Конец моды. Одежда и костюм в эпоху глобализации - [66]
Чтобы более четко представлять себе потребности малых дизайнерских предприятий, мы в Лондонском колледже моды при Лондонском университете искусств провели исследование, стремясь прежде всего составить картину дизайнерских концепций, практик и инноваций. Мы работали непосредственно с дизайнерскими компаниями, чтобы получить как можно более точные сведения. Прежде чем начать работать в сфере образования, я сама была дизайнером и возглавляла именной бренд вязаных изделий – маленькую компанию, изделия которой продавались в разных странах за счет системы показов, которые предназначались для оптовых ретейлеров и проходили в Лондоне, Милане, Нью-Йорке и Токио. Уместно заметить, что, хотя технологии и способы коммуникации за эти десятилетия радикально изменились, перед малым дизайнерским бизнесом стоят все те же вопросы выживания. Здесь расходы и на изготовление пробных образцов и коллекций, и на участие в выставках-ярмарках, и на маркетинг, и на массовое производство – пройдет не один месяц, прежде чем все это начнет хоть как-то окупаться. Кроме того, бывает очень трудно получить доступ к необходимому оборудованию, потому что совсем маленькие компании и более крупные дизайнерские и торговые предприятия конкурируют между собой за одни и те же производственные ресурсы.
Исследуя, как применение тех или иных новых технологий могло бы способствовать экологичному производству и потреблению, мы создали проект «Умный дизайн: индивидуальный подход к одежде» (Considerate Design for Personalized Fashion), в рамках которого изучали использование сканирования тела и 3D-печати для создания персонализированной продукции, например бесшовных вязаных изделий фабричного производства, манекена для перчаток, изготовленного с помощью 3D-принтера и способного принимать различные формы, и сделанных на заказ сумок ручной работы с эргономичным дизайном441. Цель заключалась в создании изделий, которые бы за счет индивидуального подхода и применения новых технологий привлекали потребителя и вызывали желание пользоваться ими дольше.
В рамках проекта по обмену знаниями FIREup (от Fashion, Innovation, Research, Enterprise – «Мода, инновации, исследования, предпринимательство»), стремясь поддержать инновационный подход к разработке продукта и коммуникациям, мы применили метод активного исследования (action research): на протяжении полугода специалисты, изучающие моду, общались с представителями лондонских дизайнерских предприятий442. FIREup финансировал четыре небольших проекта, развивающихся в том же направлении: два из них были связаны с использованием цифровых технологий для разработки продуктов и новых производственных возможностей, которые и являются предметом этого эссе. По первому проекту мы сотрудничали с дизайнером и производителем аксессуаров Мишель Лоу-Холдер, открывшей свой микробизнес в 2010 году: в противовес привычной для нее практике ручного производства и непосредственной работы с материалами она познакомилась с технологиями 3D-печати и программного цифрового дизайна. В сотрудничестве с Томасом Макриниотисом, изучающим применение виртуальных 3D-технологий в сфере моды, она смогла создать эскизы сумки-клатча и продолжила работать над созданием новых моделей уже независимо, пользуясь услугами одного из лондонских центров 3D-печати. Лоу-Холдер использовала 3D-печать, чтобы создавать формы, которые непросто было бы изготовить в небольших количествах с помощью традиционных методов обработки металла, а затем применять их как основу для различных изделий. О компьютеризированном процессе дизайна и производства Лоу-Холдер сказала: «3D-печать следует рассматривать как современную технологию, открывающую малым дизайнерским предприятиям возможность создавать модели, которые раньше маленькие дизайнерские предприятия, такие как мое, не могли себе позволить»443. В рамках второго инновационного проекта представители компании Worn Again, одной из первых занявшейся переработкой вещей для повторного использования, сотрудничали со специалистом в области текстильного дизайна Кейт Голдсуорти. В рамках этого сотрудничества были созданы новые образцы материала для текущего проекта Голдсуорти Laserline, который предполагает работу с полиэстеровыми тканями и безотходный дизайн одежды, сочетая лазерную сварку швов с лазерными технологиями декора. За счет использования полиэстерового волокна, которое может играть ключевую роль в замкнутых системах циркуляции материала, если эти системы правильно устроены, подобный одноэтапный производственный процесс способен снизить как потребление ресурсов, так и отходы444. Совместное исследование, направленное на экспериментальное воплощение новых концепций, принесло пользу всем участникам процесса. Представители Worn Again, в частности, заявили: «Теперь есть осязаемое подтверждение нашей концепции, которое позволит вывести диалог с индустрией на новый уровень»445
