Эволюция образа женщин в итальянском кино. 1930–1980-е годы - [15]

Ещё один фильм с юной Стефанией Сандрелли – «Соблазнённая и покинутая» (1963 г.) Пьетро Джерми. На примере самой консервативной части Италии, Пьетро Джерми вновь поднимает вопрос о вторжении современных ценностей и перевоплощении женского образа – от традиционной роли женщины матери и супруги до инфантильной и потерянной между разными культурами современной девушки. Пепино, соблазнивший сестру своей невесты и оставивший её беременной, отказывается от своего «долга» жениться на будущей матери своего ребёнка. Он называет Аньезу развратной и недостойной быть его женой. «У мужчины есть право соблазнять, а женщина не имеет права быть соблазнённой»[31]. Отец Аньезы больше всего боится позора в обществе. Он уже и сам не верит в правильность своих действий, но новых молодёжных взглядов своей дочери он принять не в состоянии. Изо всех сил пытается он скрыть случившееся и добиться заключения брака между Аньезой и Пепино.

Юноше грозит тюрьма за совращение несовершеннолетней, от заключения его может спасти только свадьба с обесчещенной девушкой. Под давлением родителей и адвоката, Пепино соглашается на брак, однако Аньезе пытается противостоять давлению родителей и общества, не соглашается стать женой обидчика. Молодая девушка обращается за помощью в полицию, в церковь, но везде получает отказ. В финале фильма отец семьи, Аскалоне, лежит при смерти, глубоко переживая позор семьи. Болезнь отца побуждает Аньезе не сопротивляться нежеланному браку с Пепино. Дон Аскалоне умирает в день свадьбы, умоляя врача скрыть собственную смерть до окончания церемонии. Так умирают старые традиции и так тонко, мощно, пронзительно, пользуясь новыми красками, показывают этот процесс итальянские режиссёры этого времени.

Честь семьи и традиционное распределение ролей оказываются для общества важнее жизни. Женщина, несмотря на первую попытку восстания, подчиняется правилам семьи и общества. Это помогает постепенно в некотором роде «демократизации» роли женщины, благодаря кино, женщина получает информацию о различных моделях поведения, которые помогают ей представить себя в различных социальных ролях.

Фильм «Обгон» (1962 г.) Дино Ризи, с такой же юной, как и Стефания Сандрелли, Катриной Спаак, стал символом лёгкости женщины. Женственность стала демонстрироваться ещё более либеральным способом, девушки танцуют в бикини на побережье, без табу, носят мини-юбки. Красотой является бесформенная юность, влекущая зрелых мужчин.

В фильме «Бум» (1963 г.) Витторио Де Сика в погоне за материальными ценностями, красивой, беззаботной жизнью главный герой теряет смысл этой самой жизни. Проводя вечера в шумных, весёлых компаниях, с красивой женой и ребёнком, имитируя жизнь преуспевающих людей и разделяя их ценности, он даже не замечает, насколько эта жизнь является искусственной, вымышленной и пустой. Как только «идеальная» капиталистическая семья сталкивается реальными трудностями, начинаются фатальные проблемы.

Муж не в силах откровенно поговорить со своей супругой об истинном финансовом состоянии их семьи. Боясь потерять «красивую картинку» – свою жену, чьи чувства также носят лишь иллюзорный характер, муж готов совершить любой поступок – будь то измена со старой женой директора, будь то обмен собственного глаза на высокую должность. Материальная ценность для героев этого фильма стоит на первом месте, ни любовь, ни гуманистические чувства не в силах конкурировать с материальной мечтой. Женщина здесь бесчувственна, холодна и расчётлива. Она пользуется своей внешностью для удовлетворения своих потребностей. Жена имеет современную внешность, фигура прямая, стройная, с чёткими линиями, правильными чертами, будто фабричный манекен.

«Девушка с пистолетом» (1968 г.) Марио Моничелли – также речь идёт о Сицилии, её традициях и изменении социальной роли женщины. По Сицилийской традиции мужчина обязан жениться на похищенной девушке. Если он не готов жениться, то мужчины семьи должны отомстить за «позор» семьи, убив обидчика. Режиссёр высмеивает эти древние традиции, утрируя их до безумства. Жених «обесчещенной» Ассунты причитает «нечего было ходить за аспирином!»[32], обвиняя женщину в распущенности, отказывается от неё. Но мужчин в семье девушки не оказалось, поэтому этот «мужской» акт мести доверили ей самой. Ассунта отправляется в другую страну, сталкивается с современной культурой и в результате изменяется сама. Она нарушает обычаи своего края, ведёт себя как свободная, независимая женщина.

Завершая эту тему, можно заключить, что Итальянская республика, достигшая экономического чуда, превратилась в одну из ведущих индустриальных стран. Однако многие итальянцы, которые лишь недавно оставили свои деревни и земледельческую культуру, переживают личностный кризис, связанный с отсутствием старых традиционных ценностей, и неспособностью найти новые. Итальянские фильмы этого периода весьма тонко отображают этот личностный кризис, и в серьёзных драмах и в комедиях по-итальянски, где сатирически высмеиваются конфликты между старым и новым.

Женщина на экране превращается из провинциалки в синьору, она учится сдерживать свои экспрессивные эмоции, жесты и выражения. Меняется телесный, визуальный облик актрис: вместо пышной деревенской красоты на экране появляется «индустриальный» тип: прямые линии фигуры, геометрические платья, чёткие, лаконичные движения, напоминающие о чётких согласованных движениях на фабриках и заводах. На женском образе отражена философия новой эпохи – постмодернизма, в которой происходит утрата ценностных ориентиров, отвержение «вечных ценностей», деконструкция культуры и идеологических понятий.