Poplex - [2]

И последнее: предлагаемый лексикон не претендует на то, чтобы являться исчерпывающим. Фанаты метала, клубные диджеи, любители этники различают десятки «субстилей»; у музыкальных бизнесменов, техников и медийщиков свой устоявшийся жаргон; в подростковой моде постоянно ротируются новые фишки, феньки и примочки, а ситуация в музыкальном Интернете настолько турбулентна и «неустаканена», что любые установки теряют актуальность через месяц (так что я не стал предлагать свои классификации). Поэтому предлагаю считать «Поплекс» (кстати, слово придумал я, копирайт!) не более (но и не менее) чем базовым инструментом по музыкальным разборкам.

30.01.2009

Предисловие (1985)

Мир современной популярной музыки чрезвычайно изменчив. Новые направления возникают ежегодно: они вытесняют друг друга, смешиваются, исчезают и затем снова возрождаются в «модернизированном» виде. Академическая музыкальная наука и критика касаются, как правило, лишь наиболее общих и значительных аспектов бытования «легкого» жанра, не вдаваясь в детали развития всевозможных течений. Поэтому вся классификация видов современной популярной музыки, дефиниция отдельных ее направлений, терминологические обозначения тех или иных форм ее бытования и «производства» – все это сложилось сугубо стихийно, усилиями главным образом журналистов и самих музыкантов. В результате возникала невероятная терминологическая и понятийная путаница, затуманивающая и без того неочевидную ситуацию в эстрадном жанре.

Данная работа содержит попытку хотя бы свести воедино и объяснить все основные понятия современного эстрадного лексикона. Следующим этапом должно быть приведение их в единую систему. Некоторые шаги в этом направлении сделаны уже здесь, однако в целом систематизация – более сложная исследовательская задача. При ее решении в будущем неизбежно придется столкнуться с рядом трудностей и противоречий, часть из которых дала о себе знать уже на этом, первоначальном, этапе. Например, тот факт, что стили и направления базируются не на едином (скажем, музыкальном), а на самых разнообразных основаниях: содержательном (полит-рок), визуальном (новые романтики), психологии восприятия (психоделик) вплоть до самых общих, социокультурных (поп, андеграунд). К тому же многие термины дублируются, полностью или почти полностью совпадая по смыслу (например, «арт-рок», «техно-рок», «симфо-рок» и т. п.), а в других случаях один и тот же термин (скажем, «фолк-рок») может обозначать совершенно различные по музыкальной природе явления. Дополнительную смуту вносят всевозможные «синтетические» (поп-рок) и «возрожденные» (нео-фанк) направления. И это еще далеко не все проблемы.

Автор не сомневается, что у вдумчивых и критически настроенных читателей возникнут несогласия, дополнения, предложения, – и будет благодарен, если они изыщут возможность довести свои соображения до его сведения. Это должно помочь нам всем – любителям и профессионалам популярной музыки.

Наконец, последняя оговорка, точнее, напоминание: «Поп-лексикон» посвящен не классификации терминологии легкой музыки вообще, а конкретно ее современным молодежным течениям. Поэтому в ней сознательно опущены многие более традиционные разновидности – свинг, блюз, баллада, шансон, эстрадная и массовая песня, танцевальные стили, популярные в относительно дальнем прошлом… Приблизительно в середине 50‑х годов от древа эстрадной музыки отпочковалась ярко выраженная «молодежная ветвь» – это и есть точка отсчета для данной работы.

Практика популярной музыки СССР не отражена в «Поп-лексиконе». Это обусловлено тем, что бытование жанра в нашей стране имеет ярко выраженную специфику, большинство реалий, взятых из международной поп-реальности, к нему или неприложимо вообще, или требует специальных серьезных оговорок. Коренное отличие состоит в том, что в Советском Союзе не сложилась система музыкального бизнеса и, соответственно, вся совокупность связанных с этой системой законов и понятий. Советская популярная музыка требует отдельной классификации направлений и рабочих терминов, и эта воистину «пионерская» работа также должна быть сделана. (Спустя четверть века я вспомнил о пионерском должке… – А. Т. 2009.)

I. Базовые понятия

Showbusiness / Шоу-бизнес

Индустрия развлечений в узком смысле слова – то есть, исключая игровые автоматы, луна-парки, спорт и т. д. Кинематограф, театральные представления, телевизионные ревю и, конечно, популярная музыка – это шоу-бизнес. Нас в первую очередь интересует музыкальная епархия, которая называется просто – музыкальный бизнес. Основные источники прибыли в музыкальном бизнесе: продажа носителей (CD, DVD и т. д.), проведение гастролей. Кроме того, существует множество побочных статей дохода, связанных с продажей музыкальных инструментов и сувениров, авторскими правами и рекламой. Все эти звенья увязаны в единый отлаженный комплекс, существующий в тесном симбиозе с прессой, ТВ, радио, электронной промышленностью, модой, издательствами и т. д. Каждая акция в музыкальном бизнесе порождает широкий «фронт работ». Например, к выходу долгоиграющей пластинки непременно приурочиваются: большое концертное турне, выход маленькой пластинки (сингла) и видеоклипа к ней, производство сувениров (маек, плакатов, буклетов) для распродажи во время турне, рекламная кампания в прессе, на радио и ТВ. Пренебрежение любым из этих элементов ставит под сомнение успех всего предприятия в целом. Из этой грубой схемы видно, почему существует такой огромный разрыв в популярности и доходах между артистами «высшей лиги» и всеми остальными: чтобы много зарабатывать, надо много вкладывать, а это могут себе позволить относительно немногие. По общему мнению, успех в музыкальном бизнесе все больше зависит от целенаправленных инвестиций и все меньше – от реального таланта исполнителей. Вершители дел в шоу-бизнесе – гигантские межнациональные корпорации, покрывающие сразу несколько смежных отраслей, – как правило, это музыка, кино, электронная аппаратура и издательское дело.