Кунстхалле Гамбург - [6]
Ян Вэникс — один из самых известных мастеров подобных картин, сын и ученик голландского живописца Яна Бабтиста Вэникса. В данном натюрморте мертвый заяц в резких контрастах света и тени декоративно положен с битой птицей на фоне аллеи парка и буйной растительности. Передана тяжесть животного, изгиб тела подчеркивает вертикальность композиции. Краски полотна гармоничны, рисунок точен и выразителен. Будучи прекрасным пейзажистом, художник очень часто показывал дичь на фоне парков. Благодаря сопоставлению зелени деревьев и теплых оттенков шерсти животных и оперения птиц изображение становилось необыкновенно красочным.
Кухонные натюрморты не требовали гладкого письма, как завтраки. Композиции были просты и составлялись из предметов повседневного обихода: деревянный стол, ножи, доски, глиняные кувшины и дополнялись овощами, зеленью. В подобной стилистике выполнен «Натюрморт со стаканом пива и булочкой» Иоганна Георга.
На первый план выдвинут деревянный стол, сочно и рельефно на темном фоне выступает стакан с пивом, являющийся центром композиции. Слева и справа от него лежат кусочки булочки. Место для каждого предмета тщательно выбрано, учтены композиционные, ритмические и световые моменты. Этот незатейливый мотив привлек внимание художника. Глубокие краски придают вещам большую выразительность, а яркие светящиеся блики — убедительность. Прелесть картины кроется в живоподобии всего изображенного мастером.
Европейская живопись XVIII века
Джованни Баттиста Тьеполо — крупнейший живописец Италии XVIII века и последний великий мастер европейского барокко, в первую очередь монументалист и декоратор, автор больших фресковых ансамблей. Он писал станковые картины, портреты, делал рисунки и офорты.
Данная картина написана на евангельский сюжет, повествующий о последней молитве Иисуса в Гефсиманском саду, где, преданный Иудой, Он был взят под стражу. Во время молитвы Спаситель произнес: «Отче Мой! Если возможно, да минует Меня чаша сия; впрочем не как Я хочу, но как Ты» (Мф. 26:39). На картине Тьеполо воины застают Христа врасплох, он еще полулежит в молитве, а над Ним видение — ангел, протягивающий чашу. На переднем плане — трое учеников Христа, объятых сном, — Петр, Иаков и Иоанн. Справа факелами озарены входящие в Гефсиманский сад стражники, готовые схватить Иисуса.
Композиция построена на необычайно смелом контрасте сверхъестественного света, падающего с неба на Христа и ангела, и земного, скупого света факелов, принесенных стражниками. Яркий свет — одна из главных сил, действующих в живописи Тьеполо. Сияние, исходящее от ангела, наполняет черную ночь голубым мерцанием, а сам ангел с золотистыми крыльями превращается в цветок, распускающийся над головой Иисуса.
В картине великолепно передано пространство. Тьеполо не стремился к точности деталей и достоверному изображению события, ему важно создание самой атмосферы действия, жизненность образа. Ликующая гармония светлых красок подчеркивается введением насыщенных алых, оранжевых, иссиня-черных тонов. Этот прием противопоставления легких нежных оттенков густым темным характерен для многих станковых произведений художника. Свободной, широкой, исполненной силы и темперамента живописной манерой автора сложные группы персонажей приведены в энергичное движение, контрасты форм и цвета создают впечатление неиссякающей динамики.
Даниил Ходовецкий, поляк по происхождению, родился в Гданьске (Данциге) в семье хлеботорговца. После смерти отца в 1743 он переехал в Берлин. Этот мастер был самоучкой, хотя его творчество сыграло важную роль в дальнейшем развитии реалистической традиции в немецком искусстве. В первую очередь Ходовецкий являлся талантливым и плодовитым графиком, одним из лучших мастеров книги XVIII века. Во многих гравюрах он запечатлевал повседневный быт жителей Берлина, где с 1797 длительное время был директором Академии художеств.
В жанровой картине «Общество за столом» с долей сентиментальности показана сцена мещанского быта — семья, собравшаяся у круглого стола в уютной комнате. С большой теплотой переданы мирная атмосфера, дружеские связи, объединяющие всех героев. Сцена написана не без некоторой манерности, нарушены пропорции — слишком маленькие головы у персонажей, но есть попытка выявить индивидуальные черты каждого. Ходовецкий следовал природе и жизни, воплощая их остро и правдиво. В изображении простого повседневного бытия ему удавалось передать чувствительность и сентиментальность настроений, преобладавших в искусстве того времени.
Иоганн Генрих Фюсли — швейцарский и английский художник, график, писатель, историк и теоретик искусства. Он родился в семье живописца, историка искусства, автора пятитомной «Истории лучших художников Швейцарии». С ранних лет Фюсли занимался рисованием, не пройдя, однако, систематической школы и не думая стать живописцем. Его внимание привлекла коллекция графики швейцарских маньеристов XVI века, собранная отцом в процессе работы над книгой о национальном искусстве. Фантастические сюжеты, страстное напряжение, доходящее до гротеска, эротика и сатира маньеристов перешли в создаваемые им картины, навеянные произведениями Шекспира, Данте, Гомера, литературой немецкого романтизма и воспевавшие порывы человека и трагические коллизии его страстей.
В увлекательной, закулисный взгляд на творческий процесс фантазии художника, известного художника Бориса Валеджо обсуждаются методики индивидуальный стиль, который приносит ему славу одного из ведущих международных фэнтези и научной фантастики сегодня. 91 цветных изображений; 32 чертежа.Американский художник Борис Валеджо (правильнее — Вальехо; ведь он перуанец, и по-испански его фамилия звучит именно так; однако мы следуем в русле утвердившейся в России традиции прочтения этой фамилии) родился в городе Лима, в Перу, и еще в юности уехал учиться в США, где и пришла к нему известность, ставшая теперь всемирной.Эта книга, написанная им самим, может быть использована как пособие для начинающих художников, но адрес ее гораздо шире.
Джан Джакомо Польди-Пеццоли, основатель музея Польди-Пеццоли, отдавая дань моде, сначала приобретал образцы старинного оружия, доспехи, латы, собрав одну из лучших в Европе коллекций. Со временем область его интересов расширилась, и он стал покупать произведения искусства. В настоящее время в экспозиции музея представлена не только военная амуниция, но и живопись XIV–XIX веков, фламандские гобелены, мебель эпохи Возрождения, венецианское стекло, античная керамика и многое другое.Обложка: Д. Беллини. «Образ благочестия».
Художественный музей Индианаполиса является восьмым по величине энциклопедическим музеем Соединенных Штатов Америки. Его коллекция включает более чем 50000 произведений разных культур и эпох: от ритуальных китайских сосудов I тысячелетия до н. э. до полотен не импрессионистов и представителей понтавенской школы, таких как Поль Гоген, Эмиль Бернард, Поль Серюзье.Обложка: У. Хомер. «Строители лодок». Фрагмент.
Книга Рольфа Стенерсена посвящена жизни и творчеству выдающегося норвежского художника Эдварда Мунка. Стенерсен близко знал Мунка, был почитателем и ценителем его таланта, коллекционировал его произведения. Тесная дружба с художником позволила Стенерсену создать живой и правдивый литературный портрет мастера, поражающий меткостью и остротой наблюдений.После встреч с Мунком Стенерсен записывал беседы с ним, многие из которых затем были включены в книгу. Они помогают понять своеобразный, а порой и противоречивый характер искусства художника, во многом объясняют специфику его произведений.
В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.
«Золотое кольцо» России состоит из прекрасных древних городов: Москвы, Сергиева Посада, Ростова Великого, Ярославля, Суздаля, Костромы, Переславля-Залесского, Владимира, других городов, занимающих особое место в истории Русской земли. Это красивейшие города, которые являются настоящими жемчужинами на карте России. Каждый такой город таит в себе множество секретов, и вписывает в историю новые имена, которыми гордятся поколения.Эта книга поможет Вам больше узнать об истории, архитектуре, достопримечательностях и известных людях разных городов.
В Национальном музее Индии широко представлены разнообразные археологические находки, исторические артефакты, богатейшие и разнообразные коллекции произведений искусства: живописные полотна, редчайшие картины, выполненные на шелке, уникальная буддийская скульптура, китайская деревянная скульптура эпохи Тан, настенная живопись из нескольких регионов Центральной Азии, ювелирные изделия, рукописи, предметы декоративно-прикладного искусства и много другое. Музей располагает более 200 000 единиц хранения и является крупнейшим в стране.Обложка: Рао Дурджан Сал во время военного выезда.
Амстердамский Рейксмузеум — один из крупнейших художественных музеев мира. Сегодня помимо картин здесь хранятся произведения скульптуры, графики, предметы декоративно-прикладного искусства, большой отдел занимает искусство Азии. Более миллиона экспонатов охватывают период от Средневековья до XX века. Безусловно, наибольший интерес у посетителей вызывает собрание голландской живописи, которое считается лучшим в мире. Высшую ступень в ее развитии знаменуют произведения мастеров XVII в. и прежде всего Рембрандта.
Московский Кремль — символ российской государственности. На протяжении многих столетий с этим местом связаны важнейшие события истории нашей страны. Более двух веков назад здесь был создан уникальный музей-сокровищница Оружейная палата. Кроме него в существующий ныне музейный комплекс входят Успенский, Архангельский, Благовещенский соборы, церковь Ризположения, Патриаршие палаты, ансамбль колокольни Ивана Великого. Собрание музеев Московского Кремля насчитывает более 60 тысяч памятников истории, культуры и искусства.Днем рождения музеев Московского Кремля принято считать 10 марта 1806, когда император Александр I подписал указ «О правилах управления и сохранения в порядке и целости находящихся в Мастерской и Оружейной Палате древностей».
Государственный Эрмитаж — один из крупнейших художественных музеев мира. Архитектурный комплекс в Санкт-Петербурге, расположенный на набережной Невы, принимает туристов со всего мира, предлагая их вниманию предметы искусства начиная с каменного и до конца XX века — около трех миллионов произведений и памятников мировой культуры. В собрании музея — живопись, графика, скульптура и предметы прикладного искусства, археологические находки и нумизматический материал.Великие музеи мира 6, 7.