Галерея Айвазовского - [17]

Утром 18 апреля 1900 года художник, как всегда, вошел в свою мастерскую. Он был здоров, бодр, планировал устроить выставку своих картин в Италии и сам намеревался вскоре поехать туда.

Было ясное весеннее утро. Взрослые дочери художника уже жили отдельно, Анна Никитична поехала к своей сестре, что жила в 60 верстах от Феодосии. В доме было тихо. Художник приступил к работе. Укрепив на мольберте небольшой холст, Айвазовский выдавил из тюбиков нужные для картины краски и сел на- низенький стул у мольберта. Бросив взгляд на рисунки, лежавшие рядом на столике, он наметил на холсте общие контуры будущей картины и приступил к живописи. Сначала художник широкой кистью подмалевал общим синеватым тоном дальние планы, небо, высокую гору и, прибавив немного зелени, тем же тоном прописал воду и силуэт лодки справа.

Затем он стал писать взрыв на корабле. Это был смысловой и зрительный центр картины, и поэтому художник сосредоточил на нем все внимание. Прописав в обобщенных формах пламя взрыва, клубы дыма и корпус корабля, он приступил к проработке деталей и к окончательному завершению центральной части картины. Часа через два все это было сделано.

На незаконченной картине хорошо передана динамичность взметнувшегося к небу огненного взрыва, в воздух летят оснастка корабля, обломки мачт, сквозь пушечные «амбразуры видно, что корабль и внутри объят пламенем. Художнику осталось сделать совсем немного: уточнить дальний план картины, введя в подмалевок необходимые детали, проработать формы волн и отражение пламени r них, поместить в лодке несколько повстанцев, подорвавших турецкий корабль, - и картина была бы закончена.

Но какие-то обыденные заботы отвлекли художника - говорят, его старый приятель уезжал из Феодосии, Иван Константинович провел с ним вечер, проводил его на вокзал и сам прошелся, как всегда, по набережной. Вернувшись в 10 часов вечера, он прошел в свою спальню. В доме погасли огни. В час ночи из спальни художника раздался звонок.

Рассказывают, что на звонок вошли тотчас же, но сердце художника уже не билось. Он скончался скоропостижно. Картина «Взрыв корабля» осталась неоконченной…

Вспоминая свои детские годы, Иван Константинович написал в автобиографии: «Первые картины, виденные мною, когда во мне разгоралась искра пламенной любви к живописи, были литографии и гравюры, изображающие подвиги греческих героев, в исходе двадцатых годов сражавшихся с турками за освобождение Греции… Впоследствии я узнал, что сочувствие к грекам, свергающим турецкое иго, высказывали тогда все поэты Европы: Байрон, Пушкин, Ламартин… Мысль об этой великой стране часто посещала меня в виде битв на суше и на море». Она владела им и в последний день его жизни.

3ал № 8

Здесь выставлены работы учеников Айвазовского и его современников, в творчестве которых встречаются марины.

Самым близким по творческим устремлениям последователем и учеником Айвазовского был А. И. Фесслер (1826 - 1885). Его картины «Феодосия» (1866 г.) и «Ялта» (1869 г.) отличаются точностью и правдивостью изображения крымской природы. Вместе с тем они не лишены поэтичности и лиричности. Его картина «Симеиз. Морской берег» (1884 г.) написана уже зрелым художником, работавшим на одном уровне мастерства с прославленным его современником Л. Ф. Лагорио (1827 - 1905). Он тоже одним из первых пришел в мастерскую Айвазовского, затем окончил Академию художеств. Академическая картина Лагорио «Выборг» (1848 г.), а также «Морской пейзаж» (1870 г.) и «Алушта» (1889 г.) дают ясное представление о характере творчества и направленности искусства художника.

А. Э. Ганзен (род. в 1876 г.), внук И. К. Айвазовского, сравнительно мало бывал в феодосийском доме художника. Он жил в Петербурге, а позднее в Одессе. Свое творчество А. Э. Ганзен посвятил маринистической живописи, особенно успешно работал акварелью. Даже большая картина «Бурное море», написанная маслом, по мастерству и технике исполнения близка к его акварелям.

Среди марин современников Айвазовского очень интересны этюды А. И. Куинджи (1842 - 1910), этюд В. И. Сурикова (1848 - 1917) «Берег моря», написанный у Симеиза, небольшая картина А. П. Боголюбова (1824 - 1897) «Город у моря», являющаяся, видимо, изображением Синопской бухты. На раннем этапе творчества А П. Боголюбов отдал дань увлечения творчеством И. К. Айвазовского.

«Море» И. С. Остроухова (1858 - 1929) - одна из редких марин в его творчестве, в основном посвященном изображению русской природы.

Картина «Берег моря» (1904 г.) выполнена известным пейзажистом-передвижником Н. Н. Дубовским (1859 - 1918). Несмотря на то, что его творчество в целом посвящено изображению придонских степей, у него встречаются очень удачные марины.

Зал № 9

Наряду с произведениями маринистов - современников Айвазовского, в галерее показаны марины советских художников. «Морской дозор» (1950 г.) Г. Г. Нисского (род. в 1903 г.) - одна из картин, характерных для творчества этого своеобразного мастера. Лаконична ее композиция; скупо и остро показана суровая природа Дальневосточного края, маленькая группа моряков, охраняющих наши границы. Глубокая по замыслу тема сочетается с тонким лирическим чувством.