Василий Перов - [13]
1842-1846 Жил с родителями в имении Саблуково Нижегородской губернии Арзамасского уезда. Самостоятельно занимался рисованием.
1846-1849 Учился (с перерывами) в арзамасской школе живописи Ступина.
1852 Переехал с матерью в Москву.
1853-1862 Обучение в Московском училище живописи и ваяния.
1857 Первая жанровая картина Приезд станового на следствие.
1861 Большая золотая медаль Академии художеств за картину Проповедь в селе с предоставлением содержания для совершенствования за границей. Знакомство с П.М. Третьяковым.
1862 Женитьба на Елене Эдмондовне Шейне.
1863-1864 Пенсионерская поездка за границу. Берлин, Дрезден, затем пребывание в Париже.
1864 В августе получил разрешение на досрочное возвращение в Россию. Осенью, посетив Италию, вернулся в Москву.
1865 Поездки по деревням Московской губернии, на нижегородскую ярмарку. Картина Проводы покойника (первая премия Общества поощрения художников).
1866 За картины Тройка и Гитарист-бобыль получил звание академика.
1867 Участвовал во Всемирной выставке в Париже картинами Первый чин (Сын дьячка, произведенный в коллежские регистраторы), Дилетант, Гитарист-бобыль, Проводы покойника, Тройка. Картина Утопленница.
1868 Смерть жены. Картина Последний кабак у заставы.
1870 Один из членов-учредителей Товарищества передвижных художественных выставок; избран членом правления Товарищества и кассиром московского отделения. Получил звание профессора за картины Птицелов и Странник.
1871 Старший преподаватель Московского училища живописи, ваяния и зодчества. Работа над портретом А.Н. Островского по заказу П.М. Третьякова. На Первой выставке Товарищества передвижников демонстрируются картины Охотники на привале, Рыболов и Портрет Островского.
1872 Вступил в брак с Елизаветой Егоровной Другановой. Портрет Достоевского.
1873 На Всемирной выставке в Вене показаны картины Охотники на привале и Рыболов.
1874 Начало работы над картиной о восстании Пугачева.
1875 Опубликовано первое литературное произведение (Тетушка Марья).
1878 Выход из Товарищества передвижных художественных выставок. Участие во Всемирной выставке в Париже (Портрет Достоевского, Птицелов, Странник).
1881 Работа над картиной Никита Пустосвят. Знакомство с Л.Н. Толстым.
1882 29 мая (1 0 июня) скончался в Кузьминках под Москвой. Похоронен на кладбище Данилова монастыря в Москве.
Указатель произведений В.Г. Перова
Автопортрет. 1851 - 8
Автопортрет. 1879 - 5
Возвращение жниц с поля в Рязанской губернии. 1874 - 19
Возвращение крестьян с похорон зимою. 1880 - 16
Гитарист-бобыль. 1865 - 29
Гравюра с картины Первый чин. 1860 - 6
Дворник, отдающий квартиру барыне. 1878 - 19
Девочка с кувшином. 1869 - 26
Девушка - 26
Мальчик, готовящийся к драке. 1866 - 23
Мальчик-мастеровой, засмотревшийся на попугая. 1865 - 25
Накануне девичника (Проводы невесты из бани). 1870 - 18
Народный увеселитель.
Уличная сценка. 1863-1864- 14
Никита Пустосвят. Спор о вере. 1880-1881 - 46
Охотники на привале. 1871 - 40-41
Парижские тряпичники. 1864- 15
Первые христиане в Киеве. 1880 - 46
Плач Ярославны. 1880 - 44:
Портрет писателя С.Т. Аксакова - 34
Портрет писателя В.И. Даля. 1872
Портрет писателя Ф.М. Достоевского. 1872 - 37
Портрет купца И.С. Камынина. 1872 - 32
Портрет драматурга А.Н. Островского. 1871 - 35
Портрет писателя А.Ф. Писемского. 1869 - 35
Портрет историка М.П. Погодина. 1872 - 34
Портрет художника А.К. Саврасова. 1878 - 36
Последний кабак у заставы. 1868 - 30-31
Приезд гувернантки в купеческий дом. 1866 - 20-21
Приезд станового на следствие. 1857 - 4
Проводы покойника. 1865 - 16-17
Продавец песенников в Париже. 1863-1864 - 13
Проповедь в селе. 1861 - 10
Птицелов. 1870 - 42-43
Рыбная ловля. 1867 - 38
Рыболов. 1871 -39
Савояр. 1863-1864 - 15
Сельский крестный ход на Пасхе. 1861 - 9
Слепой. 1878 - 7
Слепой музыкант. 1863-1864 - 7
Снятие с креста. 1878 - 46
Спящие дети. 1870 - 7
Старики-родители на могиле сына. 1874 - 18
Странник. 1870 - 34
Суд Пугачева. 1875 - 44
Сцена у железной дороги. 1868 - 28
Трапеза. 1865-1876- 10
Тройка. Ученики-мастеровые везут воду. 1866 - 24-25
Утопленница. 1867 - 27
Учитель рисования. 1867 - 29
Фомушка-сыч. 1868 - 32
Христос и Богоматерь у житейского моря. 1867 - 45
Чаепитие в Мытищах, близ Москвы. 1861 - 11
Шарманщик. 1863 - 12
Н.В. Неврев. Воспитанница. 1867 - 20
И.М. Прянишников. Шутники. Гостиный двор в Москве. 1865 - 22
Л.И. Соломаткин. Славильщики-городовые. 1867 - 22
П.А. Федотов. Свежий кавалер. 1846 - 6
П.А. Федотов. Сватовство майора. 1848 - 6
ISBN 5-7793-0373-8
При сопоставлении первых шедевров Серова - Девочки с персиками или Девушки, освещенной солнцем - с поздними, последними работами (портретом Иды Рубинштейн или Похищением Европы) может показаться, что произведения, которые разделяет менее четверти века, написаны разными художниками, или, точнее, художниками, принадлежащими к различным эпохам. Но, в сущности, так оно и было. Если собственная биография Серова небогата событиями, то само время было ими столь богато, что многие даты жизни художника ознаменованы «поворотами» или «переломами» в художественном мире и в собственном серовском творчестве.
Воспоминаниях о передвижниках. «На Передвижных выставках мы учились жизни, и на этих уроках самым драгоценным, самым желанным и светлым словом нам всегда представлялось последнее создание Репина», - вторит Минченкову Александр Бенуа. Оба мемуариста - представители поколения молодых современников Репина, поколения, для которого Репин, задолго до конца своего жизненного пути, стал «живым классиком», олицетворением русского реализма в целом.Действительно, искусство Репина являет собой квинтэссенцию тех тенденций и приемов воздействия на зрителя, которые были выработаны в контексте реализма второй половины XIX века - это в известной мере собирательный образ русского искусства того времени, включая жанровый репертуар, художественные средства, соотношение между жанрами.
Джеймс Элкинс (род. 1955), историк искусства, арт-критик, профессор Художественного института Чикаго, предлагает исторический обзор преподавания искусства от Античности до наших дней, делится опытом собственной педагогической деятельности и подробно рассматривает ряд практических вопросов современного художественного обучения. Книга обращена к студентам и преподавателям художественных вузов и факультетов, а также к широкому кругу читателей, интересующихся современным искусством.
В издании приводится развернутая характеристика пастельной живописи. Раскрывается художественно-эстетическая значимость пастели, технико-технологические особенности исполнения в различных техниках с учетом специфики русской реалистической школы. Может быть применено в учебном процессе на занятиях по рисунку, живописи, композиции, на пленэрной практике, в самостоятельной и творческой работе учащимися училищ, колледжей, художественных школ. Пособие адресовано студентам, обучающимся по специальностям: 050100.62 – Педагогическое образование (Изобразительное искусство и мировая художественная культура), 050600.62 – Художественное образование, 050100.68 – Изобразительное искусство, 070901.65 – Живопись, 070601.65 – Дизайн, 072600.62 – Декоративно-прикладное искусство и народные промыслы, 050602.65 – Изобразительное искусство. Пособие будет полезно также тем, кто самостоятельно занимается изобразительным искусством.
История искусства знает много примеров, когда в совсем, казалось бы, «нехудожественных» семьях вырастали знаменитые художники. Такими были сын суворовского солдата Павел Федотов, Илья Репин, вышедший из семьи военного поселенца, или потомок вольнолюбивых казаков Василий Суриков. Но существуют и обратные примеры, когда художественная атмосфера дома позволяет рано раскрыться способностям ребенка. Именно в таких семьях выросли Сильвестр Щедрин, Александр Иванов, Карл Брюллов, Александр Бенуа. Николай Крымов был правнуком, сыном, братом и даже зятем художников.
Среди множества учеников великого русского художника Ильи Ефимовича Репина одним из достойных его последователей был Иван Куликов. Творческий путь Куликова был типичным для художественной молодежи конца XIX - начала XX столетия. В его творчестве нашли свое отражение сложные социальные перемены в общественной жизни, в свободе эстетических взглядов, в переоценке пути исторического развития России.
Эта книга рассказывает о важнейшей, особенно в средневековую эпоху, категории – о Конце света, об ожидании Конца света. Главный герой этой книги, как и основной её образ, – Апокалипсис. Однако что такое Апокалипсис? Как он возник? Каковы его истоки? Почему образ тотального краха стал столь вездесущ и даже привлекателен? Что общего между Откровением Иоанна Богослова, картинами Иеронима Босха и зловещей деятельностью Ивана Грозного? Обращение к трём персонажам, остающимся знаковыми и ныне, позволяет увидеть эволюцию средневековой идеи фикс, одержимости представлением о Конце света.
Омерзительное искусство — это новый взгляд на классическое мировое искусство, покорившее весь мир. Софья Багдасарова — нетривиальный персонаж в мире искусства, а также обладатель премии «Лучший ЖЖ блог» 2017 года. Знаменитые сюжеты мифологии, рассказанные с такими подробностями, что поневоле все время хватаешься за сердце и Уголовный кодекс! Да, в детстве мы такого про героев и богов точно не читали… Людоеды, сексуальные фетишисты и убийцы: оказывается, именно они — персонажи шедевров, наполняющих залы музеев мира.