Архип Куинджи [заметки]
1
А. И. Менделеева. Менделеев в жизни. М., 1928, с. 63.
2
Письмо в редакцию. — Мир искусства, 1904, N 3, с. 73 (хроника).
3
М. П. Неведомский. А. И Куинджи. СПб., 1913, с. 8.
4
Неведомский, указ. соч., с. 8–9.
5
Русская старина, 1878, N 20, с. 302.
6
ЦГИА, ф. 789, оп. 6, ед. хр. 121, л. 16.
7
ЦГИА, ф. 2048, on. 1, ед. хр. 22, л. 1.
8
ЦГИА, ф. 789, оп. 6, ед. хр. 175, л. 3.
9
Н. Б. Нордман-Северова. Интимные страницы. СПб., 1910, с. 124.
10
Е. В. Сахарова, В. Д. Поленов. Письма, дневники, воспоминания. Изд. 2-е, M.-Л, 1950, с. 19.
11
ЦГИА, ф. 789, оп. 6, ед. хр. 175, л. 3.
12
Там же, л. 15.
13
Отдел рукописей ГТГ, ф. 1, ед. хр. 2803, л. 2 об.
14
В. М. Гаршин. Полное собрание сочинений. Т. 3. М., 1934. с. 36.
15
Неведомский, указ. соч., с. 29.
16
К. Д. Кавелин. Собрание сочинений. Т. 3, СПб., 1899, с. 183.
17
Пчела, 1875, № 36, с. 437.
18
См.: И. Е. Репин. Художественное наследие. Т. 2, М.-Л., 1949, с. 338.
19
С. Волконский. Мои воспоминания. М., 1992, с. 5.
20
М. В. Нестеров. Давние дни. М., 1959, с. 37.
21
И. Н. Крамской. Письма, статьи. В 2-х томах. Т. 2. М., 1965, с. 180.
22
A. Л. Шестая выставка картин передвижных выставок. — С.-Петербургские ведомости, 1878, 23 марта; АЛ. 7-я передвижная художественная выставка. — С.-Петербургские ведомости, 1979, 31 марта.
23
И. Е. Репин и В. В. Стасов. Переписка. Т. II. М.-Л., 1949, с. 258.
24
Отдел рукописей ГТГ, ф. 69, ед. хр. 177, л. 1–2.
25
Крамской, указ. соч., т. 2, с. 296.
26
Там же, с. 395.
27
Крамской, указ соч… т. 2. с 275.
28
Там же. с 395.
29
Цит. по: Неведомский, указ. соч… с. 10.
30
Цит по. В. В Стасов Избранные сочинения в 3-х томах. т. 1 М. 1952. с 346.
31
К. Д. Кавелин. Философские произведения. СПб., 1899, с. 961.
32
Крамской, указ. соч., с. 369–370.
33
И. Е. Репин. Далекое-близкое. М., 1960, с. 332.
34
Цит. по: В. Зеньковский. История русской философии. Л., 1991, с. 212.
35
Неведомский, указ. соч., с. 67.
36
И. С. Тургенев. Полное собрание сочинений и писем. Т. 13, кн. 1. Л, 1968, с. 495.
37
Менделеева, указ. соч., с. 55.
38
П. П. Чистяков. Письма, записные книжки, воспоминания. М., 1953, с. 109.
39
Там же, с. 106.
40
Я. Д. Минченков. Воспоминания о передвижниках. М., 1959, с. 289.
41
Чистяков, указ. соч., с. 109.
42
Крамской, указ. соч., с. 398.
43
Тургенев, указ. соч., с. 48.
44
Зеньковский, указ. соч., т. 2, ч. 1, с. 95.
45
Зеньковский, указ. соч., т. 1, ч. 2, с. 149.
46
Нестеров, указ. соч., с. 48.
47
Минченков, указ. соч., с. 192.
48
Г. Г. Мясоедов. Письма, документы, воспоминания. М., 1972, с. 133.
49
И. И. Бродский. Мой творческий путь. Л., 1965, с. 38.
50
K. M. Быковский. По поводу последней картины г. Куинджи. — Вестник Европы, 1881, т. 3, с. 390.
51
Д. И. Менделеев. Перед картиной Куинджи. — Голос, 1880, 13 ноября.
52
Репин, указ. соч., с. 414.
53
Ф. Ф. Петрушевский. Свет и цвет сами по себе и по отношению к живописи. СПб., 1883.
54
Там же, с. 22.
55
Там же, с. 26.
56
Петрушевский, указ. соч., с. 96.
57
Там же, с. 101–102.
58
Там же. с. 103.
59
Отдел рукописей ГТГ, ф. 14, ед. хр. 130, л. 22 об.
60
И. Е. Репин. Письма к художникам. М., 1952, с.152.
61
РГАЛИ, ф. 785, on. 1, ед. хр. 7, л. 72.
62
В. Секлюцкий. H. A. Ярошенко. Ставрополь, 1963, с. 58.
63
Н. К. Рерих. Из литературного наследия. М. 1974, с. 182.
64
ЦГИА, ф. 791, on. 1, ед. хр. 4, л. 14.
Иван Иванович Шишкин (1832—1898) — русский художник-пейзажист, живописец, рисовальщик и гравёр-аквафортист. Представитель Дюссельдорфской художественной школы. Академик (1865), профессор (1873), руководитель пейзажной мастерской (1894—1895) Академии художеств.
«Искусство создает великие архетипы, по отношению к которым все сущее есть лишь незавершенная копия» – Оскар Уайльд. Эта книга – не только об искусстве, но и о том, как его понимать. История искусства – это увлекательная наука, позволяющая проникнуть в тайны и узнать секреты главных произведений, созданных человеком. В этой книге собраны основные идеи и самые главные авторы, размышлявшие об искусстве, его роли в культуре, его возможностях и целях, а также о том, как это искусство понять. Имена, находящиеся под обложкой этой книги, – ключевые фигуры отечественного и зарубежного искусствознания от Аристотеля до Д.
Группа «Митьки» — важная и до сих пор недостаточно изученная страница из бурной истории русского нонконформистского искусства 1980-х. В своих сатирических стихах и прозе, поп-музыке, кино и перформансе «Митьки» сформировали политически поливалентное диссидентское искусство, близкое к европейскому авангарду и американской контркультуре. Без митьковского опыта не было бы современного российского протестного акционизма — вплоть до акций Петра Павленского и «Pussy Riot». Автор книги опирается не только на литературу, публицистику и искусствоведческие работы, но и на собственные обширные интервью с «митьками» (Дмитрий Шагин, Владимир Шинкарёв, Ольга и Александр Флоренские, Виктор Тихомиров и другие), затрагивающие проблемы государственного авторитаризма, милитаризма и социальных ограничений с брежневских времен до наших дней. Александр Михаилович — почетный профессор компаративистики и русистики в Университете Хофстра и приглашенный профессор литературы в Беннингтонском колледже. Publisher’s edition of The Mitki and the Art of Post Modern Protest in Russia by Alexandar Mihailovic is published by arrangement with the University of Wisconsin Press.
Трагедия Холокоста была крайне болезненной темой для Польши после Второй мировой войны. Несмотря на известные факты помощи поляков евреям, большинство польского населения, по мнению автора этой книги, занимало позицию «сторонних наблюдателей» Катастрофы. Такой постыдный опыт было трудно осознать современникам войны и их потомкам, которые охотнее мыслили себя в категориях жертв и героев. Усугубляли проблему и цензурные ограничения, введенные властями коммунистической Польши. Книга Гжегожа Низёлека посвящена истории напряженных отношений, которые связывали тему Катастрофы и польский театр.
Есть в искусстве Модильяни - совсем негромком, не броском и не слишком эффектном - какая-то особая нота, нежная, трепетная и манящая, которая с первых же мгновений выделяет его из толпы собратьев- художников и притягивает взгляд, заставляя снова и снова вглядываться в чуть поникшие лики его исповедальных портретов, в скорбно заломленные брови его тоскующих женщин и в пустые глазницы его притихших мальчиков и мужчин, обращенные куда-то вглубь и одновременно внутрь себя. Модильяни принадлежит к счастливой породе художников: его искусство очень стильно, изысканно и красиво, но при этом лишено и тени высокомерия и снобизма, оно трепетно и человечно и созвучно биению простого человечьего сердца.
Наркотизирующий мир буржуазного телевидения при всей своей кажущейся пестроте и хаотичности строится по определенной, хорошо продуманной системе, фундаментом которой является совокупность и сочетание определенных идеологических мифов. Утвердившись в прессе, в бульварной литературе, в радио- и кинопродукции, они нашли затем свое воплощение и на телеэкране.
В течение первых десятилетий нашего века всего несколько человек преобразили лик мира. Подобно Чаплину в кино, Джойсу в литературе, Фрейду в психологии и Эйнштейну в науке, Пикассо произвел в живописи революцию, ниспровергнув все привычные точки зрения (сокрушая при этом и свои взгляды, если они становились ему помехой). Его роднило с этими новаторами сознание фундаментального различия между предметом и его изображением, из-за которого стало неприемлемым применение языка простого отражения реальности.
Наше искусствоведение располагает довольно скудными биографическими сведениями о Николае Васильевиче Невреве, а, между тем, это был один из весьма одаренных и очень характерных художников своего времени. Его несправедливо забыли. И все же мастер всегда оставался самим собой, как в области бытового жанра и портрета, так и в области пейзажа и исторической живописи. Совершенствуя свое мастерство, он рос как художник, искал новые сюжеты на всем протяжении своего длинного творческого пути, всю жизнь старался определить свое призвание, обращаясь то к портрету, то к жанру, то к исторической живописи.
При воспоминании о работах французского художника XVIII века Антуана Ватто (1684–1721) в памяти оживают его чарующие небольшие картины с изображением «галантных празднеств», как когда-то современники назвали тот жанр живописи, в котором работал художник. Его сценки с костюмированными фигурками кавалеров и дам в зелени парков Парижа и его окрестностей подобны хорошо срежиссированным театральным представлениям под открытым небом. Живопись Ватто несет в себе отзвук празднеств, проводимых в парках дворцов эпохи «Grand siécle» Короля-Солнце — Людовика XIV, и отклик на кардинальные изменения в мироощущении и предназначении художника нового начавшегося столетия — века Просвещения.
Аркадий Александрович Пластов родился в 1893 году в художественно одаренной семье. Его дед был сельским архитектором, занимался иконописью. Свою любовь к искусству он передал сыну, а через него и внуку. Для последнего самым ярким воспоминанием юности был приезд в село артели иконописцев, приглашенных подновить росписи местной церкви, некогда изукрашенной отцом и дедом. С восхищением наблюдал юноша за таинственными приготовлениями богомазов, ставивших леса, растиравших краски, варивших олифу, а затем принявшихся чудодействовать разноцветными кистями в вышине у самого купола.
«Маленький стриженый человечек с помятым лицом, который, когда разговаривал, то от смущения расстегивал все пуговицы своего пиджака и опять их застегивал и потом начинал правой рукой щипать свой левый ус». Такими словами Антон Павлович Чехов в своем знаменитом рассказе Попрыгунья в образе доктора Коростелева изобразил внешность русского художника Алексея Степановича Степанова. Но зато как точно в этом рассказе показал он характер героя, его деликатность, скромность, мягкость и доброту... Именно таким замечательным характером обладал А.С.