История американской архитектуры. Эволюция стилей - [21]

Шрифт
Интервал

фасадами (Рис. 1.32.). Затем, в процессе приспособления к более влажному климату Юго-востока Америки, была развита идея galerie – опоясывающей дом террасы, обеспечивающей, как испанские portales, или колоннады античных храмов, защищенное от зноя и непогоды, хорошо вентилируемое пространство для отдыха и общения.

Подобную структуру хорошо иллюстрирует здание пушной фактории в Иллинойсе, известное сегодня как Cahokia Courthouse (Рис. 2.10).



Рис. 2.10. Cahokia Courthouse, Cahocia, Illinois, 1737 г.


В следующей главе мы увидим, как в течение следующего века, по мере освоения южных долин Mississippi, galeries и массивные крыши сформировали увековеченный Голливудом образ плантаторского дома Юга Соединенных Штатов.

Нидерланды и их колонии

В начале 16 века Испания контролировала большую часть Европы, включая Low Countries – территорию, занимаемую сейчас странами Benelux (Бельгия, Нидерланды, Люксембург). Местная знать, практически отстраненная от управления своими землями, жаждала возвращения исторических привилегий и приветствовала любые сепаратистские настроения, способные вернуть их странам самостоятельность. В те годы противостоять Габсбургам, значило восстать против Рима, но даже угроза отлучения от Католической Церкви не остановила освободительного движения. В 1609 году, в результате успешной войны за независимость, северные провинции объединились в независимую Republic of the United Netherlands с населением, исповедующим Protestant Calvinism.

Новая республика, благодаря удачному расположению у пересечения важнейших торговых путей и наличию сильного флота, быстро завоевала позиции торгового и финансового лидера Западной Европы. Сказывались отсутствие феодальных торговых запретов и деловая сметка зарождающейся буржуазии. Новая структура общества, вместе с изменением его духовной ориентации, требовали нового художественного выражения. Архитектура, как ни одно из искусств реагирующая на подобные изменения, предложила новый стиль. Здесь необходимо добавить немного истории.


После непродолжительного периода свободы самовыражения с ее кульминацией в Манньризме, архитектура, на волне движения Counter-Reformation, стала основным инструментом вовлечения в лоно Католической Церкви. Новые храмы демонстрировали экстравагантность и необыкновенное богатство наружного и внутреннего убранства, призванного прославлять величие Господа и незыблемость его Дома на земле.



Рис. 2.11. St Peter's, Рим, 1506–1626, Bramante, Raphael, Sangallo, Michellangelo, Maderno.


Таков Собор Святого Петра в Риме (Рис. 2.11.) с его грандиозными, напоенными светом пространствами нефов, изысканной роскошью пластики и материалов деталировки. От посетителя ожидается не интеллектуальная, но чувственная реакция, ведущая к ощущению присутствия божественной силы, не поддающейся и не требующей объяснения.

Но вернемся к Netherlands. Во избежание возможных недоразумений, следует сразу оговориться, что американцы называют язык этой страны, его людей и все производимое ими – Dutch (не путать с Denmark – Данией) – крупнейшим, с учетом Гренландии, государством Европы). Мы постараемся придерживаться этой терминологии.


Протестанты не были сторонниками театральных эффектов и вообще любого показного великолепия. Интерьеры их церквей отличались чистотой пропорций и сдержанностью декора. В отличие от католиков, нуждающихся, для общения с Всевышним, в посредничестве духовенства, сторонники новой религии полагали, что Бог обращается к каждому через Его Слово – Библию. Пастор же является наставником, помогающим ее правильному прочтению. Если в католической церкви прихожанин является пассивным наблюдателем Мессы, то протестантская церковь поощряет его активное участие в обсуждении Библии, проводимом пастором.


Новая религиозная концепция требовала новых архитектурных форм. Узкий nave католического собора не справлялся с функцией дискуссионной аудитории и был заменен более централизованным пространством, где каждый мог слышать пастора и быть услышанным. Кафедра (pulpit) со звукоотражающим перекрытием вытеснила алтарь, а балконы второго этажа разместили дополнительные места для прихожан (congregation). Изменения, произошедшие в структуре церкви хорошо заметны в здании Nieuwe Kerk в Гарлеме (Рис. 2.12.).



Рис. 2.12. The Nieuwe Kerk, Haarlem, Netherlands, 1645–1649, Jacob van Campen.


На протяжении последующих веков, Протестантские церкви разных стран создали множество вариантов подобной схемы, но философская сущность протестанства неизменно присутствовала в их архитектуре.


Dutches издревле селились в городах с характерной для средневековья свободной планировкой. Новая республиканская форма правления не настаивала на жесткой ортогональной схеме, характерной для сильной централизованной власти. В небогатых лесом и природным камнем Low Countries здания строились из кирпича. Тенденции индивидуализма проявлялись в обычае обращать к улице декорированные в соответствии со вкусом владельца gables зданий (Рис. 2.13, 2.15.). Излюбленным мотивом отделки Dutch House до сих пор остается ступенчатое завершение его торцевых стен (Рис. 2. 16.).


Рекомендуем почитать
55 книг для искусствоведа. Главные идеи в истории искусств

«Искусство создает великие архетипы, по отношению к которым все сущее есть лишь незавершенная копия» – Оскар Уайльд. Эта книга – не только об искусстве, но и о том, как его понимать. История искусства – это увлекательная наука, позволяющая проникнуть в тайны и узнать секреты главных произведений, созданных человеком. В этой книге собраны основные идеи и самые главные авторы, размышлявшие об искусстве, его роли в культуре, его возможностях и целях, а также о том, как это искусство понять. Имена, находящиеся под обложкой этой книги, – ключевые фигуры отечественного и зарубежного искусствознания от Аристотеля до Д.


«Митьки» и искусство постмодернистского протеста в России

Группа «Митьки» — важная и до сих пор недостаточно изученная страница из бурной истории русского нонконформистского искусства 1980-х. В своих сатирических стихах и прозе, поп-музыке, кино и перформансе «Митьки» сформировали политически поливалентное диссидентское искусство, близкое к европейскому авангарду и американской контркультуре. Без митьковского опыта не было бы современного российского протестного акционизма — вплоть до акций Петра Павленского и «Pussy Riot». Автор книги опирается не только на литературу, публицистику и искусствоведческие работы, но и на собственные обширные интервью с «митьками» (Дмитрий Шагин, Владимир Шинкарёв, Ольга и Александр Флоренские, Виктор Тихомиров и другие), затрагивающие проблемы государственного авторитаризма, милитаризма и социальных ограничений с брежневских времен до наших дней. Александр Михаилович — почетный профессор компаративистики и русистики в Университете Хофстра и приглашенный профессор литературы в Беннингтонском колледже. Publisher’s edition of The Mitki and the Art of Post Modern Protest in Russia by Alexandar Mihailovic is published by arrangement with the University of Wisconsin Press.


Польский театр Катастрофы

Трагедия Холокоста была крайне болезненной темой для Польши после Второй мировой войны. Несмотря на известные факты помощи поляков евреям, большинство польского населения, по мнению автора этой книги, занимало позицию «сторонних наблюдателей» Катастрофы. Такой постыдный опыт было трудно осознать современникам войны и их потомкам, которые охотнее мыслили себя в категориях жертв и героев. Усугубляли проблему и цензурные ограничения, введенные властями коммунистической Польши. Книга Гжегожа Низёлека посвящена истории напряженных отношений, которые связывали тему Катастрофы и польский театр.


Фантастический киномир Карела Земана

Книга посвящена творчеству выдающегося чехословацкого режиссера, народного художника ЧССР Карела Земана, одного из зачинателей национальной школы кукольного кино, получившей широкую известность во всем мире. Автор рассматривает особенности художественного метода К. Земана, его новаторские поиски в области кукольной мультипликации и игрового кино.


Пикассо

В течение первых десятилетий нашего века всего несколько человек преобразили лик мира. Подобно Чаплину в кино, Джойсу в литературе, Фрейду в психологии и Эйнштейну в науке, Пикассо произвел в живописи революцию, ниспровергнув все привычные точки зрения (сокрушая при этом и свои взгляды, если они становились ему помехой). Его роднило с этими новаторами сознание фундаментального различия между предметом и его изображением, из-за которого стало неприемлемым применение языка простого отражения реальности.


Кустодиев

Творчество этого художника широко известно всякому, кто хоть немного разбирается в живописи. Однако не каждый знает, что жизнь Кустодиева, пришедшаяся на переломные для России времена, была омрачена тяжелой болезнью. Он мужественно боролся с недугом и наперекор судьбе воспевал в своем творчестве радость жизни. Впервые публикуемые в книге архивные материалы позволяют значительно шире показать отношения Кустодиева с родными и друзьями, прояснить его политические симпатии и антипатии, углубить представление о том, что писали о нем современники и что ценил в собственном творчестве сам художник.