Найти свое призвание. Как открыть свои истинные таланты и наполнить жизнь смыслом - [32]

Я часто спрашиваю родителей, у детей которых диагностировали СДВГ, постоянно ли их чада испытывают трудности с концентрацией внимания. Оказывается, вовсе нет. Если ребенок занимается тем, что ему действительно нравится, он может оставаться сосредоточенным часами, его трудно оторвать от занятия; причем это может быть что угодно – от сочинения музыки или стихов до работы с животными или проведения химических опытов. Когда ребенок находится в своей стихии, делает то, к чему у него есть призвание, не наблюдается ни малейших признаков СДВГ. И если бы родители, учителя и другие заинтересованные лица поняли бы, что понятие интеллекта и обучения гораздо шире, чем принято считать, и действовали бы соответствующим образом, я уверен, что многие диагнозы предполагаемого СДВГ тут же были бы отменены.

Стать самим собой

Отказавшись от принятого в нашей системе образования стереотипного отношения к интеллекту и начав активно выявлять дремлющие в вас таланты, вы можете изменить ход своей жизни.

Известный композитор Ханс Циммер – лауреат премий Grammy и Американской киноакадемии, автор более чем сотни саундтреков к разным фильмам, в том числе к мультфильму «Король-лев» и фильмам «Темный рыцарь», «Гладиатор» и «Начало». Детство Ханса прошло сначала в Германии, затем Англии. В каждой школе мальчик был настоящей проблемой для учителей. Он сменил пять школ, пока в конце концов, по его собственным словам, его не выбросили отовсюду. Ханс был беспокойным, совершенно не заинтересованным учебой учеником. Он негативно влиял на других детей, был невнимательным и чрезмерно шаловливым. У самого Ханса нет ни малейших сомнений, что если бы в те времена диагносты и лекарства были столь же доступными и многочисленными, как сейчас, его бы непременно лечили от СДВГ. Единственным занятием, на котором он мог долгое время удерживать внимание, была музыка – но не в школе, а дома, где мальчик был окружен музыкой и постоянно сидел за роялем, сочиняя собственные мелодии.

Ханс ушел из школы при первой же возможности и попытался пробиться в жизни на поприще рок-музыки. Он переходил из одной группы в другую и в 1970-х годах в составе коллектива под названием Buggles добился первого коммерческого успеха. Его группа записала тогда хит Video killed the radio star («Видео убило звезду эфира»).

В те времена Ханс даже не помышлял о сочинении музыки для кино – он, кстати, не владел классической музыкальной грамотой и не умел читать обычные партитуры. Перелом в жизни музыканта произошел в тот момент, когда его попросили помочь разобраться с тем, как работает синтезатор звука Moog. Для Циммера это стало откровением. Он вдруг обнаружил, что интуитивно чувствует, как извлекаются нужные звуки из новомодного устройства, и был просто очарован огромным потенциалом этого музыкального инструмента. Ханс начал получать заказы на саундтреки к рекламным роликам и короткометражным авторским фильмам и со временем переехал в Голливуд. Довольно скоро он стал одним из ведущих кинокомпозиторов, и сегодня к нему обращаются режиссеры со всего мира, так как им очень нравятся его страстные, мощные, впечатляющие саундтреки.

Студия Ханса в Санта-Монике представляет собой странное сочетание высоких технологий и старомодного рабочего кабинета, нечто среднее между залом управления полетами NASA и библиотекой в старинном загородном особняке. Мы сидели перед огромным HD-экраном и рядами компьютеров, с помощью которых музыкант пишет музыку, и он признался, что так и не научился читать партитуры в традиционном смысле. «Но если усадить меня перед компьютером с нужными компьютерными программами, думаю, я прочту и сыграю с листа все что угодно. Мне кажется, мы все находим свой способ делать дело так, чтобы общепринятая система работала в нашу пользу. Если для этого надо пару раз заново изобрести колесо, мы это делаем. А еще в моем случае важно то – и для меня это самое главное, потому что это моя отличительная характеристика, – что я сам исполняю свою музыку».

Циммер начал играть на фортепиано в очень раннем детстве, а сочинять музыку – немногим позже, и незнание нотной грамоты никогда не было для него препятствием. Возможно, это даже стало его главным преимуществом. Благодаря этому музыкант слышал и воспринимал музыку под собственным углом зрения, чему его, скорее всего, не научил бы ни один учитель. Циммер тоже учился у мастеров, но не у легендарных классических композиторов. Он черпал вдохновение в работах великих архитекторов.

«Я действительно инстинктивно чувствую модели, формы и архитектуру. Меня вдохновляют работы таких великих архитекторов, как Норман Фостер и Фрэнк Гери; о них я и пишу. Глядя на созданные ими здания, я люблю замечать, как эти люди соединяют отдельные элементы в единую композицию. И очень часто в своих музыкальных произведениях – не в нотах, конечно, а на компьютере – я вижу конкретные формы, и когда эти формы и модели кажутся мне правильными и органичными, то и музыка звучит как надо. Мне очень нравится то, что Норман Фостер сделал с берлинским Рейхстагом. Ему в руки попало поистине разрушенное уродливое строение, да еще и с плохой историей. И Фостер превратил его в потрясающее современное здание, истинный образец архитектурного искусства. Он совместил и объединил старое с новым; я тоже использую этот способ в своей музыке. Я имею в виду, что постоянно пытаюсь вдохнуть в классический немецкий музыкальный язык современные технологии, рок-н-ролл и электронику.