Ренессанс и барокко: Исследование сущности и становления стиля барокко в Италии - [61]

Шрифт
Интервал

Виньола (Бароцци) Джакомо да 56, 61, 62, 64, 65, 67, 68, 86, 88, 92, 95, 102, 105, 107, 111, 112, 118, 123, 160, 174, 184, 186–188, 190–194, 198, 201–203, 211, 212, 215, 225, 228, 230, 237, 242, 243, 248, 254, 262, 275, 276, 278

Витгенштейн Людвиг 22, 23

Витрувий Марк Поллион 130, 279

Вольтерра, см. Франческо да Вольтерра

Габричевский А. Т. 275

Галилеи Алессандро 97, 112

Ганс из Ксантена, см.

Вазанцио Гарнье Шарль 219

Гаэтани (семейство) 64

Гварини Гварино 66

Гварини Джамбаттиста 269

Гегель Георг Вильгельм Фридрих 16, 17

Геймюллер Генрих фон 56–58, 90, 187, 219, 229, 245, 253, 273

Гейнсборо Томас 9, 21

Геллер Адольф 136–138

Гёте Иоганн Вольфганг 276

Гойя Франсиско 47

Гомбрих Эрнст 23, 25, 33, 37, 43

Готти 219

Гурлит Корнелис 219, 271, 272, 280

Гуссерль Эдмунд 19

Дворжак Макс 16, 19, 20, 23, 30

Джотто ди Бондоне 14, 40, 112

Джулио Романо (Пиппи) 97, 106, 228, 245

Джустиниани Винченцо 255

Дзуккеро, см. Цуккари

Диоклетиан Гай Аврелий Валериан 60

Дозио Антонио 224

Доменикино (Доменико Цампьери) 113, 249

Домье Оноре 46

Дориа (семейство) 225, 243, 247, 257, 260, 266

Дука Дж. дель 247

Дурм Иозеф 129

Д'Эсте (семейство) 231, 234, 248–250, 254, 259, 261, 266

Дюге Гаспар (прозв. Гаспар Пуссен) 255

Дюперак Э. 171

Дюрер Альбрехт 21, 39

Жиро (семейство) 228

Заксль Фриц 34, 37, 43

Зедльмайр Ганс 20, 23, 24, 30, 33

Зейдль Артур 157

Земпер Готфрид 10, 279

Зиммель Георг 46

Зубов В. П. 277

Зюверн Иоганн Вильгельм 154

Кант Иммануил 17

Караваджо Микеланджело Меризи да 46

Каро Аннибале 265

Карраччи Агостино 145–147

Карраччи Аннибале 94, 98, 99, 125

Кафарелли (семейство) 228

Кейсслер Иоганн Георг 267, 269

Киджи (семейство) 121, 226, 231

Кинкель Готфрид 62

Коген Герман 17

Колонна (семейство) 226, 243

Кондиви Асканио 276

Конти (семейство) 261, 266, 268

Конце Александр 82, 276

Корреджо (Аллегри) Антонио 123, 145

Коресини (семейство) 112

Кортона Пьетро да 180

Коста (семейство) 228, 233

Кронака (Симоне Полайоло) 214

Кроче Бенедетто 34

Курбе Гюстав 24

Ланте (семейство) 245, 248, 250, 254

Лардарель (семейство) 224

Леже Фернан 27

Леони 62

Летаруйи Поль Мари 60, 110, 200, 208, 229

Лигорио Пирро 249

Линотта (семейство) 233

Липпи Аннибале 181, 245, 246

Ллойд Джордж Дэвид 29

Ломаццо Джованни Паоло 65, 68

Ломброзо Чезаре 85

Лонгена Бальдассаре 89, 91, 272

Лотце Герман 279

Лунги Мартино Младший 193

Лунги Мартино Старший 64, 193, 204–206, 249

Лунги Онорио 64

Лундберг Евгений Германович 274, 275

Мадерна Карло 56, 57, 61, 63, 64, 118, 171, 172, 176, 193, 194, 206, 207, 214, 218, 222, 239, 242, 262, 264, 266, 271

Малевич Казимир Северинович 21, 27, 28

Мане Эдуард 24

Мани Томас 45, 46

Марино Джамбаттиста 280

Марк Аврелий 59, 123

Маскерино Оттавиано 64, 189, 193, 205, 238

Массими Анжело 230

Массими (семейство) 88, 122, 238, 242

Маттеи (семейство) 222, 230, 239, 247, 259, 260

Медичи (семейство)59, 68, 69, 102, 149, 181, 233, 245, 246

Меровинги, династия 29

Микеланджело Буонарроти 40, 46, 56, 59–62, 64, 65, 68, 69, 85, 87–89, 93–95, 97, 98, 100–103, 106, 107, 110–112, 117, 118, 120, 121, 123, 125, 145, 147–150, 160, 167–169, 171, 187, 191, 192, 209–212, 216, 217,219, 220, 226, 229, 232, 233, 235, 236, 238, 239, 264, 272, 276, 277, 280

Миланези Гаэтано 189, 275

Милициа Франческо 62, 66, 209

Мин Д. 151, 152

Мондрагоне (семейство) 249–251, 257, 259

Монтани 65

Моска Симоне 65, 112

Мэхон Дэнис 40

Мюнц Эжен 60

Нанни (Джованни) ди Баччо Биджио 100

Негрони (семейство) 247

Никколини (семейство) 230

Николай V, Папа 128

Ницше Фридрих 22, 23, 39, 156, 280

Одескальки (семейство) 225

Ортега-и-Гассет Хосе 23

Павел III (Алессандро Фарнезе), Папа 59, 86, 111, 113, 248

Палестрина Джованни 156

Палладио Андреа 57, 88, 89, 111, 115, 213

Палуцци (семейство) 230

Пальма (семейство) 235

Панвинио Онофрио 186

Пандольфини (семейство) 224, 232

Панофский Эрвин 16, 19, 20, 23, 24, 30, 33, 34, 37, 39–41, 43, 44

Пармиджанино (Маццола) Франческо 57

Пасти Маттео 279

Патер (Пейтер) Уолтер 37

Пацци (семейство)

Пезаро (семейство) 90

Персье Шарль 245, 254

Перуцци Бальдассаре 56, 57, 88, 110, 122, 181, 189, 230, 233, 238, 242, 248

Перуцци Саллюстио 205, 228, 237

Пикассо Пабло 21, 24

Пиранези Джованни Баттиста 156

Питти (семейство) 88, 224, 233

Пифагор 279

Понцио Фламинио 64, 249

Порта Гульельмо делла 62, 111, 113

Порта Джакомо делла 56, 60–63, 91, 95, 96, 100, 105, 106, 111, 121, 123, 131, 160, 171, 173, 175, 176, 179, 191–194, 198, 200–206, 215, 216, 219, 220, 226, 230, 231, 234, 238, 249, 252, 262, 263, 271

Порта Джованни Джакомо делла 56

Пуссен Никола 40, 41, 225, 255

Райнальди Карло 60, 189

Ранке Леопольд фон 150, 205

Рафаэль Санти 21, 40, 56–58, 67, 74, 76, 80, 85, 92, 99, 100, 112, 118, 121, 123, 128, 146, 147, 155, 187, 224, 228, 229, 232, 245, 252, 253, 276

Рембрандт Харменс ван Рейн 13, 76, 80

Реи Кристофер 9

Рёскин Джон 10, 20, 37

Ригль Алоиз 10, 11, 13, 15, 16

Риккарди (семейство) 233

Риккерт Генрих 17

Риччарелли Даниэлло 264

Риччи 58, 235

Ронданини (семейство) 149

Росси Джованни Джакомо 205, 245

Рубенс Питер Пауль 26, 42

Ругези Фаусто 206

Румор Карл Фридрих фон 85

Русполи (семейство) 94, 225, 226

Руссо Жан Жак 268

Саккетти (семейство) 59, 162, 223, 225, 230, 238, 249

Сальви Джамбаттиста 193

Сальвиати (семейство) 225

Сангалло (Кордиани) Антонио да Младший

Продолжить чтение
Еще от автора Генрих Вёльфлин
Основные понятия истории искусств

Генрих Вёльфлин Основные понятия истории искусств. Проблема эволюции стиля в новом искусствеКнига Г. Вёльфлина «Основные понятия истории искусств» является в науке первой попыткой дать точную и сжатую характеристику стилей, толкуемых обыкновенно весьма расплывчато. Впервые в этой книге автор создает образцовую терминологию и методологию для научной истории искусств.Издание представляет интерес для преподавателей, студентов и широкого круга читателей.Печатается по изданию: Генрих Вёльфлин. Основные понятия истории искусств: проблема эволюции стиля в новом искусстве. — М. — Л.: Академия, 1930.Фронтиспис 1 Тьеполо.

Классическое искусство. Введение в итальянское возрождение

Генрих Вёльфлин по праву считается одним из самых известных и авторитетных историков искусства, основоположником формально-стилистического метода в искусствознании, успешно применяемом в настоящее время. Его капитальный труд «Классическое искусство. Введение в итальянское Возрождение» впервые был издан в Мюнхене в 1899 году, выдержал много переизданий и переведен на все европейские языки. Первый перевод на русский язык был выполнен в 1912 году. Предлагаемый новый перевод более соответствует немецкому оригиналу и состоянию современной искусствоведческой науки.

Основные понятия истории искусства с комментариями

Генрих Вёльфлин (1864–1945) – один из самых влиятельных искусствоведов в мире. Первый сформулировал основные понятия, приемы и задачи изобразительного искусства в целом и Западной Европы в частности. Книга «Основные понятия истории искусства» – главный труд автора, которому он посвятил полжизни. На примере работ эпохи Ренессанса и стиля барокко Генрих Вёльфлин показал образ искусства нового времени. От Гоббема до Рёйсдаля, от Боттичелли до Креди, от Микеладжело до Рембрандта и Рубенса – именно классические мастера и их бессмертные творения, по его мнению, дали толчок рождению современного искусства. Что такое линейность и живописность? Как отличить глубину от плоскости? Возможно ли добиться абсолютной или относительной ясности? На эти и другие вопросы Генрих Вёльфлин отвечает в книге «Основные понятия истории искусства», опираясь на такие шедевры как «Весна» Боттичелли, «Тайная вечеря» Да Винчи, «Вид Дельфта» Вермеера, «Ночной дозор» Рембрандта и целый ряд великих полотен. В формате a4.pdf сохранен издательский макет.

Рекомендуем почитать
Искусство фэнтази

В увлекательной, закулисный взгляд на творческий процесс фантазии художника, известного художника Бориса Валеджо обсуждаются методики индивидуальный стиль, который приносит ему славу одного из ведущих международных фэнтези и научной фантастики сегодня. 91 цветных изображений; 32 чертежа.Американский художник Борис Валеджо (правильнее — Вальехо; ведь он перуанец, и по-испански его фамилия звучит именно так; однако мы следуем в русле утвердившейся в России традиции прочтения этой фамилии) родился в городе Лима, в Перу, и еще в юности уехал учиться в США, где и пришла к нему известность, ставшая теперь всемирной.Эта книга, написанная им самим, может быть использована как пособие для начинающих художников, но адрес ее гораздо шире.

Музей Польди-Пеццоли Милан

Джан Джакомо Польди-Пеццоли, основатель музея Польди-Пеццоли, отдавая дань моде, сначала приобретал образцы старинного оружия, доспехи, латы, собрав одну из лучших в Европе коллекций. Со временем область его интересов расширилась, и он стал покупать произведения искусства. В настоящее время в экспозиции музея представлена не только военная амуниция, но и живопись XIV–XIX веков, фламандские гобелены, мебель эпохи Возрождения, венецианское стекло, античная керамика и многое другое.Обложка: Д. Беллини. «Образ благочестия».

Художественный музей Индианаполис

Художественный музей Индианаполиса является восьмым по величине энциклопедическим музеем Соединенных Штатов Америки. Его коллекция включает более чем 50000 произведений разных культур и эпох: от ритуальных китайских сосудов I тысячелетия до н. э. до полотен не импрессионистов и представителей понтавенской школы, таких как Поль Гоген, Эмиль Бернард, Поль Серюзье.Обложка: У. Хомер. «Строители лодок». Фрагмент.

Эдвард Мунк

Книга Рольфа Стенерсена посвящена жизни и творчеству выдающегося норвежского художника Эдварда Мунка. Стенерсен близко знал Мунка, был почитателем и ценителем его таланта, коллекционировал его произведения. Тесная дружба с художником позволила Стенерсену создать живой и правдивый литературный портрет мастера, поражающий меткостью и остротой наблюдений.После встреч с Мунком Стенерсен записывал беседы с ним, многие из которых затем были включены в книгу. Они помогают понять своеобразный, а порой и противоречивый характер искусства художника, во многом объясняют специфику его произведений.

Старинные фейерверки в России (XVII - первая четверть XVIII века)

В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.

Как зарождалось русское изобразительное искусство

«Золотое кольцо» России состоит из прекрасных древних городов: Москвы, Сергиева Посада, Ростова Великого, Ярославля, Суздаля, Костромы, Переславля-Залесского, Владимира, других городов, занимающих особое место в истории Русской земли. Это красивейшие города, которые являются настоящими жемчужинами на карте России. Каждый такой город таит в себе множество секретов, и вписывает в историю новые имена, которыми гордятся поколения.Эта книга поможет Вам больше узнать об истории, архитектуре, достопримечательностях и известных людях разных городов.

Пейзаж в искусстве

Шесть книг, которые составляют серию «Художник и знаток», выходящую и издательстве «Азбука-классика», знакомят читателя с памятниками мирового классического искусствознания.Книга К Кларка «Пейзаж и искусстве» переведена на русский язык впервые. Это блестящее эссе, дающее представление о развитии пейзажной живописи от ее истоков до творчества таких великих художников, как Констебл и Коро, Тёрнер и Ван Гог, Сезанн и Сёра, и по сей день не имеющее аналогов в отечественном искусствоведении. Книга отличается изяществом толкования и ясностью изложении материала, сочетающихся с широком эрудицией и неординарностью мышления автора, что делает её необычайно интересной как для специалистов, так и для самого широкого круга читателей.

Книга о художниках

В течение вот уже четырех столетий «Книга о художниках», написанная «северным Вазари», живописцем и литератором Карелом ван Мандером, является важнейшим источником для изучения истории искусства Нидерландов. В 1940 году она впервые вышла в свет в русском переводе В. М. Минорского. За прошедшие с тех пор десятилетия это издание заметно устарело. Выявились многочисленные неточности как в переводе авторского текста, так и в справочном разделе; возникла потребность в отражении нового уровня знаний о нидерландском искусстве XV–XVI веков.