Федор Толстой - [14]

Шрифт
Интервал

Ночь. Аллегория. 1855.

Рисунок

Государственная Третьяковская галерея, Москва


В мае 1859 года исполнилось 50 лет с тех пор, как граф был избран почетным членом Академии художеств. Продолжая службу в Эрмитаже, работая на Монетном дворе, Толстой преподавал медальерное дело, реализуя ту программу, которую создал в юности для себя. Собственными трудами, и воспитывая в своих учениках медальеров-художников, он превратил медальерное дело из ремесленного в искусство, заслуженно получив почетный титул "отца медальерного искусства в России". С 1828 года, став вице-президентом Академии художеств, Толстой на протяжении 31 года руководил работой Академии. В 1859 году он был произведен из вице-президентов Академии художеств в товарищи (заместители) президента. "Это была почетная отставка, но все-таки отставка, - писала его дочь. - Отцу было тяжело перенести это, тяжело оставить любимую деятельность, оставить Академию, с которой неразрывно связана была его жизнь; даже квартиру, где он прожил, окруженный любимыми предметами, почти полстолетия"[>2 Там же, с. 193.]. Этот юбилей нес ощутимое чувство горечи. Официальных торжеств не было, но пятидесятилетие службы графа Толстого в Академии художеств было отмечено в художественной и общественной жизни. Газета Санкт-Петербургские ведомости писала: "Не многие так честно доживают до 50-летнего юбилея, сохраняя вполне расположение общественного мнения. Трудами, добросовестностью, талантом завоевал он себе право на это общественное мнение, так что ничто уже не в силах отнять его"[>3 Записки графа Ф.П. Толстого, с. 33.]. Друзья художника и его ученики устроили дружеское чествование с речами, овациями, спектаклем, экспромтами.

Судьба была благосклонна к Федору Петровичу. Щедро одарив его талантами, энергией, решительностью, силой характера, упорством, ловкостью, вкусом к жизни, она подарила ему девяносто лет жизни.

С годами здоровье ухудшалось, угасали силы, но граф не терял интереса к жизни общества и искусства.

Муза.

Гуашь.

Государственная Третьяковская галерея, Москва


Он был бесконечно счастлив, что свершилась мечта юности - крестьяне получили свободу, крепостное право было отменено. Во время бунта молодых художников, заканчивавших в 1863 году Академию художеств, Толстой был согласен с требованием "бунтовщиков" - выбирать самим сюжет для конкурсной картины, а не исполнять заданную программу, ведь, "избирая сюжет своей картины, художник может с большей свободой и любовью работать и лучше выразить свою мысль"[>1 Цит. по: Э.В. Кузнецова, указ, соч., с. 205. ].

Сказывались долгие годы кропотливой работы, часто с лупой, он быстро терял зрение, в последние годы жизни был почти слеп и плохо слышал. Но красота души не подвластна времени. "Как не было в отце моем гордости и важничания, так не было и низкопоклонства, - отмечала дочь. - В манерах его была та врожденная спокойная уверенность, не допускающая возможности каким-нибудь внешним действием унизить свое достоинство, та благосклонная обходительность, дающая человеку возможность найтись во всякой среде, всегда поставить себя на уровень с теми людьми, с которыми приходится сталкиваться, те, никогда, ни в какой обстановке не изменяющие себе вежливость и деликатность"[>2 Е.Ф. Юнге, указ, соч., с. 119, 121.].

Толстой и в старости сохранил ясный ум, интерес к жизни, искреннюю веру в прекрасное будущее России и всего человечества: "Все на земном шаре растет как в физическом мире, так и моральном. Так дорастет и человечество до должного своего положения - до счастья"[>3 Цит. по: Э.В. Кузнецова, указ, соч., с. 202.].

Вечер. Аллегория. 1855.

Рисунок

Государственная Третьяковская галерея, Москва

День. Аллегория. 1855.

Рисунок

Государственная Третьяковская галерея, Москва

Утро. Аллегория. 1855.

Рисунок

Государственная Третьяковская галерея, Москва


Хроника жизни Федора Толстого
178310 февраля родился в Петербурге.
1792-1796Учился в Иезуитском коллегиуме в Полоцке.
1798-1802Учился в Морском кадетском корпусе в Петербурге.
1802Поступил в Академию художеств в качестве вольноприходящего ученика.
1804Вышел в отставку.
1806Поступил на службу в Эрмитаж.
1809За восковой барельеф Триумфальный въезд Ромула в Рим избран почетным членом Академии художеств.
1810-1828Работа на петербургском Монетном дворе в качестве медальера.
1811Женитьба на А.Ф. Дудиной.
1814-1816Работал над барельефами на сюжеты поэмы Гомера Одиссея.
1814-1836Работал над созданием медальонов на темы Отечественной войны 1812-1814 годов.
1815Вступил в масонскую ложу "Избранного Михаила".
1817Член "Вольного общества любителей словесности, наук и художеств".
1818Почетный член "Вольного общества любителей российской словесности".
1818-1820Участие в создании ланкастерских школ в России.
1818-1820Участие в "Союзе Благоденствия".
1820Участие в учреждении Общества поощрения художников.
1820-1833Работа над иллюстрациями к поэме И.Ф. Богдановича Душенька.
1820Почетный член "Вольного общества любителей русской художественной словесности".
1822Действительный член Королевской академии художеств в Берлине.
1825Почетный член Курляндского общества литературы и искусства.
Продолжить чтение
Рекомендуем почитать
55 книг для искусствоведа. Главные идеи в истории искусств

«Искусство создает великие архетипы, по отношению к которым все сущее есть лишь незавершенная копия» – Оскар Уайльд. Эта книга – не только об искусстве, но и о том, как его понимать. История искусства – это увлекательная наука, позволяющая проникнуть в тайны и узнать секреты главных произведений, созданных человеком. В этой книге собраны основные идеи и самые главные авторы, размышлявшие об искусстве, его роли в культуре, его возможностях и целях, а также о том, как это искусство понять. Имена, находящиеся под обложкой этой книги, – ключевые фигуры отечественного и зарубежного искусствознания от Аристотеля до Д.

«Митьки» и искусство постмодернистского протеста в России

Группа «Митьки» — важная и до сих пор недостаточно изученная страница из бурной истории русского нонконформистского искусства 1980-х. В своих сатирических стихах и прозе, поп-музыке, кино и перформансе «Митьки» сформировали политически поливалентное диссидентское искусство, близкое к европейскому авангарду и американской контркультуре. Без митьковского опыта не было бы современного российского протестного акционизма — вплоть до акций Петра Павленского и «Pussy Riot». Автор книги опирается не только на литературу, публицистику и искусствоведческие работы, но и на собственные обширные интервью с «митьками» (Дмитрий Шагин, Владимир Шинкарёв, Ольга и Александр Флоренские, Виктор Тихомиров и другие), затрагивающие проблемы государственного авторитаризма, милитаризма и социальных ограничений с брежневских времен до наших дней. Александр Михаилович — почетный профессор компаративистики и русистики в Университете Хофстра и приглашенный профессор литературы в Беннингтонском колледже. Publisher’s edition of The Mitki and the Art of Post Modern Protest in Russia by Alexandar Mihailovic is published by arrangement with the University of Wisconsin Press.

Польский театр Катастрофы

Трагедия Холокоста была крайне болезненной темой для Польши после Второй мировой войны. Несмотря на известные факты помощи поляков евреям, большинство польского населения, по мнению автора этой книги, занимало позицию «сторонних наблюдателей» Катастрофы. Такой постыдный опыт было трудно осознать современникам войны и их потомкам, которые охотнее мыслили себя в категориях жертв и героев. Усугубляли проблему и цензурные ограничения, введенные властями коммунистической Польши. Книга Гжегожа Низёлека посвящена истории напряженных отношений, которые связывали тему Катастрофы и польский театр.

Амедео Модильяни

Есть в искусстве Модильяни - совсем негромком, не броском и не слишком эффектном - какая-то особая нота, нежная, трепетная и манящая, которая с первых же мгновений выделяет его из толпы собратьев- художников и притягивает взгляд, заставляя снова и снова вглядываться в чуть поникшие лики его исповедальных портретов, в скорбно заломленные брови его тоскующих женщин и в пустые глазницы его притихших мальчиков и мужчин, обращенные куда-то вглубь и одновременно внутрь себя. Модильяни принадлежит к счастливой породе художников: его искусство очень стильно, изысканно и красиво, но при этом лишено и тени высокомерия и снобизма, оно трепетно и человечно и созвучно биению простого человечьего сердца.

Драматургия буржуазного телевидения

Наркотизирующий мир буржуазного телевидения при всей своей кажущейся пестроте и хаотичности строится по определенной, хорошо продуманной системе, фундаментом которой является совокупность и сочетание определенных идеологических мифов. Утвердившись в прессе, в бульварной литературе, в радио- и кинопродукции, они нашли затем свое воплощение и на телеэкране.

Пикассо

В течение первых десятилетий нашего века всего несколько человек преобразили лик мира. Подобно Чаплину в кино, Джойсу в литературе, Фрейду в психологии и Эйнштейну в науке, Пикассо произвел в живописи революцию, ниспровергнув все привычные точки зрения (сокрушая при этом и свои взгляды, если они становились ему помехой). Его роднило с этими новаторами сознание фундаментального различия между предметом и его изображением, из-за которого стало неприемлемым применение языка простого отражения реальности.