Драматургия буржуазного телевидения - [25]
Серия «Разведенная дама» дает возможность проследить и характерную черту построения телеромана — наличие в нем нескольких сюжетных линий. В данном случае могут быть выделены линия дочери Эрики, Бригитты, влюбленной в женатого мужчину, линия взаимоотношений между сыном Эрики и его женой и даже линия семейных отношений хозяйки дачи, куда ездят отдыхать Эрика с дочерью. Все это создает гораздо большую многоплановость изображения действительности, чем в комедийных сериях. Тем самым семейный телероман создает особый эффект достоверности, правдоподобия, используемый в «массовом искусстве» для скрытого воздействия на сознание аудитории.
О том, в каком направлении ведется эта «обработка сознания»; наглядное представление дает серия «Молодой хозяин на старом дворе», вышедшая на экраны западногерманского телевидения в 1970 году.
Героями серии являются члены семейства Гроте — старый Кристиан, его жена и их взрослые дети — дочь и сын.
Почтенная семья обитает в сельской местности, где владеет довольно солидным хозяйством. Однако старику Гроте все труднее становится управляться с делами. Свои надежды отец возлагает на сына, который должен вернуться из Канады после обучения в сельскохозяйственной школе.
Приезд Хельмута (с этого события начинается действие серии) чреват неожиданностями, которые выводят жизнь семьи Гроте из нормального русла. Во-первых, Хельмут появился не один, а со своей канадской невестой. Во-вторых, он приехал лишь в гости, обосноваться же намерен в Канаде. Эти и некоторые другие обстоятельства приводят к тому, что между Хельмутом и родителями возникает своеобразная домашняя война, все разгорающаяся от эпизода к эпизоду. Первым ее результатом был отъезд невесты Хельмута в Канаду, к немалой радости семейства Гроте. После этого Хельмут принимается за отцовское хозяйство — начинает приводить его в порядок, переоборудуя на современный лад. Сестра приглашает свою подругу Ханнелоре погостить у них в семействе не без тайной надежды женить брата. Эта уловка удается, и в финале серии зрители становятся свидетелями счастливой свадьбы молодого хозяина теперь уже процветающей усадьбы.
Таким образом, в качестве высших критериев в семейных взаимоотношениях серия утверждает деловой расчет и соображения выгоды, вполне согласующиеся с мещански — шовинистической моралью (зачем нужна иностранка, когда достаточно своих, отечественных невест!). И все, это выдается за тот стандарт, которому стоит подражать и, на который стоит равняться.
Подобные же мотивы обнаруживаются и в романах с продолжением, создаваемых телевидением других капиталистических стран. Недаром бывший руководитель отдела драматических программ французского телевидения Жильбер Пино, непосредственно принимавший участие в создании телероманов, отозвался о них как о «передачах, которые становятся символом конформизма и посредственности» [9].
Таким образом, хотя между серийными комедиями и телероманами с продолжением и существует определенное различие в стиле и особенностях сюжетного построения, а целом они служат утверждению мещанской морали и апологии буржуазной действительности. Оба вида семейных серий как бы дополняют друг друга: в комедиях речь идет в основном о благополучных семьях, в телероманах — о менее благополучных, но приходящих в конце концов к счастливому финалу. За всем скрывается стремление убедить зрителя в том, что любые житейские невзгоды — дело временное и случайное, не норма, а лишь отклонение от нее. Норму же призваны воплотить на телеэкране довольные собой и окружающей действительностью герои семейных серий.
ТАКОВА «МЫЛЬНАЯ ОПЕРА»!
Французский журналист Андрэ Аркотт, говоря о принципах создания произведений «массового искусства», заметил, что они «в конечном итоге сводятся к немногому: публика хочет смеяться, плакать, испытывать страх и потрясение» [1]. Вестерны, детективы, а также фильмы ужасов (о них у нас речь впереди) дают зрителю возможность испытывать напряжение и страх, семейные комедии веселят его, а вот слезы и потрясения имеют свою особую жанровую сферу — это так называемые «мыльные оперы». Именно на их долю приходится на телеэкране большинство любовных интриг, сцен ревности, супружеских измен, подозрений и т. п.
Регулярно знакомясь с этими сериями, зритель может разделить чувства обманутой жены или мужа, воспылать ненавистью к красивой, но порочной любовнице или любовнику, разбивающим семью, посетовать на нынешнюю молодежь, которая увлекается сексом и марихуаной. Вместе с тем именно «мыльные оперы» повествуют о романтической любви, продолжающейся десятилетиями, о роковых тайнах, связанных с усыновлением ребенка, и о прочих «красивых» страстях мелодраматического толка. Короче говоря, «мыльные оперы» предлагают целый набор эмоциональных потрясений, рассчитанный в основном на женскую телеаудиторию.
Что же это такое — «мыльная опера»? Оговоримся сразу: никакого отношения к музыке этот вид телепродукции не имеет. «Мыльная опера» зародилась на американском радио и название свое приобрела благодаря тому, что в ней первоначально рекламировались различные сорта мыла.
Главная героиня — своеобразная, нетипичная девочка по прозвищу Кузнечик самозабвенно играет на скрипке, и её совершенно не интересуют гламурные ценности молодого поколения. Вследствие этого Кузнечика травят, даже бьют и вливают спиртное. Но девочка не ломается под этим натиском и остаётся самой собой. У неё появляются друзья, она даёт в школе скрипичный концерт, который имеет большой успех, и всё завершается большим хэппи-эндом.
В этом предисловии к 23-му тому Собрания сочинений Жюля Верна автор рассказывает об истории создания Жюлем Верном большого научно-популярного труда "История великих путешествий и великих путешественников".
В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.
«Маленький норвежский городок. 3000 жителей. Разговаривают все о коммерции. Везде щелкают счеты – кроме тех мест, где нечего считать и не о чем разговаривать; зато там также нечего есть. Иногда, пожалуй, читают Библию. Остальные занятия считаются неприличными; да вряд ли там кто и знает, что у людей бывают другие занятия…».
«В Народном Доме, ставшем театром Петербургской Коммуны, за лето не изменилось ничего, сравнительно с прошлым годом. Так же чувствуется, что та разноликая масса публики, среди которой есть, несомненно, не только мелкая буржуазия, но и настоящие пролетарии, считает это место своим и привыкла наводнять просторное помещение и сад; сцена Народного Дома удовлетворяет вкусам большинства…».
В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.
В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.