Рафаэль - [6]

Шрифт
Интервал

Господу Всеблагому Великому.

Рафаэля Санцио сына Джованни Урбинского,

выдающегося живописца, соперника древних,

почты что дышащие образы созерцая,

союз природы и искусства

постигаешь без затрудненья.

Юлия II и Льва X первосвященников

своими живописными и архитектурными

творениями у у губил он славу,

Прожив XXXVII лет точно-преточно,

ибо в тот день, когда он родился,

в тот же и скончался VIII апреля MLXX.

Здесь лежит Рафаэль, кем опасалась Природа

стать побежденной навек и умереть вместе с ним[9].

Портрет молодой женщины с единорогом. 1505–1506

Имя Рафаэля со временем стало нарицательным, обозначающим гениально-талантливого художника.

Его произведения, по сей день являющиеся шедеврами мирового искусства и образцом классической живописи, были призваны показать человечеству совершенную, неземную красоту.

Они представили мир, где людьми владеют высокие чувства и мысли.

Чудесный улов. Фрагмент. 1515
Донна Гравида. 1505–1506
Портрет дамы (Немая). 1507
Преображение. 1518–1520
Триумф Галатеи. 1510–1517

Список иллюстраций:

Мадонна Грандука. 1504. Дерево, масло. Палаццо Питти, Флоренция

Сон рыцаря. Около 1503–1504. Дерево, масло. Национальная галерея, Лондон

Св. Себастьян. 1501–1502. Дерево, масло. Галерея Академии Каррара, Бергамо

Малая Мадонна Каупера. 1504–1505. Дерево, масло. Национальная карминная галерея, Вашингтон

Мадонна и Иоанн Креститель, поклоняющиеся спящему младенцу Христу. Фрагмент. 1510–1517. Дерево, масло. Лувр, Париж

Обручение Марии. 1504. Дерево, масло. Пинакотека Брера, Милан

Мадонна Консстабиле. 1504. Дерево, масло, перенесено на холст. Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург

Мадонна Альдобрандини. 1510. Дерево, масло. Национальная галерея, Лондон

Алтарь семейства Колонно. Центральная часть. 1503–1505. Дерево, темпера. Музей Метрополитен, Нью-Йорк

Святое семейство Каниджани. Святое семейство со св. Елизаветой и Иоанном Крестителем. 1507. Дерево, масло. Старая пинакотека, Мюнхен

Битва Св. Георгия с драконом. 1505. Дерево, масло. Национальная картинная галерея, Вашингтон

Суд Соломона. Фреска плафона станции делла Сеньятура. 1518–1519. Ватикан, Рим

Портрет молодого человека. Около 1504. Дерево, масло. Венгерский музей изобразительных искусств, Будапешт

Портрет Анджело Дони. 1506. Дерево, масло. Палаццо Пummu. Флоренция

Портрет Маддалены Дони, урожд. Строцци. 1506. Дерево, масло. Палаццо Пummu, Флоренция

Мадонна с гвоздикой. 1506–1507. Дерево, масло. Национальная галерея, Лондон

Мадонна со щеглом. 1507. Дерево, масло. Галерея Уффици, Флоренция

Мадонна в зелени. 1506. Дерево, масло. Художественно-исторический музей, Вена

Прекрасная садовница. 1507. Дерево, масло… Лувр, Париж

Положение во гроб. 1507. Дерево, масло. Галерея Боргезе, Рим

Мадонна с младенцем на троне. 1505. Дерево, масло. Национальная галерея, Лондон

Портрет папы Юлия II. Около 1512. Дерево, масло. Палаццо Питти, Флоренция

Портрет Кардинала. 1510–1511. Дерево, Масло. Прадо, Мадрид

Мадонна в кресле. 1513–1514. Дерево, масло, Палаццо Питти, Флоренция

Портрет графа Бальдассаре Кастильоне. 1514–1515. Холст, масло… Лувр, Париж

Афинская школа. 1509–1511. Фреска. Палаццио Понтифици (станца делла Сеньятура), Ватикан

Портрет Элизабет Гонзаго. 1504. Дерево, масло. Галерея Уффици, Флоренция

Портрет юноши с яблоком. 1504. Дерево, масло. Галерея Уффици, Флоренция

Автопортрет. 1506. Дерево, масло. Галерея Уффици, Флоренция

Портрет папы Льва X с кардиналами Джулио деи Медичи и Луиджи деи Росси. 1518–1519. Дерево, масло. Галерея Уффици, Флоренция

Мадонна с вуалью. 1509–1510. Дерево, масло. Музей Конде, Шантийи

Дама под покрывалом (Донна Велата). Около 1516. Холст, масло. Палаццо Питти, Флоренция

Поэзия. Фрагмент росписи свода в Станца делла Сеньятура. 1509–1511. Фреска. Палаццио Понтифици, Ватикан

Портрет Иоанны Арагонской. 1518. Холст, масло. Лувр, Париж

Коронование Девы Марии. 1502–1503. Холст, масло. Пинакотека, Ватикан

Святое семейство под пальмой. 1506. Дерево, масло. Собрание графа Элсмера, Лондон

Мадонна Орлеанская. 1507. Дерево, масло. Галерея, Шантийи

Освобождение Святого Апостола Петра из темницы. Фреска из Станци д’Элиодоро. Фрагмент. 1511–1514.

Палаццио Понтифици (станца д'Элиодоро), Ватикан

Ангел. 1500–1501., Дерево, масло. Пинакотека Тозио Мартиненго, Брешия

Благословляющий Христос. Около 1506. Дерево, масло. Пинакотека Тозио Мартиненго, Брешия

Парнас. Фреска из Станци делла Сеньятуры в Ватикане. Фрагмент. 1509–1510. Палаццио Понтифици, Ватикан

Святая Катерина. 1507. Дерево, масло. Национальная галерея, Лондон

Сикстинская Мадонна. 1513–1514. Холст, масло. Картинная галерея, Дрезден

Мадонна Альба. Около 1511. Дерево, масло, перенесено на холст. Национальная картинная галерея, Вашингтон

Портрет Биндо Альтовити. Около 1515. Дерево, масло. Национальная галерея искусств, Вашингтон

Портрет молодой женщины с единорогом. 1505–1506. Холст, масло. Галерея Боргезе, Рим

Чудесный улов. 1515. Шпалера. Музей Виктории и Альберта, Лондон

Донна Гравида. 1505–1506. Дерево, масло. Палаццо Пummu. Флоренция

Портрет дамы (Немая). 1507. Дерево, масло. Национальная галерея Марке, Урбино

Преображение. 1518–1520. Дерево, масло. Пинакотека, Ватикан

Продолжить чтение
Еще от автора Марина Николаевна Гордеева
Айвазовский

Русский живописец, маринист. Картинам Айвазовского, чаще всего изображающим море, борющиеся с волнами корабли, присущи эмоциональная приподнятость, тяготение к героике и романтическому пафосу. За свою жизнь художник создал более б тысяч полотен.Обложка: И. К. Айвазовский «Девятый вал».

Национальная галерея Шотландии

В галерее представлена богатейшая коллекция европейской живописи и скульптуры, которая охватывает значительный период, начиная с эпохи Возрождения и до эпохи постимпрессионизма, и включает в себя полотна Вермеера, Рубенса, Тициана, Тинторетто, Ван Дейка, Эль Греко, Рембрандта, Ватто, Гейнсборо, Моне, Гогена, Писсаро, Сезанна, шотландца Уильяма Айкмана и других великих художников.Обложка: П. П. Рубенс. «Пир Ирода». Фрагмент.

Национальный музей западного искусства Токио

В национальном музее западного искусства в Токио хранится одно из лучших в Азии собраний европейской живописи и скульптуры. Основу коллекции составляют произведения выдающихся мастеров эпохи Ренессанса и до начала XX века, приобретенные промышленником и меценатом Кодзиро Мацукатой (196 картин, 80 рисунков, 26 гравюр и 63 скульптуры). В постоянной экспозиции — около 4500 работ Лукаса Кранаха Старшего, Паоло Веронезе, Тинторетто, Яна Брейгеля Старшего, Питера Пауля Рубенса, Якоба Йорданса, Якоба ван Рейсдала, Клода Лоррена, Иоганна Генриха Фюсли, Эжена Делакруа, Эдуарда Мане, Пьера Огюста Ренуара, Клода Моне, Гюстава Моро, Поля Сезанна, Винсента Ван Гога, Огюста Родена.Обложка: Н.

Национальный музей Стокгольм

Крупнейшее художественное собрание Швеции — Национальный музей в Стокгольме — хранит около 16 000 картин и скульптурных произведений, 30 000 предметов декоративно-прикладного искусства. Наиболее широко музей знакомит с творчеством шведских мастеров, однако в его экспозиции представлены также полотна выдающихся европейских живописцев — Рубенса, Тьеполо, Эль Греко, Гойи, Пуссена, Буше, Шардена, Рейнольдса, Сезанна, Писсарро, Мане, Ренуара и многих других художников.Обложка: П. О. Ренуар. «Лягушатник». Фрагмент.

Питер Пауль Рубенс

Питер Пауль Рубенс — величайший живописец в истории мирового искусства, одна из прекрасных жемчужин фламандской живописи. Художник принадлежит к числу самых блистательных фигур европейской культуры XVII века.Рубенс был человеком редкого по масштабу гения, который обладал всеми достоинствами, столь необходимыми как для великих свершений в искусстве, так и для успеха в обществе, — мощным интеллектом, кипучей энергией, крепким здоровьем, приятной внешностью, удивительным даром гармонии и, в придачу, ясной головой для творческой и деловой активности.Обложка: Питер Пауль Рубенс.

Поль Гоген

Поль Гоген был одним из четырех величайших мастеров постимпрессионизма. Наряду с Полем Сезанном, Винсентом Ван Гогом и Анри Тулуз-Лотреком он воспринял уроки импрессионизма, а потом взорвал этот стиль изнутри, создав свой неповторимый художественный язык.Гоген стремился передать единство и зависимость человека и природы, красоту и яркость мира. Гармоничность картин, тепло, исходящее от красок, не вяжется с неустроенностью и метаниями художника, да и вообще с его жизнью. Но возможно, в этом нет никакого парадокса — просто вся отпущенная художнику гармония, красота, доброта, способность делать людей счастливыми воплотилась в его творчестве.

Рекомендуем почитать
Брейгель, или Мастерская сновидений

Мало найдется в истории искусства личностей столь загадочных и неоднозначных, как герой этой книги Питер Брейгель Старший — фигура таинственная, зашифрованная, чуть ли не мистическая. Творчество великого нидерландского художника — предмет многолетних искусствоведческих дискуссий.Форма, придуманная К.А. Роке для данного исследования, позволяет совместить, что бывает достаточно редко, взгляд ученого и взгляд поэта, чувство и интеллект. Настоящая биография по сути своей — диалог двух достойных друг друга собеседников — художника далекой эпохи, говорящего посредством своих произведений, и современного художника, пытающегося его понять.

Краткая история театра

Книга Филлис Хартнолл (1906–1997), британской поэтессы и исследовательницы театра, автора первых театральных энциклопедий на английском языке, считается классическим обзором истории сценических искусств от древности до наших дней. Живое и достаточно подробное изложение основных сведений о развитии драматургии, режиссуры, актерского искусства и театральной архитектуры делает ее незаменимым пособием для изучающих театр. Текст сопровождается множеством иллюстраций, дающих наглядное представление о затронутых в нем темах, а также справочным аппаратом. В формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.

Николай Крымов

История искусства знает много примеров, когда в совсем, казалось бы, «нехудожественных» семьях вырастали знаменитые художники. Такими были сын суворовского солдата Павел Федотов, Илья Репин, вышедший из семьи военного поселенца, или потомок вольнолюбивых казаков Василий Суриков. Но существуют и обратные примеры, когда художественная атмосфера дома позволяет рано раскрыться способностям ребенка. Именно в таких семьях выросли Сильвестр Щедрин, Александр Иванов, Карл Брюллов, Александр Бенуа. Николай Крымов был правнуком, сыном, братом и даже зятем художников.

Иван Куликов

Среди множества учеников великого русского художника Ильи Ефимовича Репина одним из достойных его последователей был Иван Куликов. Творческий путь Куликова был типичным для художественной молодежи конца XIX - начала XX столетия. В его творчестве нашли свое отражение сложные социальные перемены в общественной жизни, в свободе эстетических взглядов, в переоценке пути исторического развития России.

Пикассо

В течение первых десятилетий нашего века всего несколько человек преобразили лик мира. Подобно Чаплину в кино, Джойсу в литературе, Фрейду в психологии и Эйнштейну в науке, Пикассо произвел в живописи революцию, ниспровергнув все привычные точки зрения (сокрушая при этом и свои взгляды, если они становились ему помехой). Его роднило с этими новаторами сознание фундаментального различия между предметом и его изображением, из-за которого стало неприемлемым применение языка простого отражения реальности.

Кино Италии. Неореализм, 1939-1961

В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.

Серов

Валентин Александрович Серов по праву считается одним из ярчайших русских живописцев, графиков и портретистов Серебряного века. Художник уникального дарования и столь же уникально разносторонний, он блестяще владел всеми живописными техниками и обладал почти фотографическим зрением. Острый глаз и точная рука позволяли Серову моментально схватывать цвет, форму, настроение натуры и передавать их с изумительной достоверностью.

Леонардо

Великий итальянский художник, живший в эпоху Высокого Возрождения. Он создал свой живописный язык, но остались потомству и его многочисленные разработки в области математики, механики, естественных наук. Он оставил всего несколько десятков живописных работ, но практически каждая из них — шедевр. Над «загадками» великого гения по сию пору бьются ученые — и не все из них могут разгадать.Обложка: Леонардо да Винчи. «Мадонна Литта».

Диего Родригес де Сильва Веласкес

Диего Родригес де Сильва Веласкес является одним из символов художественной эпохи своего времени. Он сделал блестящую карьеру дипломата при дворе испанского короля Филиппа IV и прославился как величайший живописец. Картины художника — искренние и «холодные», жизненные и таинственные, но всегда удивительно талантливые, как и сама жизнь гениального мастера.Превосходя современных ему испанских художников не только творческим диапазоном, но и смелостью и новизной художественных решений, Веласкес писал картины на жанровые, мифологические, исторические, религиозные сюжеты, портреты, пейзажи.

Клод Моне

Очерк биографии и творчества одного из самых известных импрессионистов, мастера второй половины XIX — начала XX века, автора знаменитых тонких по колориту, насыщенных светом и воздухом пейзажей. Альбом содержит около 70 цветных репродукций признанных шедевров и малоизвестных картин Клода Моне.Обложка: Клод Моне. «Камилла Моне с сыном Жаном».