Искусство сериала: Как стать успешным автором на TV - [87]

Шрифт
Интервал

в 1997 г., спустя месяц после окончания Школы кинематографического искусства, я снова расспросила их для Times три года спустя, затем еще четыре года спустя для первого издания этой книги, опубликованной в 2005 г., и, наконец, 14 лет спустя для третьего издания.

Оглядываясь назад, я вижу, что их достижения и трудности с высоты прожитых лет кажутся неизбежными. Не хочу сказать, что, стоя у порога аудитории в последний день их учебы в киношколе, я знала, что ждет моих студентов. Скорее, это похоже на наблюдение за семенами, которые однажды принесут урожай помидоров, но ты не знаешь, сколько плодов будет, до какого размера они вырастут, и никто не поручится, что они не зачахнут. Мои бывшие студенты родом из разных уголков страны, они заканчивали колледжи от Гарварда до мест, о которых вы никогда не слышали, ни у кого из них нет родственников в шоу-бизнесе, никто не богат, и ни о ком нельзя сказать, что в плане карьеры он оказался везунчиком. Всем пришлось трудиться, чтобы достичь успеха, на долю каждого выпадали тяжелые времена, но все выжили.

Все вместе эти четыре интервью образуют историю, которая подскажет вам, чего ждать, если вы решили стать сценаристом на телевидении. Главное, они дадут вам надежду. А если решите, что стараться бессмысленно, напомнят, что вы не одиноки. А когда дверь приоткроется, расскажут, как в нее войти. И если мои студенты преуспели, то почему бы вам не повторить их успех?

Выпуск 1997 г.

(Статья опубликована в The Los Angeles Times 9 февраля 1998 г.)

Встреча после разлуки. Спустя полгода после окончания Школы кинематографического искусства Университета Южной Калифорнии студенты моего семинара по мастерству телесценариста встречаются снова в своей бывшей аудитории. Встреча после разлуки, радость и грусть. Теперь мы собрались вечером, а уют школьных стен и компания сотен таких же, как ты, соискателей счастливого билета – все осталось позади. Некоторые радуются, заключив первый контракт. Другие все еще рассылают сценарии, которые написали за время учебы в киношколе, ищут агентов, уверяют, что не испытывают зависти. Хорошо.

Я десять лет учила таких же студентов в расчете на возможности, которые часовые драмы вроде «Скорой помощи», «Полиции Нью-Йорка», «Убойного отдела», «Закона и порядка», «Секретных материалов» и других предоставляют для самых смелых и острых сценариев. Теперь звезды предыдущих выпусков заняли места в индустрии – не только мои студенты, но и ученики других преподавателей. Это горячее время для молодых сценаристов.

Выпускники, которые собрались сегодня, понимают, какой властью обладает телевидение, и чувствуют ответственность за то, что несут зрителю, не боясь разрушать гендерные, этнические стереотипы и отношения, которые себя изжили. Подобное отношение не было свойственно предыдущим поколениям. И дело тут в новаторских сериалах, на которых нынешние студенты учились, резко отличающихся от тех, которые показывали на телеэкранах в предшествующие десятилетия.

Дрю Лэндис и Джулия Розен стали писать вместе еще в Университете Южной Калифорнии. Приехавший из Южной Кореи в США с приемным отцом-священником в 1970-х гг., Дрю занимался политикой в Вашингтоне, прежде чем присоединиться к Программе дополнительного образования сценаристов. Джулия выросла в Лос-Анджелесе, где снимала фильмы, которые получали призы на кинофестивалях. За время учебы они вместе написали спек-сценарии для сериалов «Скорая помощь», «Полиция Нью-Йорка», «Завтра наступит сегодня» (Early Edition), «Нас пятеро» (Party of Five), «Фрейзер» пилотную драму и два киносценария. Такое портфолио позволило им заключить контракт с агентством в Нью-Йорке, договориться о написании сценария телефильма и возможном трудоустройстве в проект сериала. И все это благодаря образцам сценариев и уверенности, что они хотят работать только на телевидении.

Дрю: «В одну из наших первых встреч агент спросил меня, почему мы хотим писать для телевидения. Потому что, когда я смотрю телевизор, мне нравится, как развиваются отношения героев, и я хочу каждую неделю рассказывать об этом по-новому».

Джулия: «Сегодня кино – это в основном комедия или экшен, но куда бы вас ни занесло в Америке, везде смотрят „Скорую помощь“ и знают ее героев. Для меня телевидение – это способ достучаться до людей, говорить с ними о насущных проблемах и завоевать их сердца».

Венди Уэст с детства хотела писать для телевидения. «Я нашла свой старый дневник, розовый, в зайчиках. Мне захотелось взглянуть, о чем я писала ребенком, но когда я открыла дневник, то обнаружила, что он заполнен записями вроде: "Сегодня в «Алисе» (Alice) Фло всех послала" – то, что было на экранах каждый день моего детства».

Благодаря спек-сценарию «Секретных материалов» Венди пригласили в сериал канала WB, но ее ожидания были обмануты. «Я была немного не в своей тарелке. Мой первый сценарий не слишком подходил этому сериалу. Работа в настоящем сериале требует от вас быть хамелеоном. Это не значит отказаться от собственного голоса, но вы должны подстроиться под стиль проекта, для которого пишете. В киношколе вас учат искать свой голос, поэтому кажется нелогичным, что теперь вы должны его потерять. Но только отчасти. Мы ожидаем увидеть что-то в стиле Венди Уэст, а вместо этого на экране кто-то терзается от любви».


Рекомендуем почитать
Рок-презентация: как придать своему выступлению страсть и экспрессию

Каждому из нас время от времени приходится выходить на публику, чтобы донести до нее свои идеи. Это может быть питч, презентация, рабочее совещание или беседа с боссом. Добавьте рока в свои выступления – сделайте их динамичными и запоминающимися!Найджел Барлоу, ведущий мировой специалист в области инноваций, разработал оригинальную методику привлечения и удержания внимания: несколько выверенных ярких аккордов – и вот уже аудитория настроена на нужную волну и готова ловить каждое ваше слово. А теперь пора «зажигать»!«Книга адресована тем, кто презентует свои идеи и хочет, чтобы слушатели усвоили эти идеи как можно лучше.


Голливудский стандарт: Как написать сценарий для кино и ТВ, который купят

Книга Майкла Хейга «Голивудский стандарт: Как написать сценарий для кино и ТВ, который купят» более 20 лет остается наиболее исчерпывающим руководством для сценаристов кино и телевидения. Настоящее, полностью обновленное издание, отражает последние тенденции в искусстве и бизнесе кино. Гуру кинематографа подробно описывает каждый шаг от идеи до продажи сценария. Исходя из того, что главное – это безупречность самого сценария, Хейг учит добиваться совершенства текста, ни на секунду не упуская из виду всех слагаемых коммерческого успеха.


Организационная анатомия. Как управлять компанией с хирургической точностью

«Organisational Anatomy» («Организационная анатомия») обсуждает новую управленческую концепцию, рассматривающую организационные процессы и функции с биологической точки зрения. Организации анализируются как живые организмы, которые функционируют и развиваются. Биологические параллели позволяют интуитивно понять сложные механизмы, по которым выстроена работа в компаниях.«Организационная анатомия» классифицирует все компании по архетипам и принципу использования ресурсов. Концепция предлагает целостную картину жизнедеятельности организации, позволяет увеличивать производительность, а также диагностировать организационные проблемы и заболевания.


Привычка достигать. Как применять дизайн-мышление для достижения целей, которые казались вам невозможными

Как перестать лелеять смутные желания и взяться за дело? Как соединить намерения и действия, разговоры и конкретные дела? Как приучить себя достигать поставленных целей?Бернард Рос, основатель легендарной Stanford d.school, учит, как с помощью инструментов дизайн-мышления сформировать привычку к достижениям, которая позволит легко справляться с жизненными вызовами и реализовывать свои мечты.И неважно, хотите вы прыгнуть с парашютом, изучить несколько иностранных языков, освоить новую профессию, восстановить отношения с близкими людьми, похудеть или запустить крутой стартап, – прочитав его книгу, вы сможете поверить в себя и смело реализовать любые идеи.На русском языке публикуется впервые.


Как думают великие компании: три правила

В любой отрасли можно обнаружить компании, которые сталкиваются с теми же трудностями, что и конкуренты, но – в отличие от них – неизменно достигают выдающихся результатов. Так что же они делают иначе, чем остальные? И можем ли мы чему-то у них научиться?В поисках ответов на эти вопросы Майкл Рейнор и Мумтаз Ахмед, топ-менеджеры крупнейшей международной консалтинговой компании Deloitte, проанализировали данные по 25 000 компаний за 45 лет. В результате уникального по своему масштабу исследования им удалось сформулировать самые важные на их взгляд правила, которыми следует руководствоваться при планировании деятельности и стратегических маневров в современных рыночных условиях.


Голодный и Бедный! Как полный голяк, скудный бюджет и жажда успеха могут стать вашими главными конкурентными преимуществами

За последние двадцать лет Даймонд Джон прошел путь от парня из бедной семьи, который, сидя в подвале, пришивает этикетки на футболки, до основателя международной модной империи и заслужил титул «Крестный отец урбанистической моды». Помимо успеха в модном мире, Даймонд – звезда знаменитого телешоу «Акулы бизнеса» (оригинальное название – «Бассейн с акулами») и один из самых востребованных специалистов по брендингу, к его услугам обращаются знаменитые компании, среди них «Тернер Нетворкс» и «Найк».Что нужно, чтобы начать столь головокружительную карьеру? Ничего!Даймонд Джон уверен, что отсутствие денег и отчаяние порождают инновации, бедность заставляет мыслить более креативно и увереннее идти к успеху.