Как искусство может сделать вас счастливее - [9]
С другой стороны, если вы приехали в далекий город, куда нескоро сможете попасть еще раз, то вам, скорее всего, захочется посмотреть самые известные картины, выставленные в местных музеях. Лишь у немногих хватит дзена, чтобы использовать расслабленный, спокойный метод, когда вы выбираете один зал, надеясь, что все, что вы увидите, будет замечательным. Но большинство из нас страдает от Боязни Что-Нибудь Пропустить и вряд ли сможет воспользоваться этим методом. Если мы знаем, что находимся в том же здании, что и треклятая «Мона Лиза», скорее всего, мы захотим увидеть ее. В таком случае лучше всего будет взять план экспозиции, выбрать несколько картин, которые вы обязательно хотите увидеть, и спланировать маршрут так, чтобы по очереди посмотреть каждую из них. К счастью, по пути от одной Действительно Известной Картины до другой вы пройдете мимо многих и многих удивительных произведений и сможете насладиться и ими тоже. Бонус!
Это может показаться очень странным, но это полезно. Иногда вместо того, чтобы смотреть на картины, интересно посмотреть на людей, которые смотрят на картины. В следующий раз, находясь в музее или в каком-то другом месте, где люди любуются произведениями искусства, отступите на шаг и немного понаблюдайте. Обратите внимание на возраст и типы людей, которых привлекают разные жанры изобразительного искусства. Присмотритесь и увидите, что каждый по-своему ведет себя в музее: ходит, останавливается, начинает движение, замедляется, стоит, протискивается. Кто останавливается и долго вглядывается в картину? Кто, казалось бы, вообще ни на что не смотрит? Кто чаще смотрит в телефон, чем на картины? Кто не может замолчать? Кто бежит вперед? Кто плетется сзади?
Наблюдайте, но не судите никого. Все люди разные, и это неплохо. Если кто-то быстро проходит зал, это не значит, что у него нет своего личного замечательного опыта взаимодействия с искусством. Подумайте о том, что в момент встречи с искусством важно лично для вас.
Если вы живете в небольшом городке или в сельской местности и поблизости нет музеев, у вас есть два варианта. Оба одинаково действенные. Оба позволят вам встретиться с искусством и сделают вас счастливее. Вопрос только в том, какой вам больше подходит.
Вариант № 1. Вы можете не переживать об этом и любоваться произведениями искусства, не покидая своего дома (подробнее об этом чуть позже).
Вариант № 2. Вы можете поехать туда, где есть музеи. Выбирайте места для отпуска, проведения выходных или даже субботних вечерних поездок с учетом того, где находятся картины, которые вам хотелось бы увидеть. Я говорю как раз о том, чтобы сделать что-то приоритетным. Если вы поставите что-то на первое место, оно обязательно произойдет.
Так что на самом деле вопрос в следующем: хотите ли вы превратить свои отношения с искусством в необременительную дружбу или в дерзкое приключение? Потому что и то, и другое реализуемо. Конечно, можно смешать эти две тактики. Оставайтесь дома, когда вам хочется остаться дома, и выбирайтесь из дома, когда вам хочется выйти. Такой компромисс подойдет многим.
Я увидела здания, стоявшие вдоль главной улицы, и мне показалось, что они хотят что-то мне сообщить, что-то о переменчивой, игривой и вызывающей восторг невероятной природе мира.
ЭЛИС МАНРО
У мегаполисов и небольших городов появляются программы по паблик-арту. На уровне города, региона, страны эти программы либо финансирует общество, либо организуют местные некоммерческие организации из сферы искусства. Такие программы направлены на то, чтобы размещать произведения искусства в общественных местах, там, где ими может любоваться каждый проходящий мимо человек. Часто это прочные арт-объекты, например скульптуры, а иногда интерактивные объекты или даже что-то с элементами перформанса. Многие города сейчас требуют, чтобы определенный процент от инвестиций в новый крупный строительный проект был потрачен на какой-либо объект общественного искусства. Достаточно сказать, что такие объекты существуют. Вы довольно легко можете найти в интернете объекты паблик-арта в своем городе или в городах, где вы бываете. Программы искусства в общественном пространстве нередко имеют не только свои сайты, но и интерактивные карты, базы данных или приложения. Прекрасным интернет-ресурсом в США для поиска общественного искусства будут сайты Public Art Archive, Culture-NOW и раздел художественных услуг сайта Americans for the Arts.
Есть еще уличное искусство. Когда-то порицаемое наравне с вандализмом, сегодня граффити признано одним из видов искусства, каковым оно зачастую и является. На улицах полно прекрасных вещей, на которые стоит посмотреть: от целых переулков, заполненных масштабной настенной живописью, до небольших надписей. Конечно, в граффити-среде еще есть элементы вандализма и обычай ставить метки, которые лично вам могут казаться привлекательными или отталкивающими. Но если вы откроете свой разум для уличного искусства и проведете небольшое исследование на тему того, где в вашем городе есть хорошие работы, то обнаружите, что вокруг вас много живого искусства, которое ждет, чтобы вы пришли и взглянули на него.
Современное российское кино и телевидение, дозоры Лукьяненко, вампиры Пелевина, манифест Михалкова, Арканар Германа, формат, цензура, потерянные 90-е — это и другое применительно к литературе, экрану и жизни в статьях 1994–2010 годов из журнала «Сеанс».
В рецензиях на российские кино- и телефильмы 1997–2006 гг. Дм. Быков рассуждает не только о киноэстетике, но о мифах, прозе, быте и бытии нашего современника.
Рецензии на телефильмы, политические статьи и биографические очерки, написанные Дм. Быковым для газеты «Россия» в 2005–2006 годах.
В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.
Книга о духовно-нравственных основах авторской песни и новом, более высоком уровне песенной поэзии — песенной поэзии восхождения.
Данная книга представляет собой взгляд на историю рок-музыки человека, прошедшего длинный и сложный путь исполнителя, композитора, лидера своего ансамбля, начиная с 50-х годов и до наших дней. Автор книги знает, о чем он пишет, на своем личном опыте, поскольку он играл и писал музыку в самых разных стилях. Начав с традиционного джаза, перейдя к его авангардным формам, Алексей Козлов пришел в начале 70-х к идее создания джаз-рок ансамбля "Арсенал. В течение двадцати с лишним лет музыка ансамбля изменялась, впитывая все новое, возникавшее в мировой практике, от рок-оперы "Jesus Christ Superstar" до новой волны, брейк-данса, и фанки-фьюжн.В отечественной практике, начиная с раннего перестроечного периода, в печати стали появляться книги на тему рок-музыки.