Осознанная игра на 6-струнной гитаре - [8]

Здесь существует еще одно правило. Если рядом стоят две залигованные ноты, то звучит одна нота (первая), которая по длительности равна сумме залигованных нот. Залигованных нот может быть несколько. Если рядом с нотой стоит точка, то длительность ноты увеличивается в 1,5 раза.

Один из методов, с помощью которого можно понять ритмические структуры является следующий. Самая маленькая длительность нот — 64-е, т. е. в такт можно вместить 64 ноты этой длительности и одна нота будет длиться 1/64 такта. 32-х нот будет 32, т. е. в такт может вместиться 32 ноты, соответственно одна нота равна 2/64 такта. 16-е — 4/64, 8-е — 8/64, 4-е — 16/64, 2-е — 32/64 и целые ноты — 64/64. Когда у Вас будет какой-нибудь ритмический рисунок, состоящий из нот разной длительности, то правильность его Вы сможете проверить путем сложения полученных коэффициентов.

Теперь, давайте попробуем применить все это на практике. Для начала давайте рассмотрим несколько примеров, содержащих ровную ритмику. Сверху над нотами изображена исходная ритмика пассажей.

Пример 1a:

Пример 1b:

Пример 1c:

Теперь пришло время изменить в этих фразах ритмические рисунки. В фразах не меняется количество нот, которые вмещены в такт, но ритмика изменяется кардинальным образом. Рассмотрим ритмические рисунки. Обратите внимание на то, что в каждом примере один и тот-же ритмический рисунок. Но записан он по разному. Для того, чтобы понять, что это одно и то-же Вам надо просто внимательно посмотреть на ноты и вспомнить правила, о которых мы говорили в начале занятия. Хорошим упражнением для отработки ритмических рисунков будет следующее. Вы включаете метроном в очень медленно темпе и пытаетесь сыграть ритмическую фигуру исполняя рисунок при помощи только одной ноты. Самым идеальным вариантом будет запись рисунка на секвенсоре или компьютере и игра под него. Если у Вас есть компьютер, то Вы можете использовать MIDI-файлы. В них на одном треке прописан метроном и ритмический рисунок, исполненный на малом барабане.

Ритмический рисунок 1:

Ритмический рисунок 2:

Ритмический рисунок 3:

Итак Вы отработали ритмику. Пришло время объединить все это с исходными пассажами. Внимательно слушайте звуковые примеры. Играйте в очень медленном темпе. Над нотами сверху видны новые ритмические рисунки.

Пример 2a:

Пример 2b:

Пример 2c:

Обязательно пробуйте составлять свои ритмические рисунки и применять их в своей игре. Область применения этого метода очень широка. Ритмические рисунки можно применять как в сольной, так и в ритм-игре на инструменте. Слушайте какие ритмические рисунки применяют другие музыканты. Очень неплохо при этом фиксировать их на бумаге и пробовать использовать их в своих пассажах. Кстати, когда я составлял ритмические рисунки для этого урока у меня не было рядом инструмента и я довольно смутно представлял как все это будет звучать.

Вот пример использования ритмического рисунка. Таким приемом часто пользуются гитаристы, играющие в направлении progressive-rock.

Надеюсь этот урок поможет Вам обрести еще больший контроль над исполняемой Вами музыкой.

Урок 7. Ладовая относительность

В сегодняшнем занятии мы разберем, пожалуй, одну из самых важных тем. Это ладовая относительность.

Рано или поздно многие музыканты задают себе вопрос: надо ли изучать лады, если можно прекрасно сочинять и играть свою музыку используя только пентатонику? Причем пентатонику можно играть и на прогрессии аккордов, в чем мы убедились в одном из предыдущих уроков. Я не хочу навязать свое мнение. Скажу лишь одно, если Вы хотите полностью контролировать музыкальную ситуацию, то понимание ладов и их взаимосвязи друг с другом — необходимая вещь, в чем, я очень надеюсь, Вы убедитесь, проработав этот урок. Совсем не обязательно всегда использовать этот подход. Он является лишь одним из серии приемов, которые используют в своей игре музыканты.

Система ладов зародилась несколько веков назад. Все это время она видоизменялась тем или иным образом, и дошла до нашего времени, превратившись в очень мощный инструмент для создания музыки.

Сегодня мы разберем 7 ладов. Точнее не разберем их, а постоим самостоятельно, используя ноты лишь минорной гаммы.

Самое время сейчас вспомнить второй урок из цикла, который назывался "Элементарные прогрессии". В нем были рассмотрены 2 прогрессии, которые были построены, как в последствии мы разобрались, по ля-минорной аккордовой гамме. В уроке было предложено несколько фраз, которые мы играли поверх прогрессии, в каждом такте на новый аккорд. На разные аккорды фразы звучали по-разному. Почему это происходит? Давайте попробуем разобраться.

Для начала давайте разберем несколько примеров, которые в дальнейшем помогут лучше усвоить материал. Вот что мы будем делать. Мы сыграем ля-минорную гамму несколько раз. Причем каждый раз от новой ноты, т. е. сначала от 1-й ступени, затем от 2-й, от 3-й и т. д.

Итак, начнем с 1-й ступени:

Пример 1–1:

Теперь сыграем ля-минор, начав исполнять его от 2-й ступени:

Пример 1–2:

Думаю, Вы поняли систему и 5 остальных примеров Вы, не затрудняясь, сможете построить самостоятельно, но на всякий случай я приведу их аппликатуры.