Энциклопедия для детей и юношества. История искусства от древности до средневековья - [12]

Шрифт
Интервал

Почитание Осириса как вершителя человеческой судьбы в загробном мире, покровителя и богатых, и бедных отразилось в многочисленных изображениях божества.

Его представляли то в виде мумии, сквозь которую прорастают стебли злаков, то в виде восседающего на троне владыки загробного царства в высокой короне фараона, со спелёнатыми, как у мумии, ногами и скрещёнными на груди руками, держащими жезл и плеть — символы власти. Как бог растительности, он предстаёт в короне из стеблей папируса, сидящим среди деревьев или оплетённым виноградной лозой.

Долгий путь умершего к престолу Осириса представлял собой сложный ритуал, подробно описанный в религиозных текстах «Книги мёртвых». Осирис вершит суд в Великом Чертоге Двух Истин. Умершего (иногда это супружеская пара) сопровождают Анубис, бог бальзамирования (его изображали в виде чёрного шакала или собаки, чаще в человеческом обличье с головой шакала), боги Гор, Тот, богиня Исида и павиан (священное животное, посвящённое богу Тоту). Главное в суде — произнесение усопшим «Исповеди отрицания» («не убивал», «не чинил людям зла», «не воровал» и т. д.). Перед сидящим на троне Осирисом происходил ритуал психостасии (от греч. «психе» — «душа», «статис» — «неподвижное состояние») — взвешивание сердца умершего (по представлениям египтян, сердце — вместилище разума). На одну чашу весов клали сердце, предварительно вынутое Анубисом, на другую — страусовое перо богини истины Маат. Если равновесие весов нарушалось, сердце покойного признавалось отягчённым грехами, и его пожирало охраняющее весы чудовище Амт с головой крокодила. Непременный участник психостасии — бог Тот. Как бог Луны, Тот являлся «наместником Ра»; как бог Времени — разделил время на дни и месяцы, вёл летосчисление и писал летописи; как бог Мудрости — создал письменность и счёт, которым научил людей. Он автор священных книг, покровитель учёных, писцов, архивов, библиотек. Тот изображался в виде человека с головой ибиса. В сцене суда он обычно стоит справа от весов, записывая результаты взвешивания.

Праведники направлялись в поля вечного блаженства Иару, рай загробного мира. Первоначально считалось, что там могут пребывать только бог Ра и фараон, позднее — все кто благополучно прошёл суд Осириса. Иару — плодородные поля, прорезанные полноводными каналами, по которым плавают лодки; на берегах высятся финиковые и кокосовые пальмы; злаки вырастают выше людей. В «Книге мёртвых», в росписях на стенах гробниц изображены сцены пахоты, посева, жатвы.

Миф об Осирисе и Исиде получил широкое распространение в греко-римском мире, в странах Северной Африки, в Испании и Галлии. О богине писали многие античные авторы. К изображению Исиды, которая кормит грудью лежащего на её руках маленького Гора, восходит иконография Богоматери с Младенцем.

Бог смерти Анубис склоняется над мумией Сеннутема. Гробница Сеннутема. Фивы. XIV в. до н. э.
Статуя царского писца из гробницы Каи. Саккара. Середина III тыс. до н. э.
Статуя Бэса.

Скульптура в храмах и гробницах

Огромную роль в искусстве Древнего Царства играла скульптура. Поминальные храмы и гробницы заполняли культовые статуи, исполненные согласно канону (в переводе с греч. — «норма», «правило») — строгим законам, которым подчинялось изобразительное искусство. Изваяния представляли собой фигуры, стоящие с выдвинутой вперёд ногой или сидящие на троне с сомкнутыми ногами; руками, прижатыми к груди или лежащими на коленях. Статуи — олицетворения умерших, вместилища их души Ка — отличались портретным сходством. Оно достигалось, по-видимому, с помощью масок (гипсовых слепков с лиц) и их последующей переработкой в духе общего канона: с его спокойствием, симметрией и равновесием величественных и застывших поз, однообразием жестов, бесстрастием лиц. Статуи высекались по заранее прочерченной разметке из прямоугольного блока камня и затем тщательно обрабатывались в деталях.

Образы, созданные в придворных мастерских Мемфиса, обращены, как и всё древнеегипетское искусство, к вечности: из них изгонялось всё случайное, суетное, второстепенное. В то же время они удивительно жизненны. Каждый портрет эпохи Древнего Царства уникален.

В портретных изображениях фараонов, как, например, в статуе фараона Хефрена (XXVII в. до н. э.), охраняемого богом-соколом Гором (из заупокойного храма в Гизе), воплотилось стремление к значительному, великому, совершенному.

Деревянная статуя вельможи Каапера (середина III тыс. до н. э.) — дородного, степенного пожилого египтянина с посохом в руке — так поразила нашедших её при раскопках рабочих сходством с их деревенским старостой, что навсегда сохранила название «Сельский староста».

Завораживает писец Каи (середина III тыс. до н. э.), сидящий с поджатыми ногами; на коленях у него — развёрнутый свиток папируса. Внешне сдержанный, но внутренне напряжённый, он словно ловит каждое слово своего властелина.

Скульптурная мастерская в Древнем Египте.
Как изображали богов в древнем египте

В отличие от других культур древнего и средневекового Востока египетские мастера не прибегали к устрашающим изобразительным приёмам.


Рекомендуем почитать
Художественный музей Индианаполис

Художественный музей Индианаполиса является восьмым по величине энциклопедическим музеем Соединенных Штатов Америки. Его коллекция включает более чем 50000 произведений разных культур и эпох: от ритуальных китайских сосудов I тысячелетия до н. э. до полотен не импрессионистов и представителей понтавенской школы, таких как Поль Гоген, Эмиль Бернард, Поль Серюзье.Обложка: У. Хомер. «Строители лодок». Фрагмент.


Зодчие Москвы XX век. Книга 2

В книге, содержащей рассказ о наиболее выдающихся зодчих начала XX в. и советского времени, чья жизнь и творчество свяэаны с Москвой, приводится ряд адресов, позволяющих пользоваться ей как путеводителем.Второй том двухтомника.


Галерея Академии. Флоренция

Флорентийская Галерея Академии была создана в XVIII веке при старейшей Академии изящных искусств. В музее можно увидеть такие шедевры Микеланджело Буонаротти, как "Давид" и "Рабы", а также обширное собрание ранней итальянской живописи, позволяющее представить, как зарождалось ренессансное искусство. Пройдя по залам Галереи, можно также почувствовать дух самого Возрождения, Раннего и Высокого. Кроме того, в ней выставляются работы маньеристов, творчество которых открывало новую эпоху в итальянском искусстве, наступившую вслед за Ренессансом, и академистов XIX века.Обложка: М.


25 полемических суждений не в пользу шрифтоцентризма

Статья Владимира Кричевского (графический дизайнер, искусствовед) для журнала «Шрифт».


Загадка творчества

В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.


Другая история искусства. От самого начала до наших дней

Потрясающее открытие: скульпторы и архитекторы Древней Греции — современники Тициана и Микеланджело! Стилистический анализ дошедших до нас материальных свидетелей прошлого — произведений искусства, показывает столь многочисленные параллели в стилях разных эпох, что иначе, как хронологической ошибкой, объяснить их просто нельзя. И такое объяснение безупречно, ведь в отличие от хронологии, вспомогательной исторической дисциплины, искусство — отнюдь не вспомогательный вид деятельности людей.В книге, написанной в понятной и занимательной форме, использовано огромное количество иллюстраций (около 500), рассмотрены примеры человеческого творчества от первобытности до наших дней.