. Распечатано ли оно на бумаге или вы показываете его на ноутбуке, всегда действует одно правило: оно должно быть как можно более привлекательным и броским. Продвигайте себя. Не думайте: «О, вот это их устроит». Не устроит. После личных качеств портфолио – это второй ценный фактор, который поможет вам найти работу.

Идеальный объем портфолио – восемь-десять ваших самых интересных работ. Если их будет больше, вы рискуете затянуть собеседование. Избегайте повторений, если у вас два похожих проекта, проявите твердость и покажите только один. В идеале работы должны быть распечатаны на струйном цветном принтере – так дешевле, и так вы сможете часто вносить коррективы в портфолио. Распечатки должны быть самого высокого качества. Пусть это будут отдельные листы, которые собеседник сможет взять в руки и просмотреть в любом порядке. Отдельные ламинированные листы предпочтительнее листов, скрепленных скоросшивателем (вынимать и опять складывать – лишние действия[27]. Каждая страница – это мини-портфолио. Можно показывать как законченные работы, так и стадии разработки. Я бы не рекомендовал использовать формат, больший, чем А2. В огромных портфолио есть что-то отталкивающее, да и опасны они для здоровья в ветреный день.

На листах портфолио должны присутствовать одинаковые элементы оформления. Задайте сетку и сориентируйте по ней каждый из образцов. Это может оказаться сложным из-за разноплановости проектов (двумерных и трехмерных), но стоит попытаться, поскольку то, как вы представляете свои работы, важно не меньше самих работ. Гармонично оформленное портфолио получит больше баллов, чем портфолио без структуры и взаимосвязей, да и смотреть его приятнее.

Дизайнеры, имеющие дело с полиграфией, конечно, захотят показать законченные образцы – книги, проспекты, фирменные бланки. Сразу передайте все интервьюеру, не надо восторженно перебирать их, как будто вы видите их в первый раз, – а люди так и поступают, я вам точно говорю.

Не стоит показывать наброски. Искушенным работодателям они все кажутся одинаковыми. Это как если бы новоиспеченные родители демонстрировали всем фото младенца: им фотографии кажутся восхитительными, чего не скажешь о тех, кто не связан с ребенком семейными узами. Однако я уверен, что кто-то из работодателей охотно рассматривает наброски, и если у вас есть те, которыми вы особенно гордитесь, – принесите, но советую достать их, только если вас попросят. Рабочие рисунки полезнее. Многие дизайнеры придают им большое значение, но прикладывать их к каждой работе необязательно. Двух или трех вполне хватит, и только в том случае, если они иллюстрируют, как развивалась ваша идея.