Непонятное искусство. От Моне до Бэнкси - [143]

Шрифт
Интервал

Цветные репродукции

Репр. 1: Louvre, Paris, France / The Bridgeman Art Library; Penp. 2: Musee d’Orsay, Paris, France / Giraudon / The Bridgeman Art Library; Penp. 3: National Gallery, London, UK / The Bridgeman Art Library; Penp. 4: Musee Marmottan Monet, Paris, France / Giraudon / The Bridgeman Art Library; Penp. 5: Museum of Modern Art, New York, USA / The Bridgeman Art Library; Penp. 6: © National Gallery of Scotland, Edinburgh, Scotland / The Bridgeman Art Library; Penp. 7: The Art Institute of Chicago, IL, USA / The Bridgeman Art Library; Penp. 8: © Nancy Nehring / iStockphoto; Penp. 9: Courtesy of the National Gallery of Art, Washington; Penp. 10: © Samuel Courtauld Trust, The Courtauld Gallery, London, UK / The Bridgeman Art Library; Penp. 11: © Succession H. Matisse / DACS 2012 / The Bridgeman Art Library; Penp. 12: Private Collection / The Bridgeman Art Library; Penp. 13: © Succession Picasso / DACS, London 2012 / Museum of Modern Art, New York, USA, Giraudon, The Bridgeman Art Library; Penp. 14: © 2012. Digital image, Museum of Modern Art, New York / Scala, Florence; Penp. 15: © AD AGP, Paris and DACS, London 2012 / Государственная Третьяковская галерея, Москва, Россия / The Bridgeman Art Library. Penp. 16: © Michael Nicholson / Corbis; Penp. 17: Private Collection, Russia / © Photo, Scala, Florence; Penp. 18: © 2012 Mondrian / Holtzman Trust do HCR International USA; Penp. 19: © DACS 2012 / The Sherwin Collection, Leeds, UK / The Bridgeman Art Library; Penp. 20: © Succession Mir6/ADAGP, Paris and DACS, London 2012 / Albright Knox Art Gallery, Buffalo, New York / The Bridgeman Art Library; Penp. 21: © 2012. Banco de Mexico Diego Rivera Frida Kahlo Museums Trust, Mexico, D.F. / DACS / Photo: Jorge Contreras Chacel / The Bridgeman Art Gallery; Penp. 22: © The Willem de Kooning Foundation, New York / ARS, NY and DACS, London 2012 / Museum of Modern Art, New York, USA, Giraudon, The Bridgeman Art Library; Penp. 23: © 1998 Kate Rothko Prizel & Christopher Rothko ARS, NY and DACS, London / Courtesy of the Phillips Collection, Washington, DC, USA; Penp. 24: © Estate of Robert Rauschenberg. DACS, London / VAGA, New York 2012 / The Bridgeman Art Library; Penp. 25: © The Andy Warhol Foundation for the Visual Arts / Artists Rights Society (ARS), New York / DACS, London 2012; Penp. 26: © The Estate of Roy Lichtenstein /DACS 2012 / © Tate, London 2012; Penp. 27: ©Judd Foundation. Licensed by VAGA, New York / DACS, London 2012 / © Tate, London 2012; Penp. 28: © Sarah Lucas, 1992. Courtesy of the artist and Gladstone Gallery, New York and Brussels. Image courtesy of the Saatchi Gallery, London; Penp. 29: © Tracey Emin. All rights reserved, DACS 2012 / Image courtesy of the Saatchi Gallery, London.



Уилл Гомперц – редактор отдела искусств Би-Би-Си с 2009 года. До этого назначения в течение семи лет работал директором по медиатехнологиям галереи Тейт, самого посещаемого и влиятельного музея современного искусства в мире.

По результатам опроса журнала Creativity Magazine (New York) был назван в числе «50 самых креативно мыслящих людей мира».

Иллюстрации


1. Эжен Делакруа. «Свобода, ведущая народ» (1830)


2. Эдуард Мане. «Олимпия» (1863)


3. Дж.М.У. Тернер. «Дождь, пар и скорость» (1844)


4. Клод Моне. «Впечатление: Восход солнца» (1872)


5. Винсент Ван Гог. «Звездная ночь» (1889)


6. Поль Гоген. «Видение после проповеди» («Борьба Иакова с ангелом») (1888)


7. Жорж Сера. «Воскресный день на Гранд-Жатт» (1884)


8. Цветовой круг



9. Поль Сезанн. «Натюрморт с яблоками и персиками» (1905)


10. Поль Сезанн. «Гора Сент-Виктуар» (ок. 1887)


11. Анри Матисс. «Счастье жизни» (1905–1906)


12. Анри Руссо. «Голодный лев бросается на антилопу» (1905)


13. Пабло Пикассо. «Авиньонские девицы» (1907)


14. Умберто Боччони. «Состояния ума: Прощания» (1911)


15. Василий Кандинский. «Композиция VII» (1913)


16. Эль Лисицкий. «Клином красным бей белых!» (1919)


17. Любовь Попова. Модель платья (1923–1924)


18. Пит Мондриан. «Композиция C (№ III) с красным, желтым и синим» (1935)


19. Геррит Ритвельд. «Красно-синее кресло» (1923)


20. Хуан Миро. «Карнавал Арлекина» (1924–1925)


21. Фрида Кало. «Сон» (1940)


22. Виллем де Кунинг. «Женщина I» (1950–1952)


23. Марк Ротко. «Охра на красном» (1954)


24. Роберт Раушенберг. «Монограмма» (1955–1959)


25. Энди Уорхол. «Диптих Мэрилин» (1962)


26. Рой Лихтенштейн. «Бум!» (1963)


27. Дональд Джадд. «Без названия» (1972)


28. Сара Лукас. «Два жареных яйца и кебаб» (1992)


29. Трейси Эмин. «Все, с кем я когда-либо спала в 1963–1995» (1995)


Еще от автора Уилл Гомперц
Думай как художник, или Как сделать жизнь более креативной, не отрезая себе ухо

Каждый из нас может стать творцом в какой-либо сфере – считает Уилл Гомперц, редактор отдела искусства Би-би-си, бывший директор галереи Тейт, автор всемирного бестселлера «Непонятное искусство». Хорошо знакомый со многими выдающимися деятелями современного искусства и много лет посвятивший изучению их творчества, в своей новой книге он знакомит читателей с подходами, практиками и приемами, с помощью которых творческие личности настраивают свое воображение на поиск новых идей и превращают его в эффективный инструмент.

Рекомендуем почитать
Средневековый мир воображаемого

Мир воображаемого присутствует во всех обществах, во все эпохи, но временами, благодаря приписываемым ему свойствам, он приобретает особое звучание. Именно этот своеобразный, играющий неизмеримо важную роль мир воображаемого окружал мужчин и женщин средневекового Запада. Невидимая реальность была для них гораздо более достоверной и осязаемой, нежели та, которую они воспринимали с помощью органов чувств; они жили, погруженные в царство воображения, стремясь постичь внутренний смысл окружающего их мира, в котором, как утверждала Церковь, были зашифрованы адресованные им послания Господа, — разумеется, если только их значение не искажал Сатана. «Долгое» Средневековье, которое, по Жаку Ле Гоффу, соприкасается с нашим временем чуть ли не вплотную, предстанет перед нами многоликим и противоречивым миром чудесного.

Польская хонтология. Вещи и люди в годы переходного периода

Книга антрополога Ольги Дренды посвящена исследованию визуальной повседневности эпохи польской «перестройки». Взяв за основу концепцию хонтологии (hauntology, от haunt – призрак и ontology – онтология), Ольга коллекционирует приметы ушедшего времени, от уличной моды до дизайна кассет из видеопроката, попутно очищая воспоминания своих респондентов как от ностальгического приукрашивания, так и от наслоений более позднего опыта, искажающих первоначальные образы. В основу книги легли интервью, записанные со свидетелями развала ПНР, а также богатый фотоархив, частично воспроизведенный в настоящем издании.

Уклоны, загибы и задвиги в русском движении

Перед Вами – сборник статей, посвящённых Русскому национальному движению – научное исследование, проведённое учёным, писателем, публицистом, социологом и политологом Александром Никитичем СЕВАСТЬЯНОВЫМ, выдвинувшимся за последние пятнадцать лет на роль главного выразителя и пропагандиста Русской национальной идеи. Для широкого круга читателей. НАУЧНОЕ ИЗДАНИЕ Рекомендовано для факультативного изучения студентам всех гуманитарных вузов Российской Федерации и стран СНГ.

Топологическая проблематизация связи субъекта и аффекта в русской литературе

Эти заметки родились из размышлений над романом Леонида Леонова «Дорога на океан». Цель всего этого беглого обзора — продемонстрировать, что роман тридцатых годов приобретает глубину и становится интересным событием мысли, если рассматривать его в верной генеалогической перспективе. Роман Леонова «Дорога на Океан» в свете предпринятого исторического экскурса становится крайне интересной и оригинальной вехой в спорах о путях таксономизации человеческого присутствия средствами русского семиозиса. .

Китай: версия 2.0. Разрушение легенды

Китай все чаще упоминается в новостях, разговорах и анекдотах — интерес к стране растет с каждым днем. Какова же она, Поднебесная XXI века? Каковы особенности психологии и поведения ее жителей? Какими должны быть этика и тактика построения успешных взаимоотношений? Что делать, если вы в Китае или если китаец — ваш гость?Новая книга Виктора Ульяненко, специалиста по Китаю с более чем двадцатилетним стажем, продолжает и развивает тему Поднебесной, которой посвящены и предыдущие произведения автора («Китайская цивилизация как она есть» и «Шокирующий Китай»).

Ванджина и икона: искусство аборигенов Австралии и русская иконопись

Д.и.н. Владимир Рафаилович Кабо — этнограф и историк первобытного общества, первобытной культуры и религии, специалист по истории и культуре аборигенов Австралии.