Краткий биографический словарь композиторов - [93]

САРТИ Джузеппе (род. 1 (?) XII 1729 в Фаэнце, ум. 28 VII 1802 в Берлине) — итал. композитор, органист, дирижер, педагог; ученик Д. Мартини. В 1748—50 органист собора в Фаэнце, с 1752 дирижер и директор театра. В 1753 отправился с итальянской оперной труппой в Копенгаген. В 1755—75 педагог и дирижер при Датском королевском дворе. В результате неудачной оперной антрепризы вынужден был вернуться в Италию. С 1775 по 1779 директор женской консерватории в Венеции, затем в течение 5 лет руководитель капеллы Миланского собора. С 1784 по 1801 придворный композитор и дирижер в Петербурге (с 1787 по 1791 служил при дворе кн. Потемкина). За исследования в области музыкальной акустики в 1796 был избран почетным членом Российской Академии наук. В 1801 уехал из России.

Творчество, в частности, монументальные композиции ораториально-кантатного типа (напр., кантата гимнического склада «Слава в вышних богу» для 2 хоров, 2 орк., колоколов, с пушечными залпами и фейерверком!) и педагогическая деятельность (С. был учителем композиторов А. Веделя, С. Давыдова, С. Дегтярева, Д. Кашина и др.) сыграли положительную роль в развитии русской музыкальной культуры.

Соч.: св. 40 опер, в т. ч. «Армида и Ринальдо» (1786), «Кастор и Поллукс» (1786), «Андромеда» (1798), «Эней в Лациуме» (1799), комич. оперы «Утешенные любовники» (1784), «Любовь нотариуса» (1785), муз. к V акту торжеств, представл. «Начальное управление Олега» (1790); Оратория (1785), Реквием (1793), ораториально-гимнические соч., в их числе Те деум (1789) для хора и орк., в сопр. колоколов и пушечных выстрелов (исп. в лагере кн. Потемкина в Яссах); хор. концерты и др.

САТИ Эрик (род. 17 V 1866 в Онфлере, ум. 1 VII 1925 в Аркей, близ Парижа) — франц. композитор, пианист, органист. С 8 лет брал уроки музыки, в 1883—84 посещал Парижскую консерваторию, некоторое время занимался у известного органиста Ф. Гильмана, после чего приступил к творческой деятельности. Зарабатывал на жизнь игрой в монмартрских кафе. С 1898 жил в предместье Парижа Аркей. Член Коммунистической партии Франции (с 1920). В зрелом возрасте для завершения композиторского образования поступил в Певческую школу, где с 1905 по 1908 занимался у В. д’Энди и А. Русселя.

Творческие принципы и эстетические воззрения С. с первых же шагов его деятельности находились в резкой оппозиции к музыкальному догматизму и академической рутине и открыли путь импрессионизму (это привлекло к нему в тот период симпатии К. Дебюсси). В дальнейшем С. выступил и против утонченности импрессионизма, увлекался различными течениями музыкального модернизма и, наконец, выдвинул требования простоты, ясности и сближения с жизнью. Творческая смелость и новаторские тенденции С. (хотя и граничившие, по сути дела, с анархическим бунтарством), своеобразие и независимость его суждений оказали значительное влияние на соприкасавшихся с ним композиторов. После 1-й мировой войны вокруг него сплотилась группа молодых композиторов, образовавших творческое содружество, известное под названием Группы шести, или Шестерки. В 1923 по инициативе Д. Мийо, Р. Дезормьера и А. Соге возникло новое, связанное с С. творческое объединение — Аркейская школа. Музыка С. более интересна своими творческими тенденциями, чем силой выраженного в ней дарования.

Соч.: 2 оперы (лирич. комедии); 3 балета, в т. ч. «Парад» (1917); муз.-драм. сцены «Сократ» по «Диалогам» Платона для 4 сол. и камерн. орк. (1918), «Месса нищих» для хора и орг. (1895); «Пять гримас к «Сну в летнюю ночь» (1914), «Эксцентрическая красотка» (1920) и др. произв. для орк.; «Вещи, видимые слева и справа без очков» (1912) для скр. и фп.; пьесы для фп. в 2 и 4 руки, в их числе «Бюрократическая сонатина», «Три гимнопедии» (1888, две перелож. для орк. К. Дебюсси), «Холодные пьесы» (1897), «Три пьесы в форме груши» (1903), «Неприятные суждения» (1908), «В лошадиной шкуре» (1911), «Высушенные зародыши» (1913), «Автоматические описания» (1913), «Спорт и развлечения» (1914), «Предпоследние мысли» (1915), «Ноктюрны» (1919) и др.; песни; кн. Мемуары лишившегося памяти (1912).

СВЕНСЕН (Свендсен) Йухан Северин (род. 30 IX 1840 в Христиании (ныне Осло), ум. 14 VI 1911 в Копенгагене) — норв. композитор, дирижер, скрипач, музыкальный деятель. Музыке обучался первоначально у отца — дирижера и педагога Г. Свенсена (1817—1900), дальнейшее муз. образование получил (1863—67) в Лейпцигской консерватории (скр. — Ф. Давид, композиция — К. Рейнеке и др.). С 1868 по 1871 жил преимущественно в Париже; посетил Нью-Йорк. В 1871—72 концертмейстер оркестра в Лейпциге, в 1872—77 и 1880—83 дирижер симф. концертов в Христиании (ныне Осло). С 1883 по 1908 придворный дирижер в Копенгагене. В 1885 приезжал в Россию (выступил в Петербурге с авторским концертом).

С. принадлежит к классикам норвежской музыки. Его непосредственную, искреннюю, лирически взволнованную музыку, во многом опирающуюся на норвежский фольклор, ценили В. Стасов и П. Чайковский.

Соч.: Свадебная кантата; 2 симфонии (1867, 1876), 4 норвежских рапсодии (1872—77), увертюры «Сигурд Слембе» (1871) и «Ромео и Джульетта» (1876), симф. легенда «Зорахайда» (1872—73), Северный карнавал, Парижский карнавал, Карнавал норвежских художников и др. произв. для орк.; концерты для скр. (1870); для влч. (1871) с орк.; Романс для скр. с орк. (1881), Октет, Квинтет, 2 квартета; романсы, песни, муж. хоры; обр. для мал. орк. скандин. песен, фп. пьес И. С. Баха, Ф. Шуберта, Р. Шумана.