Вольфганг Амадей Моцарт - [9]
Моцарт не раз выступал у русского посла князя Голицына, о котором я уже упоминала. Князь высылал за Моцартом свою карету, отвозившую его после музыкального вечера домой, и оказывал ему самый любезный прием.
В домах венской знати, куда его наперебой приглашали, он играл охотно. Мог подолгу импровизировать, откликался на просьбы влиятельных хозяев сочинить для них что-нибудь. Однажды жена важного придворного, покровителя музыкантов, попросила композитора написать для нее песню. Собрались гости, а Моцарта с его сочинением все нет и нет. Послали слуг разыскать его. Моцарт явился, а о своем обещании забыл. Не беда! Он велел слуге принести лист нотной бумаги и прямо в гостиной сочинил прелестную арию, тут же исполненную под его аккомпанемент хозяйкой дома.
Не терпел только одного — если во время его игры начинались шум или болтовня. Тогда он попросту прекращал играть, а иногда, раздосадованный, и вовсе уходил из этого дома.
Наиболее интересными для него как исполнителя и композитора были его собственные академии, где звучала преимущественно его музыка, нередко сочинявшаяся специально к сему случаю, и где он выступал сам, с блеском демонстрируя свое виртуозное мастерство. В программу таких академий включались симфонии, арии и целые сцены из опер, концерты для фортепиано с оркестром и другие фортепианные произведения. Моцарт также импровизировал, согласно обычаю, на предлагаемые публикой темы или на мотивы из какой-нибудь оперы.
Вот полный текст программы одной из таких академий, появившийся в день концерта в газете «Венский листок»:
«Сегодня в четверг 1 апреля господин капельмейстер[2] Моцарт будет иметь честь дать в свою пользу большую музыкальную академию в Императорском королевском национальном придворном театре. Будут исполнены следующие пьесы: 1) Большая симфония с трубами и литаврами. 2) Ария, спетая господином Адамбергером. 3) Господин капельмейстер Моцарт сыграет на фортепиано совершенно новый концерт. 4) Совершенно новая большая симфония. 5) Ария, спетая мадемуазель Кавальери. 6) Господин капельмейстер Моцарт сыграет совершенно новый большой квинтет. 7) Ария, спетая господином Маркези-старшим. 8) Господин капельмейстер Моцарт будет импровизировать соло на фортепиано. 9) В заключение симфония. Кроме трех арий, все сочинения господина капельмейстера Моцарта».
Интересно, что в ту эпоху музыкантам полагалось играть обязательно по нотам. Без нот исполнялись, естественно, лишь импровизации, которые сочинялись на глазах у публики. Моцарт не всегда успевал записывать перед концертом свои новые сочинения. Однажды он должен был играть в академии только что законченную скрипичную сонату. Реджина Стриназакки, талантливая итальянская скрипачка, получила у композитора свою партию лишь накануне вечером и за утро едва успела разучить ее. Моцарт же явился на академию с нотами, где были выписаны только партия скрипки, кое-какие формулы аккомпанемента и несколько модуляций (то есть переходов из одной тональности в другую). Свою фортепианную партию он играл, таким образом, на память. Публика не заметила нарушения обычая, коль скоро перед композитором стояли ноты, но император из своей ложи, приставив к глазам лорнет, углядел, что Вольфганг Амадей играет практически без нот...
Его академии проходили при полных залах. Само имя Моцарта обеспечивало успех и другим музыкантам, приглашавшим его выступить в одном вечере с ними. Стоило кому-нибудь объявить, что в его концерте примет участие господин Моцарт, как о результатах подписки можно было не беспокоиться.
«Театр был переполнен, — писал Моцарт отцу, — я был опять столь прекрасно принят здешний публикой, что не мог не испытать подлинного удовольствия. Я уже ушел, но рукоплескать не переставали, и я должен был повторить рондо — это была настоящая буря!»
Моцарт ни в чем не погрешил против истины, описывая свой успех. Вот как передавал впечатление от другого его концерта побывавший на нем слушатель:
«Сегодня в Национальном театре прославленный кавалер Моцарт дал в свою пользу музыкальную академию, в каковой были исполнены пьесы его сочинения, и без того уже излюбленные. Академия была удостоена исключительно громкого одобрения; и два новых концерта, и остальные фантазии, кои господин Моцарт исполнил на фортепиано, были приняты с самыми шумными аплодисментами. Наш монарх, который, против своего обыкновения, в течение всей академии оказал ей честь своим присутствием, единодушно, вместе со всей публикой выражал столь горячее одобрение, какое еще не имело у нас примера».
Источником заработка были для Моцарта и уроки фортепианной игры, а также теории музыки, которые он продолжал давать всем желающим. Занятие это тяготило его, оно отнимало время у композиции. Радость от педагогической работы он испытал, пожалуй, только тогда, когда среди его учеников появился маленький Иоганн Гуммель.
Когда ребенка привели к Моцарту, ему было девять лет, но уже семи лет от роду он вызывал своей игрой всеобщий восторг. Моцарт взял малыша Ганса в свой дом, и целых два года мальчик провел в тесном общении с великим музыкантом. Моцарт высоко оценивал его дарование и любил повторять, что тот вскоре затмит его в фортепианной игре (затмить Моцарта-пианиста было, конечно же, мудрено, но из маленького Ганса действительно вырос замечательный музыкант — блестящий пианист-виртуоз, авторитетный педагог, плодовитый композитор).
В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.
Русского писателя Александра Грина (1880–1932) называют «рыцарем мечты». О том, что в человеке живет неистребимая потребность в мечте и воплощении этой мечты повествуют его лучшие произведения – «Алые паруса», «Бегущая по волнам», «Блистающий мир». Александр Гриневский (это настоящая фамилия писателя) долго искал себя: был матросом на пароходе, лесорубом, золотоискателем, театральным переписчиком, служил в армии, занимался революционной деятельностью. Был сослан, но бежал и, возвратившись в Петербург под чужим именем, занялся литературной деятельностью.
«Жизнь моя, очень подвижная и разнообразная, как благодаря случайностям, так и вследствие врожденного желания постоянно видеть все новое и новое, протекла среди таких различных обстановок и такого множества разнообразных людей, что отрывки из моих воспоминаний могут заинтересовать читателя…».
Творчество Исаака Бабеля притягивает пристальное внимание не одного поколения специалистов. Лаконичные фразы произведений, за которыми стоят часы, а порой и дни титанической работы автора, их эмоциональность и драматизм до сих пор тревожат сердца и умы читателей. В своей уникальной работе исследователь Давид Розенсон рассматривает феномен личности Бабеля и его альтер-эго Лютова. Где заканчивается бабелевский дневник двадцатых годов и начинаются рассказы его персонажа Кирилла Лютова? Автобиографично ли творчество писателя? Как проявляется в его мировоззрении и работах еврейская тема, ее образность и символика? Кроме того, впервые на русском языке здесь представлен и проанализирован материал по следующим темам: как воспринимали Бабеля его современники в Палестине; что писала о нем в 20-х—30-х годах XX века ивритоязычная пресса; какое влияние оказал Исаак Бабель на современную израильскую литературу.
Туве Янссон — не только мама Муми-тролля, но и автор множества картин и иллюстраций, повестей и рассказов, песен и сценариев. Ее книги читают во всем мире, более чем на сорока языках. Туула Карьялайнен провела огромную исследовательскую работу и написала удивительную, прекрасно иллюстрированную биографию, в которой длинная и яркая жизнь Туве Янссон вплетена в историю XX века. Проведя огромную исследовательскую работу, Туула Карьялайнен написала большую и очень интересную книгу обо всем и обо всех, кого Туве Янссон любила в своей жизни.
В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.
Автор в живой, увлекательной форме рассказывает о жизни и творчестве великого немецкого композитора XVIII века Иоганна Себастьяна Баха. Предназначается для широких кругов любителей музыки.