Драмы и комедии - [163]

Из глубин жизни почерпнут конфликт комедии, рожденный непримиримостью народа к корыстным, эгоистическим интересам горлохватских и зелкиных. Конфликт этот позволил раскрыть реальные жизненные связи разных людей, разработать оригинальный комедийный сюжет. Сам сюжет необычайно прост. Проходимец, двурушник, карьерист Горлохватский становится директором института геологии. Некоторое время этот неуч смог даже активно действовать там, хитро маскируясь и используя в своих целях подхалимов и клеветников вроде Зелкина; на время ему удалось «спутать карты» в институте. Демагогично жонглируя революционной фразой, Горлохватский шельмует талантливого ученого профессора Черноуса, запугивает и терроризирует честного, но очень несмелого ученого Тулягу. Происходят смешные, а иногда очень горестные события пока наконец не выясняется подлинное лицо Горлохватского.

Сатирик выставлял на всеобщий суд подлость, двурушничество, карьеризм, трусливость и другие нравственные пороки. Отразила комедия и некоторые отрицательные явления, порожденные нарушениями социалистической законности. В самом деле, в условиях подозрительности и недоверия к человеку Горлохватскому легче было демагогическими разговорами о бдительности маскировать свою враждебную деятельность. И подхалиму, клеветнику Зелкину достаточно было «шепнуть», что Черноус — враг, изменник (не случайно «геологическую разведку собирается производить в пограничном районе»), чтобы перестраховщики сразу же отстранили честного ученого от работы, а рукопись его книги отклонили в издательстве. Чтобы опорочить человека, не нужно было иметь веских доказательств. «Пусть он сначала попробует доказать, что это неправда», — цинично говорит Зелкин о Черноусе, ставшем жертвой его клеветы. Случайное появление «человека в форме» могло до смерти напугать нерешительного человека, особенно, если ему перед этим сказали, что он очень похож на деникинского полковника Подгаецкого…

Как явление антинародное, горлохватчина требовала беспощадного обличения, и сатирик создал образ, ставший олицетворением подлости, демагогии и приспособленчества. Нужно было иметь большую гражданскую смелость, чтобы в то время выступить с сатирической комедией, осуждающей отрицательные явления, порожденные нарушениями социалистической законности.

Одно время критика упрекала К. Крапиву за то, что в его комедии отрицательные персонажи написаны более ярко, чем положительные. «Такой упрек звучит довольно странно, — заметил К. Крапива в статье «О сатирической комедии», — Будто яркое изображение идет ему, то есть отрицательному, на пользу. Наоборот, чем ярче показано отрицательное, тем сильнее удар, нанесенный ему»[19]. Комедия «Кто смеется последним» создана ради образов Горлохватского, Зелкина и Туляги, поэтому они и обрисованы так детально.

Горлохватский и Зелкин вошли в комедию как характеры, сложившиеся, сформировавшиеся еще до начала ее действия, и в произведении только проявляют свои качества, разоблачаются. Иное дело — Туляга. Автора интересовала эволюция этого характера. От сцены, когда Туляга появился в вестибюле института, напуганный разговором с незнакомым человеком, и до сцены, когда Туляга с высоко поднятой головой шествует мимо разоблаченного Горлохватского, прошло немного времени. А как изменился он! Напуганный, растерянный — таков Туляга в начале комедии. Он попадает в очень смешные ситуации (вспомним сцену, когда Горлохватский заставляет его лезть в окно и оставляет в своем кабинете с Зиной Зелкиной, а сам прячется от ревнивой жены). В конце комедии это уже иной человек — обретший уверенность в себе, чувство личного достоинства.

Туляга — характер сложный, многогранный. Боязливость — не единственная и, пожалуй, не главная его черта. С первого появления в комедии начинают проявляться другие качества этого персонажа. Человек искренний, он тянется к людям открытым, справедливым, духовно более сильным, ищет у них поддержки. Ему присуще чувство иронии. Сначала едва заметно, где-то глубоко в подтексте, потом все отчетливее и отчетливее слышится его насмешка над Горлохватским. В первой картине пятого действия в разговоре с Черноусом и Верой о директоре института он уже не скрывает своей иронии.

Решив разоблачить Горлохватского, Туляга, естественно, не мог раньше срока «потревожить» его; пишет ему «научную» работу, чтобы в конце пьесы все увидели, какой это неуч и шарлатан. Собственно, этого требовал жанр комедии: обличаемое в ней зло должно раскрыться само, свободно, без помех. В чем-то похожую роль в следующей крапивинской комедии «Милый человек» будет играть Язва: он тоже до определенного момента не покажет Жлукте, что знает о его дезертирстве и грязных махинациях. Туляга смеется последним, смеется над Горлохватским, а заодно и над своей нелепой боязливостью.

Сатирическая комедия «Милый человек» написана была во время войны, а читатель и зритель познакомились с ней уже после окончания войны (опубликована она в сентябре 1945 года, тогда же прошли и первые спектакли в Театре имени Янки Купалы).

Новая комедия К. Крапивы недолго продержалась на сцене, но в свое время она вызвала самые оживленные споры. Большинство критиков и рецензентов считало ее произведением талантливым, острым, интересным, но сложным для сценического воплощения. Сдержанный прием спектакля зрителем склонны были объяснить просчетами режиссуры и исполнителей. В ряде же статей утверждалось, что в комедии «нарушены реальные соотношения между отрицательным и положительным», «сгущены черные краски».