Вектор творения - [13]
Ещё раз феномен Веры обнаруживает неизбежность своего присутствия как условия действия.
Природа Духовной субстанции пока ненаблюдаема, и идея Тейяра де Шардена о "мыслящей оболочке" Земли, о "крупицах мысли", в неё входящих, носит отвлечённый характер, природа, ткань их не поддаётся определениям в системе общепринятых терминов, которые образовались в науке, оперирующей с "мёртвой", физической материей, которыми, однако, будучи учёным, он стремится назвать понятия, заключающие в привычном представлении людей иное содержание. Так "дух" он определяет как способность к синтезу и организации, "любовь" – как притяжение, "влечение" частиц друг к другу, свойственное, пусть на элементарном уровне, элементам неживой и живой материи и т. п. Именно убеждённость в наличии в природе общих для всего универсальных законов и позволила Тейяру де Шардену вывести теоретически неизбежность появления ноосферы как более сложной системы структурной организации жизни Несмотря на наличие целой вереницы вопросов, не получивших пока ответов, само признание Сознания человека, его Духовного Космоса, высшей и неизбежной точкой эволюции на Земле, Высшей Ценностью, имеет принципиальное значение.
Не зная всех ответов, мы всё же знаем, что в Сознании человека беспрерывно происходит процесс взаимодействия образов как между собой, так и с мыслительными построениями. Эмоциональный заряд образов влияет на логические построения так же, как логические построения, в свою очередь, воздействуют на ход формирования образов. В результате такого взаимодействия, взаимовлияния, взаимопроникновения возникает Равнодействующая, которая является итогом процесса и полностью зависит от характеристики взаимодействующих частей, её породивших.
Эта Равнодействующая, заряженная эмоционально, по сути дела, и является тем решением Сознания, на основе которого оно отдаёт команды поведения. От этого решения зависит настоящее и будущее человека и человечества в целом.
Людям небезразлично, какие решения будет принимать их Сознание. Для того, чтобы влиять на решения общества, нужно воздействовать на Сознание общества.
Для того, чтобы воздействовать на Сознание общества, нужно заботиться о механизме его формирования, о том, чтобы факторы, участвующие в механизме формирования Сознания, носили позитивный характер.
За исключением космических сил, неподвластных человеку, и воздействия "Большой духовной субстанции", о существовании которой мы ничего определённого пока не знаем, все остальные факторы доступны для влияния на них человека.
В течение тысячелетий люди стремились формировать общественное Сознание с помощью государственных и религиозных организаций, философских представлений, научных познаний, творений искусства и литературы.
В связи со значительным уменьшением роли религии по причине развития общей тенденции к рационализации Сознания человека, особенно возрастает значение искусства, его позитивного вклада в формирование гармоничного облика Сознания.
В Универсуме, не знающем состояния покоя, эволюционный процесс через Человека осуществляет творение Сознания. Дисгармония Сознания, его неуравновешенность и агрессивность чревата гибелью человечеству.
Человек – это вознесение от животных корней к творению Духовного космоса.
Сможет ли искусство выполнить своё призвание, соответствующее миссии Человека в мире?
Глава V
Искусство феномен гармонии и степень свободы
«Сможет ли искусство выполнить своё призвание, соответствующее миссии Человека в мире?», – таким вопросом закончилась предшествующая глава.
«Сможет ли искусство осуществить эту задачу, отказавшись от принципа гармонии?» – неизбежно возникает следующий вопрос. Он возникает не из желания чисто философского исследования проблемы, а по причине необходимости, так как поставлен практикой развития изобразительного искусства наших дней.
Понятие "Гармония" уже много раз возникало в этих размышлениях, и ему придавалось исключительное значение: достаточно сказать, что целью творения религиозных мифов и произведений искусства признавалось творение мира Гармонии в Сознании человека. В силу этого возникает необходимость, в интересах правильного понимания позиции автора, в пояснении того, какой смысл вкладывается в это понятие.
Гармонией можно назвать такую систему организации отличающихся друг от друга элементов, при которой сохранение их индивидуальности совмещается с присутствием в них общих признаков, что позволяет говорить об их единстве при разнообразии. Слишком большая общность составляющих частей будет обеднять гармонию, в то время как чрезмерная разнородность – разрушать её. Таким образом, гармония представляет собой некое равновесие разнородности и общности составляющих её частей и не может поэтому состоять из произвольно взятых элементов.
Гармония несовместима с произволом желаний человека.
Принцип абсолютной свободы губителен для существования Гармонии, так как действует разрушающе и ведёт к хаосу.
Книга посвящена жизни и творчеству одного из самых сложных и интересных художников русского авангарда, сформулировавшего принципы аналитического искусства. Автор текста – известный петербургский художник, член творческой группы «Одиннадцать», продолжившей традиции Серебряного века и объединения «Бубновый валет».
Группа «Митьки» — важная и до сих пор недостаточно изученная страница из бурной истории русского нонконформистского искусства 1980-х. В своих сатирических стихах и прозе, поп-музыке, кино и перформансе «Митьки» сформировали политически поливалентное диссидентское искусство, близкое к европейскому авангарду и американской контркультуре. Без митьковского опыта не было бы современного российского протестного акционизма — вплоть до акций Петра Павленского и «Pussy Riot». Автор книги опирается не только на литературу, публицистику и искусствоведческие работы, но и на собственные обширные интервью с «митьками» (Дмитрий Шагин, Владимир Шинкарёв, Ольга и Александр Флоренские, Виктор Тихомиров и другие), затрагивающие проблемы государственного авторитаризма, милитаризма и социальных ограничений с брежневских времен до наших дней. Александр Михаилович — почетный профессор компаративистики и русистики в Университете Хофстра и приглашенный профессор литературы в Беннингтонском колледже. Publisher’s edition of The Mitki and the Art of Post Modern Protest in Russia by Alexandar Mihailovic is published by arrangement with the University of Wisconsin Press.
В книге подробно и увлекательно повествуется о детстве, юности и зрелости великого итальянского композитора, о его встречах со знаменитыми людьми, с которыми пересекался его жизненный путь, – императорами Францем I, Александром I, а также Меттернихом, Наполеоном, Бетховеном, Вагнером, Листом, Берлиозом, Вебером, Шопеном и другими, об истории создания мировых шедевров, таких как «Севильский цирюльник» и «Вильгельм Телль».
В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.
В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.
В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.
Потрясающее открытие: скульпторы и архитекторы Древней Греции — современники Тициана и Микеланджело! Стилистический анализ дошедших до нас материальных свидетелей прошлого — произведений искусства, показывает столь многочисленные параллели в стилях разных эпох, что иначе, как хронологической ошибкой, объяснить их просто нельзя. И такое объяснение безупречно, ведь в отличие от хронологии, вспомогательной исторической дисциплины, искусство — отнюдь не вспомогательный вид деятельности людей.В книге, написанной в понятной и занимательной форме, использовано огромное количество иллюстраций (около 500), рассмотрены примеры человеческого творчества от первобытности до наших дней.