Музыка - детям - [22]

Обычно музыкальный руководитель сам выбирает песню для повторения, иногда дети предлагают спеть любимую песню. При повторении знакомых песен надо избегать механического пения.

Следует обращать внимание на выразительность исполнения, на слитность звучания голосов, т. е. на то, чтобы одни голоса не заглушали другие и не выделялись из всей массы поющих. Надо стараться донести детям музыкальный образ песни так, чтобы они сами чувствовали музыку и передавали ее оттенки. Во всех группах надо указывать детям на положительные стороны их пения и на ошибки, например на крикливое пение, неправильное или неясное произношение слов, на неточность в передаче отдельных отрезков мелодии.

Для предупреждения утомляемости хрупкого голосового аппарата детей используются разные приемы. Знакомые песни сначала поют все, затем — несколько ребят и один ребенок. В старших группах можно предложить спеть сначала всем, затем мальчикам Или девочкам с нормальным диапазоном, потом детям с диапазоном временно ограниченным и т. д.

Пение песни целиком всеми детьми обязательно, потому что при этом ребенок получает полное впечатление о песне, а не только о той части, которую он исполняет. Это особенно важно на праздничных утренниках, так как цель утренника — создать у всех праздничное, радостное настроение. Исключать плохо поющих детей, как «портящих общее звучание хора»,— грубая педагогическая ошибка. На утренниках, кроме общего пения, песни могут исполняться небольшими группами и индивидуально.

Неправильно поступают педагоги, которые пытаются вводить двухголосное пение: ребенку дошкольного возраста оно недоступно.

Некоторые песни, особенно народные, необходимо исполнять без инструмента. При таком звучании песни дети больше прислушиваются к ее мелодии, лучше слушают друг друга. Привыкнув петь только с аккомпанементом, они редко поют в свободное от занятий время.

В быту педагог закрепляет навыки, приобретенные детьми на музыкальных занятиях, следит за тем, чтобы все пели естественным голосом, не форсируя звука, не говорили слишком громко.

Пение является частью музыкального занятия. Так как дети дошкольного возраста быстро утомляются от однообразных действий, музыкальное занятие строится из самых разных элементов: пения, слушания музыки и движения. Чередование этих элементов зависит от тех заданий, которые мы ставим перед детьми, и от репертуара. Более трудные музыкальные задания, новые произведения усваиваются в начале занятия.

Наиболее целесообразно следующее построение музыкального занятия: одно-два музыкально-двигательных упражнения, пение (разучивание новой песни, повторение знакомых), слушание музыки или пения, музыкальная игра, пляска. Вопрос о построении музыкальных занятий в каждой возрастной группе проверяется на практике. Обычно в младшей группе движению отводится больше времени, чем пению; в старших — пению и слушанию.

Любые способности развиваются в процессе деятельности. Психолог Б. М. Теплов[4] утверждал, что все дети, начиная с первого года жизни, пытаются петь путем бесчисленных проб, длительных самостоятельных упражнений. Некоторые из них поют услышанную от матери колыбельную песню, убаюкивая куклу или самого себя; другие, услышав по радио музыкальные звуки, стараются подпевать им; третьи сопровождают пением свои игры. В результате таких попыток у детей создается умение владеть голосом, развиваются музыкально-слуховые представления.

Развитию музыкального слуха и умения сосредоточить внимание на мелодии помогает игра по слуху на музыкальном инструменте. Приходится пользоваться чисто настроенными деревянными ксилофонами и металлическими хроматическими цимбалами,

Практика показала, что дети с небольшим диапазоном и слабо развитым слухом, заинтересовавшись цимбалами, начинают играть на них сначала с помощью воспитателя, а затем и самостоятельно. Результаты быстро сказываются. Спустя несколько месяцев у них улучшается чистота интонации в пении, музыкальный слух, увеличивается объем голоса.

Металлические цимбалы оказывают также большую помощь воспитателю в работе с детьми: на цимбалах можно исполнять народные мелодии, а также пользоваться ими как камертоном, начиная песню с того звука, который удобен ребенку.

Как показал опыт нашего детского сада и других детских садов, в результате углубленной работы по пению у большинства детей, отстававших в пении, диапазон голоса расширился до нормального, развились слух и память, появились интерес и любовь к музыке и пению, развилось внимание, умение слушать и выполнять задание. Дети начали получать радость и удовлетворение от своего пения, песня стала проникать в быт детского сада и семьи.

Можно привести ряд примеров, как, по словам родителей, дети обучают их своим песням и не отпускают, пока они не выучат, не повторят. По собственной инициативе дети вносят песни в творческие игры. Этому способствовали, с одной стороны, более доступный репертуар, а с другой стороны, то, что музыкальные руководители усилили работу с воспитателями, и они стали петь с детьми больше не только на музыкальных занятиях. Народной песне стало отводиться должное место в репертуаре детских садов. Игры с пением также способствуют внедрению песни в быт.