Как достичь успеха в музыкальном бизнесе. Практические советы, как найти слушателей и начать зарабатывать - [92]

Шрифт
Интервал

Урок: Не платите за выступления на крутых площадках и фестивалях или за разогрев для крупных артистов. Заплатить за эти концерты должны вам (и немало), когда вы будете готовы и сможете собирать достаточно людей.

Плохой. Площадки с «арендной платой»

Что это? Музыкальные площадки, которые проводят не только концерты, но и частные мероприятия вроде свадеб, сообразили, что на сдаче помещения в аренду для свадеб можно заработать куда больше. И подумали: «Почему бы не попросить группы платить нам примерно ту же сумму за вечер в нашем прекрасном месте?» Вам предложат заплатить, скажем, 1500 долларов за аренду. При этом вы сможете брать любую плату за вход и таким образом отбить 100 % (если повезет). По сути, вы выступаете в качестве промоутера. Ах да, музыку ведь тоже вам играть? Ну…

Это справедливо? Ну, не идеально. Площадка, в общем-то, прикрывает задницу и зарабатывает на сделке независимо от того, приведете вы кого-нибудь или нет. По сути, они признают, что не верят в вашу аудиторию, и считают, что делают вам огромное одолжение, позволяя выступать у них (за непомерную плату).

Урок: Как правило, я бы не советовал соглашаться на такую сделку. Сыграйте в другом клубе, который предложит более честные или стандартные условия. Или же проанализируйте цифры, и если считаете, что приведете достаточно людей и сделка будет стоящей, то вперед. Это поможет разок побывать в шкуре промоутера.

Коварный. Площадка платит в том случае, если вас приходит послушать определенное количество людей

Что это? Я сталкивался с таким типом сделок только в Лос-Анджелесе и Нью-Йорке (хотя другие города тоже начинают улавливать этот тренд). По сути, у парня на дверях есть ведомость посетителей, где указано название каждой группы. Площадка разрабатывает отдельную (стандартную) сделку с каждой из них. Как правило, вы получаете гонорар только в том случае, если определенное количество людей (я видел 15–75) платит за то, чтобы увидеть вас (а не другие группы с афиши). И если вы набираете этот порог, то получаете часть с продажи билетов. То есть если минимум — 35 человек и каждый должен заплатить 10 долларов, а вы приводите 33, то уходите с нулем (и площадка берет ваши 330 долларов и все, что поклонники заплатят в баре). Но если приводите 35 (ваша доля — 70 %), уходите с 245 долларами. Впрочем, я видел, как выплачиваемая доля высчитывалась, не включая этот минимум. То есть если это 35 человек, а посмотреть вас приходит 36 и платят по 10 баксов, то вы уходите с семью долларами (поскольку ваша доля — 70 %). Приводите 35 — получаете 0.

Это справедливо? Как бы да, но не совсем. На первый взгляд, клуб просто покрывает расходы, но если на афише пять групп и каждая должна привести 35 человек (по 10 долларов), то площадка получает гораздо больше суммы, нужной для покрытия расходов. Если каждая группа приводит 30 человек, заведение зарабатывает 1500 долларов (30 человек × 10 долларов × 5 групп), а группам — кукиш. Да уж!

Урок: Мне не нравятся такие сделки, они поощряют конкуренцию между музыкантами, а не подход «мы делаем это вместе», который я поддерживаю. У вас нет стимулов работать с другими группами, чтобы концерт получился отличным, а фанаты оставались от начала до конца. Из-за этого группы в Лос-Анджелесе и Нью-Йорке не очень хорошо знают друг друга, обычно появляются на месте прямо перед концертом и уезжают сразу после своего сета. «Бей-беги». Это отражается и на поклонниках. Редко бывает, чтобы поклонники в одном из этих городов приходили на весь вечер (из-за подобной практики). Площадки не понимают, что если они перестанут работать таким образом, начнут поощрять всех выступающих и продвигать весь концерт, то в клубе дольше будет оставаться большее количество людей (а это большая выручка с бара). Но, эй, я не управляю клубами.

Стандартный. Площадка покрывает часть расходов из общей суммы

Что это? До распределения денег со входа с организатором концерта (где вы — хедлайнер) площадка берет себе часть на покрытие расходов. Стандарт — около 50–350 долларов в зависимости от размера клуба. Клуб вместительностью меньше 300 человек, который берет больше 350 долларов, вас дурит. И это не 50–350 долларов с каждой группы. Это 50–350 долларов из общей суммы, а остальное делится с организатором концерта, который затем платит гонорары всем выступающим.

Стандартное распределение денег со входа после всех издержек такое:

70–100 % (в вашу пользу) для 21+;

70–85 % (в вашу пользу) для 18+;

50–70 % (в вашу пользу) для всех возрастов.

Это справедливо? Конечно. Им не пришлось бы нанимать звукорежиссера или охранника на вход, если бы вы не выступали в тот вечер. Деньги (как правило) платятся напрямую этим работникам, а затем площадка справедливо делит с вами оставшееся. Но помните: они продают напитки в баре, долю с которых вы не получаете. Поэтому если они просят из общей суммы больше, вы должны договориться об увеличении своей доли после вычета расходов. Причина, по которой этот разрыв ниже для концертов без ограничений возраста по сравнению с 18+, в том, что площадкам в таких случаях обычно приходится нанимать больше охранников и раньше закрываться (меньше времени на выпивку).


Рекомендуем почитать
Возвращайся, песенка!

Песни для детей на стихи В. Татаринова.


Панк-Рок: устная история

«Панк-Рок: устная история» — это первый подробный анализ периода, полностью основанный на воспоминаниях и личных мнениях людей, принимавших непосредственное участие в панк-движении, бывших свидетелями его взлета и перемен. И в этом ее цель и интимность. Вся британская сцена была уникальной по своей самобытности, вибрациям и энергетике и оказала необыкновенное влияние на культурные процессы и знаменательные события по всему миру. Панк изменил все.


Электрошок. Записки диджея

Впервые на русском! Эволюция электронной музыки — от черных гетто Америки до официального признания. История самой громкой музыкальной революции XX века, рассказанная очевидцами и непосредственными участниками событий. Что такое электронная музыка? Плод новейших технологий или же социо-культурный феномен с собственной эстетикой и философией? Диджей — это профессия, мировоззрение или образ жизни? Клубная жизнь Европы и Америки, ключевые моменты, культовые фигуры, рейвы, Техно- и Лав-парады, отношения с властями, бандитами, мейджорами, а также собственно хаус, техно, эйсид, транс, хардкор, нью-бит, хип-хоп… секреты диджейского мастерства и многое, многое другое из уст пионера французского техно, диджея, музыканта и продюсера Лорана Гарнье.


Viva Coldplay! История британской группы, покорившей мир

Семь альбомов, прогремевших на весь мир, восемь наград «Грэмми», 19 номинаций, многотысячные стадионы и километровые очереди очарованных поклонников. Но с чего все это началось? Живущие по своему сценарию, не признающие законов развития жанра, Coldplay стали самой успешной группой Британии нового тысячелетия! Автор Мартин Роуч возвращается к истокам создания Coldplay и вместе с вами исследует профессиональную и личную стороны жизни музыкантов, их непреклонность в качестве и контроле своей музыки. Центральное место в истории Coldplay — это порой взбалмошная личность ведущего вокалиста Криса Мартина.


Незабываемые певцы

Книга «Незабываемые певцы» объединяет в себе уникальный материал о талантливейших певцах прошлого, чьи имена до сих пор служат эталоном вкуса и качества на русской эстраде. Изабелла Юрьева, Николай Печковский, Вадим Козин, Алла Баянова, Петр Лещенко и многие другие в зеркале собственных воспоминаний и в рассказах своих близких.Книга проиллюстрирована фотоматериалом из коллекции автора.Эта книга создавалась с рассказов самих певцов, или их родственников и их друзей.


Записки гитарного хардгейнера

Есть в бодибилдинге (не удивляйтесь) весьма популярный и обсуждаемый термин — «хардгейнер». И он не имеет ничего общего ни с «гейном» на «примочке», ни с хард-роком, или хардкором (ни к ночи будет сказано).Хардгейнер. В буквальном смысле это слово означает — «тот, кому результат дается тяжело».То есть — «не счастливчик». Сейчас, оглядываясь на свою жизнь (на этот момент мне 45), я понимаю — все, что я сейчас умею делать с гитарой, получилось не «благодаря»», а скорее «вопреки».Я — гитарный хардгейнер. И я могу сказать другим, таким же хардгейнерам, как и я:— Ребята! Не все потеряно! У каждого из нас есть все шансы.