Краткий биографический словарь композиторов - [104]

Музыка С. на первых этапах творческого пути отмечена близостью к национальным традициям (в частности, А. Дворжака) и светлым колоритом. В период творческой зрелости, не теряя в основном свойственного ему лирико-романтического характера, творчество С. под влиянием импрессионизма и музыки Р. Штрауса усложняется, омрачается его эмоциональное содержание.

Соч.: опера «Под яблоней» (соч. 1901—02, пост. 1934); кантата «Эпилог» для сол., хора и орк. (1932); 2 симфонии (1899, «Азраил» — 1906), поэмы «Прага» (1904), Летняя сказка (1909), «Созревание» (1917), Драматическая увертюра (1892), «Легенда о мертвых победителях» (1920), Серенада для стр. орк. (1892), Фантастическое скерцо (1903) и др. произв. для орк.; Фантазия для скр. с орк. (1902); Фп. квинтет, 2 квартета, Фп. квартет, Фп. трио и др. камерно-инструм. анс., пьесы для фп. и др. инструм.; романсы, хоры и пр.

СУХОНЬ Эуген (род. 25 IX 1908 в Пезинке, близ Братиславы) — словацк. композитор (Чехословакия), пианист, педагог, музыкальный деятель. Музыкой занимался первоначально под руководством Ф. Кафенды, затем В. Новака, дальнейшее муз. образование (с 1927) получил в Братиславской музыкальной академии. С 1933 по 1947 преподаватель теории музыки в этой же академии (с 1941 консерватория) и секретарь учебной части, с 1947 по 1955 проф. Словацкого университета, с 1955 по 1959 — Высшей педагогической школы в Братиславе.

В историю чехословацкой музыкальной культуры С. вошел как крупнейший представитель современной словацкой музыки. В 1958 первым был удостоен почетного звания национального художника Чехословакии. Троекратный лауреат Государственной премии. Тесная связь со словацким фольклором, сильная творческая индивидуальность и использование современных средств музыкальной выразительности придают творчеству С. глубоко самобытный характер. Его оперы «Крутнява» и «Святоплук» ставились в СССР.

Соч.: оперы «Крутнява» («Водоворот», 1949), «Святоплук» (1960); кантата «Псалом страны подкарпатской» (1937); Симфониетта (1927), Сельская симфония (1956), сюита «Метаморфозы» (1952), увертюра к драме «Король Святоплук» (1934), Сюита-баллада (1936), Сюита-рапсодия (1965) и др. произв. для орк.; Фантазия и бурлеска для скр. с орк. (1948); камерно-инструм. анс., в т. ч. Квартет (1931), Фп. квартет (1933), Серенада для квинтета дух. инструм., Соната для скр. и фп. (1930); пьесы для разл. инструм.; песни, хоры, в их числе цикл муж. хоров «О горах» (1934), обр. нар. песен; муз. к к/филь-мам и др.

Т

ТАГОР (Тхакур) Рабиндранат (род. 7 V 1861 в Калькутте, ум. 7 VIII 1941 в Шантиникетане, близ Болпура, Бенгалия) — инд. (бенгальский) поэт, писатель, философ, композитор, педагог, общественный деятель. Лауреат Нобелевской премии (1913). Музыкальное творчество Т. синтезирует элементы классической индийской музыки с бенгальским музыкальным фольклором. Многие из его песен стали народными. Т. посетил в 1930 СССР и выпустил книгу «Письма о России», в которой правдиво описал советских людей и их жизнь.

Соч.: музыка Государств. гимна Индийской республики; балет «Читра»; песни патр. и лирич. содержания (больш. частью на собств. стихи), в т. ч. «Вперед, братья», «Моя золотая Бенгалия», «Сегодня все объединились», «Привет тебе, о родина-мать», «Кто поет в душе моей», «Твоя тайна», «О, если бы ты пришла ко мне» и др.

ТАЙФЕР Жермена (род. 19 IV 1892 в Парк-де-Сен-Мор, близ Парижа) — франц. композитор, пианистка. Муз. образование получила в Парижской консерватории; ученица Щ. Видора и Ж. Коссада по композиции, инструментовке училась у М. Равеля. Участница творческого содружества Шестерка. Несмотря на влияние Э. Сати и принадлежность к Шестерке, Т. в своем творчестве стоит близко к импрессионизму (в частности, М. Равелю), отчасти испытала и воздействие композиторов-романтиков.

Соч.: комич. оперы «Был однажды кораблик» (1930), «Моряк из Боливара» (1937), «Он был наивным малышом» (1951) и др.; балеты «Продавец птиц» (1923), «Чудеса Парижа» (1949), «Паризиана» (1955), участ. в коллект. балете Шестерки — «Новобрачные с Эйфелевой башни» (1921); Кантата о Нарциссе; Кончерто гроссо для 2 фп., хора и орк. (1934), Увертюра для орк. (1934); Концерт для фп. с орк. (1924), Баллада для фп. с орк. (1919), Концертино для арфы с орк. (1927); Квартет (1919), 2 сонаты для скр. и фп. (1921, 1951) и др. камерно-инструм. анс.; соч. для разл. инструм., в т. ч. «Игры на открытом воздухе» для 2 фп. (1922), Пастораль для фл. и фп. (1924), Соната для арфы, многочисл. пьесы для фп.; песни; муз. к драм. спект. и к/фильмам и др.

ТАНЕЕВ Сергей Иванович (род. 25 XI 1856 во Владимире-на-Клязьме, ум. 19 VI 1915 в дер. Дюдьково, Звенигородского уезда, Московской губ.) — русск. композитор, музыковед-теоретик, пианист-виртуоз, педагог, музыкально-общественный деятель. Музыке (игре на фортепиано) начал обучаться с 5 лет. Дальнейшее муз. образование получил в Московской консерватории (1866—75), где его основными педагогами были Н. Рубинштейн (фортепиано) и П. Чайковский (композиция). По окончании консерватории занимался преимущественно исполнительской деятельностью (концерты со скрипачом Л. Ауэром и самостоятельные выступления). В 1875 посетил Грецию, Италию, Швейцарию. В 1876—77 жил в Париже. С 1878 по 1905 проф. (в 1885—89 также директор) Московской консерватории. В 1905 покинул консерваторию в знак протеста против консервативных методов руководства, реакционных настроений и бюрократического произвола дирекции. Принимал участие в работе московских Пречистенских курсов для рабочих. Один из основателей Народной консерватории (1906) и Музыкальнонаучного общества (с 1908 именовавшегося Музыкально-теоретической библиотекой). В 1908 возобновил исполнительскую деятельность как пианист-солист и в ансамбле с чешским квартетом (концерты в Москве, Праге, Вене, Берлине и др. городах Германии). Историческое значение имела педагогическая деятельность Танеева (А. Глазунов назвал его «мировым учителем»), воспитавшего большую группу выдающихся музыкальных деятелей, в т. ч. С. Рахманинова, А. Скрябина, Н. Метнера, Р. Глиэра, С. Ляпунова, 3. Палиашвили, С. Василенко, А. Александрова, К. Игумнова, А. Гольденвейзера, Г. Конюса и др. Крупнейший музыкальный ученый, Т. был создателем уникального музыкально-теоретического труда «Подвижной контрапункт строгого письма», над которым работал ок. 17 лет.