Национальный археологический музей Неаполь - [2]
В одном из залов воспроизведен интерьер египетского храма Исиды, располагавшегося на территории Помпей. Он был обнаружен во второй половине XVIII века и сразу привлек к себе внимание многочисленных путешественников замечательными росписями, посвященными культу богини.
Пласты древней культуры, относящейся к доисторическим временам, представлены экспонатами, произведенными мастерами, начиная с палеолита. Эта экспозиция была открыта сравнительно недавно, в 1995.
Есть в музее и пикантно-любопытная комната под названием «Секретный кабинет». Еще в 1819 сицилийский король Франциск I имел неосторожность пожаловать на раскопки в Помпеях с женой и дочерью. Когда монарх был потрясен увиденным, он повелел запереть непотребства в Секретном кабинете, двери в который с 1849 даже заложили кирпичом. Но ненадолго — все же доступ в него был открыт «лицам зрелого возраста и безупречной репутации». Здесь собраны скульптуры, живописные произведения и предметы декоративно-прикладного искусства, объединенные любовной тематикой эротического или даже порнографического содержания, по морально-этическим причинам запрещенные для обозрения юными посетителями.
Искусство архаики и классики
Изящные сосуды яйцевидной формы имеют столь узкое основание, что для их поддержания в вертикальном положении были изготовлены дополнительные подставки. Эти цилиндрические золотые изделия завершаются плоским декорированным полем.
Широкое тулово емкостей для благовоний переходит в довольно узкое горлышко, что объясняется их функциональным назначением. Перепад объемов сглаживается двумя небольшими ручками, гармонично дополняющими данные керамические изделия. Сосуды декорированы довольно нарядно: на темно-синем фоне эффектно выделяются желтые ободки, опоясывающие узкое донышко, тулово и горлышко. Самая широкая часть изделий украшена зигзагообразным орнаментом, выполненным белой и желтой красками.
Чернофигурная вазопись была распространена в эпоху архаики. На данном сосуде изображению двух всадников отведена центральная часть поверхности, остальное пространство заполнено черным фоном, благодаря чему изделие кажется строгим по стилю. Для оживления впечатления и одновременно чтобы подчеркнуть основные конструктивные части вазы, древний художник поместил у оснований тулова и шейки орнаментальные фризы и охватил тонкими декоративными поясками горлышко и широкую часть — на ней и располагается сюжетная композиция. Фигуры людей и лошадей еще статичны и подчинены строгому ритму композиции. Парные изображения всадников кажутся отражениями друг друга. Тонконогие кони, несмотря на чуть искаженные пропорции, полны грации и благородства. Парящая за спиной персонажей птица с широко раскинутыми крыльями смягчает строгость стиля живописной сцены.
Скифосы, низкие и широкие сосуды на устойчивом основании, использовались для питья.
Вся поверхность тулова этого керамического изделия служит живописным пространством, позволяя художнику расположить на ней сцену поединка, относящуюся к знаменитой Троянской войне, развернутой греками ради взятия легендарного города. В ней сражались и пали многие отважные герои, среди которых были Ахилл и Мемнон, им древний вазописец и посвятил свое творение.
Храбрый Ахилл, наводивший страх на весь лагерь троянцев, участвовал во взятии Трои. Мстя за смерть одного из своих друзей, он убил повинного в ней эфиопского царя Мемнона. Оба персонажа показаны в разгар борьбы, кровавая развязка близка. Герой, которому в этот раз благоволят олимпийские боги, стремительно наступает. Его менее удачливый противник уже опустился на одно колено, бой им проигран.
Для классической эпохи античного искусства характерна краснофигурная вазопись, когда на черном фоне керамического изделия красуются изображения красно-охристых оттенков. Именно в таком стиле декорирован данный кратер с волютами (завитками), форма которых придана его изящным ручкам. Сосуд предназначался для смешивания вина и воды во время застолий.
Живопись на его стенках чрезвычайно изысканна и посвящена театральной тематике. Здесь представлены покровительствующий сценическому искусству бог Дионис, музицирующий флейтист Прономос и актеры, снявшие маски, по которым зрители узнавали персонажей.
Древний вазописец черпал вдохновение в окружавшей его природе: прихотливый узор в виде лавровой ветви с ягодами опоясывает тонкую шейку кратера и, гибко повторяя завитки, украшает его ручки, а горлышко сосуда оформлено пальметтами — узором в виде стилизованных пальмовых листьев.
Изделие названо по имени художника, которому приписывается роспись.
Панафинейские амфоры имели особое предназначение — служили призами победителям спортивных соревнований в ходе Панафинейских игр, проводившихся в честь богини Афины, о чем свидетельствует их название. Главной героиней росписей таких сосудов была сама Афина, чье изображение украшало одну часть стенки амфоры, на противоположной помещалась сцена состязания, за победу в котором она вручалась.
