Каирский музей - [12]
Резное кресло из великолепного кедрового дерева украшено чеканным золотом, покрывающим солнечный диск, угловые скрепы и шляпки гвоздей. Ножки вырезаны в виде львиных лап, когти которых сделаны из слоновой кости, подставки под ними обшиты листовым золотом и бронзой. Над изображением на спинке кресла парит крылатый солнечный диск, увитый уреями — символ Хора Эдфу. Он сделан из чеканного золота. Само изображение выполнено ажурной резьбой. В центре — фигура вечности — «хех», сидящая на иероглифе золота. В его руках — эмблема миллионов лет в виде большой пальмовой ветви, на нижнем конце которой — лягушка, сидящая на знаке вечности. На правой руке бога висит большой знак жизни — «анх». По обеим сторонам на кобрах сидят соколы в двойной короне, символы бога Хора, под ними — имена фараона.
Ларец выполнен из алебастра. Орнамент глубоко врезан в поверхность и заполнен красками. Ручки сделаны из полированного обсидиана. Ларец запечатывали с помощью веревок, перекрученных вокруг ручек. Чередование ряда маленьких квадратиков и ряда вытянутых, контрастно окрашенных фигур придает этому изделию особую элегантность и изящество. На передней панели даны три картуша — Тутанхамона и его жены, каждый из которых предваряется титулами царской особы. Два из них относятся к Тутанхамону, перед одним фараон назван «благим богом, владыкой Обеих земель», в картуше — его тронное имя. Другой предваряется титулом «сын Ра, владыка Обеих земель», в самом картуше — имя Тутанхамон. Третий картуш предваряется титулом «великая царская жена», в нем — имя Анхесенамон, молодой жены правителя. Иероглифы внизу содержат пожелания вечной жизни.
Эта статуя была обнаружена внутри черных ларцов, хранившихся в Сокровищнице. Всего найдено тридцать четыре статуи, из которых семь изображают фараона, а остальные — богов. Статуи поставлены на черное просмоленное основание и первоначально были помещены в гробницу завернутыми в льняные бинты так, что открытыми оставались только лица. Фараон на пантере имеет белую корону Верхнего Египта. В его правой руке — плеть, в левой — длинный посох, на властителе плиссированная набедренная повязка. Поза идущей пантеры, сильного животного, которое у египтян ассоциировалось с загробным миром, ночным солнцем, звездами и, соответственно, могло помочь фараону преодолеть препятствия незнакомого мира и оказаться среди богов, исключительно реалистична: крадущийся шаг, мощный изгиб спины. В исполнении фигуры чувствуются стилистические особенности Амарны — пухлый живот, вытянутая вперед фигура.
В гробнице Тутанхамона были найдены многочисленные статуи, изображающие царя и божества, они были помещены в черные ларцы (наосы), вследствие чего великолепно сохранились. Как и статуя Тутанхамона на пантере, эта фигура помещена на прямоугольное основание. Широкий шаг фараона, поднятая с гарпуном рука придают фигуре реализм и экспрессию. Лодка декорирована цветами лотоса. Определенная символика прослеживается в сравнении со статуей фараона на пантере в белой короне: на этой фараон представлен в красной короне Нижнего Египта. Объект охоты не изображен, однако известно, что с копьем и лассо, которое Тутанхамон держит в левой руке, охотились на гиппопотама. Петля использовалась для того, чтобы связать пасть раненого животного. Согласно мифу, который дошел до нас в более поздних источниках, в борьбе Хора и Сетха последний принял форму гиппопотама, став, соответственно, символом зла. Победа фараона (Хора) над гиппопотамом была символом победы добра над силами зла.
Слово «ушебти» переводится с древнеегипетского языка как «ответчик». Деревянные, фаянсовые, золоченые ушебти клали в гробницы для того, чтобы они замещали покойного на работах в потустороннем мире. Они имели форму мумии со скрещенными на груди руками, были не лишены индивидуальных черт. Так, в частности, данная фигурка имеет парик, типичный для нубийской женщины, подобные носили представители царского семейства, о чем, в частности, говорят символы кобры-урея и грифа надо лбом женщины. Массивное ожерелье и широкий браслет украшают фигуру, грудь не видна, так как закрыта скрещенными руками. В четырех колонках текста на теле ушебти начертаны изречения 6-й главы Книги мертвых, в которой говорится о том, что если его обладатель будет призван выполнять работы, то ушебти должен сделать это за него — возделывать поля, перевозить песок, обустраивать берега водных пространств.
Группа «Митьки» — важная и до сих пор недостаточно изученная страница из бурной истории русского нонконформистского искусства 1980-х. В своих сатирических стихах и прозе, поп-музыке, кино и перформансе «Митьки» сформировали политически поливалентное диссидентское искусство, близкое к европейскому авангарду и американской контркультуре. Без митьковского опыта не было бы современного российского протестного акционизма — вплоть до акций Петра Павленского и «Pussy Riot». Автор книги опирается не только на литературу, публицистику и искусствоведческие работы, но и на собственные обширные интервью с «митьками» (Дмитрий Шагин, Владимир Шинкарёв, Ольга и Александр Флоренские, Виктор Тихомиров и другие), затрагивающие проблемы государственного авторитаризма, милитаризма и социальных ограничений с брежневских времен до наших дней. Александр Михаилович — почетный профессор компаративистики и русистики в Университете Хофстра и приглашенный профессор литературы в Беннингтонском колледже. Publisher’s edition of The Mitki and the Art of Post Modern Protest in Russia by Alexandar Mihailovic is published by arrangement with the University of Wisconsin Press.
В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.
В книге подробно и увлекательно повествуется о детстве, юности и зрелости великого итальянского композитора, о его встречах со знаменитыми людьми, с которыми пересекался его жизненный путь, – императорами Францем I, Александром I, а также Меттернихом, Наполеоном, Бетховеном, Вагнером, Листом, Берлиозом, Вебером, Шопеном и другими, об истории создания мировых шедевров, таких как «Севильский цирюльник» и «Вильгельм Телль».
В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.
Потрясающее открытие: скульпторы и архитекторы Древней Греции — современники Тициана и Микеланджело! Стилистический анализ дошедших до нас материальных свидетелей прошлого — произведений искусства, показывает столь многочисленные параллели в стилях разных эпох, что иначе, как хронологической ошибкой, объяснить их просто нельзя. И такое объяснение безупречно, ведь в отличие от хронологии, вспомогательной исторической дисциплины, искусство — отнюдь не вспомогательный вид деятельности людей.В книге, написанной в понятной и занимательной форме, использовано огромное количество иллюстраций (около 500), рассмотрены примеры человеческого творчества от первобытности до наших дней.