1001 фильм, который вы должны посмотреть - [38]

КОРОЛЕВА КРИСТИНА (1933) QUEEN CHRISTINA

США (MGM), 97 мин., черно-белый

Режиссер: Рубен Мамулян

Продюсер: Уолтер Вангер

Авторы сценария: С. Н. Берман, Х. М. Харвуд

Оператор: Уильям Х. Дэниэлс

Музыка: Герберт Стотарт

В ролях: Грета Гарбо, Джон Гилберт, Йен Кейт, Льюис Стоун, Элизабет Янг, С. Обри Смит, Реджинальд Оуэн, Джордж Ренаван, Дэвид Торренс, Густав фон Зайффертитц, Фердинанд Муньер

Венецианский кинофестиваль: Рубен Мамулян — номинация (Кубок Муссолини)

Воссозданная Рубеном Мамуляном Швеция 17-го века дала Грете Гарбо прекрасную возможность завладеть экраном. Кристина, дочь короля Густава Адольфа, была эстетом-затворником. Она отказалась от трона и сменила лютеранскую веру на католическую. В исполнении Гарбо королева приобретает притягательную смесь мужских и женских качеств. Она умна, непоколебима и вместе с тем сексуально опытна, иногда даже враждебна, и так же жестко отстаивает свою независимость.

Сюжет разворачивается вокруг требования советников королевы о ее замужестве с Карлом Французским, что злит и саму королеву, и ее «супруга», графа Магнуса (Йен Кейт). Скрываясь от суда и ограничений, предписываемых ей как женщине, Кристина надевает мужское платье и совершенно случайно встречается с испанским послом Антонио (Джон Гилберт, с которым у Гарбо был в то время роман). Далее следует череда комических сцен с переодеванием в лица противоположного пола, а когда Кристина влюбляется в Антонио, то появляется и эротика. Антонио погибает, защищая ее честь. Кристина отрекается от трона и добивается наконец уединения, которое, казалось, было ее судьбой с самого начала. Гарбо играет свою роль вдохновенно, и ей помогает облагораживающая манера камеры Мамуляна. Продуманная эстетика, монтаж и музыкальное сопровождение превращают «Королеву Кристину» в сенсационное зрелище. Р. Б. П.

ЗЕМЛЯ БЕЗ ХЛЕБА (1933) LAS HURDES

Испания (Ramón Acín), 27 мин., черно-белый

Язык: испанский

Режиссер: Луис Бунюэль

Продюсеры: Рамон Асин, Луис Бунюэль

Авторы сценария: Луис Бунюэль, Рафаэль Санчес Вентура

Оператор: Эли Лотар

Музыка: Брамс

В ролях: Абель Жакен (голос за кадром)

Документальный фильм Луиса Бунюэля — впечатляющий и в то же время несентиментальный рассказ о бедности, болезнях, недоедании и невежественности, которым позволено существовать во внешне цивилизованной христианской стране. Он был снят в 1932 г. в отдаленном горном районе Лас-Урдес, расположенном к северу от Эстремадуры и менее чем в ста километрах к югу от университетского города Саламанка. Кинокамера невозмутимо отмечает физические, психические и социальные болезни. Бунюэль знает, что образы расскажут больше, чем множество томов. Тем не менее он противопоставил им кадры с богатыми людьми в католических церквях и, как выяснилось позднее, не собирался подкреплять свои доводы сценами о том, как застреливают козла или обмазывают медом осла (чтобы привлечь к нему смертельный рой пчел).

Что же общего имеет все это с сюрреализмом? Показываемые ужасы не только видимы, они словно вышли из ночных кошмаров. Кажется, что Бунюэль слишком хорошо знает, что для обитателей Урдеса единственным способом избавиться от жестоких страданий (если только не вмешается государство или церковь) остается смерть, а многие их действия, призванные облегчить их голод и боль, вызваны словно извращенным стремлением к вымиранию. Жестокий, хладнокровный, странно-красивый и едкий, как сера, фильм. Дж. Э.

КИНГ-КОНГ (1933) KING KONG

США (RKO), 100 мин., черно-белый

Режиссеры: Мэриан К. Купер, Эрнест Б. Шодсак

Продюсеры: Мэриан К. Купер, Эрнест Б. Шодсак, Дэвид О. Селзник

Авторы сценария: Джеймс Эшмор Крилмэн, Рут Роуз, Эдгар Уоллес

Операторы: Э. Линден, Дж. О. Тейлор, В. Л. Уокер, К. Пич

Музыка: Макс Штайнер

В ролях: Фэй Рэй, Роберт Армстронг, Брюс Кэбот, Ф. Райхер, С. Харди, Н. Джонсон, С. Клементе, Дж. Флавин

«Кинг-Конг» — бесспорный чемпион всех фильмов о монстрах и высшее достижение в спецэффектах времен становления Голливуда — остается одним из самых долгоживущих и любимых шедевров художественного кино. По сути, история обезьяны позаимствована из «Красавицы и чудовища», но рассказана без счастливой концовки с превращением и в гаргантюанском масштабе: фильм Мэриана К. Купера и Эрнеста Б. Шодсака объединяет в себе серьезную работу с моделями и эмоциональный резонанс, который едва ли удалось повторить буквально сотням подражателей, появление которых было просто неизбежно.

Сюжет разворачивается на фоне старого как мир конфликта между городом и природой. На остров с грозным названием Череп отправляется экспедиция, чтобы найти там огромную доисторическую гориллу, которую боятся и почитают аборигены, привезти ее в Нью-Йорк и сделать ее отличным аттракционом. Однако могучему Конгу не нравится в клетке; он убегает и устраивает разрушительный переполох в городе.

Даже сегодня впечатляют сцены на острове — первое удивительное появление Конга, сцены с доисторическими существами, с которыми экспедиции приходится столкнуться, защищая или разыскивая похищенную Энн Дарроу (Фэй Рэй). На самом деле, Конга пугает красота Энн, и, когда он неминуемо сбежит из плена и помчится через Нью-Йорк, первое, что он сделает — это поймает девушку и сделает ее пленницей своей любви. Карабкаясь на Эмпайр-стейт-билдинг и отмахиваясь от досадливых самолетов, Кинг скорее пожертвует собственной жизнью, чем хоть как-то обидит Энн. Благодаря этому фильм получил знаменитый трогательный финал: «Чудовище убила красота».