Книгоиздание в современной России - [9]
По данным ВЦИОМ [13] треть россиян (около 34 %) не читает вообще или "очень редко" (около 1 книги в год) (рис. 25).
Такова ситуация с книгоизданием и чтением в "сухих цифрах".
А какова ее предыстория?
Если рассматривать содержательное наполнение российского книгоиздания последних десяти лет, то можно выделить три этапа, совпадающих по сути с этапами становления отрасли, рассмотренными выше.
Постсоветский период.
Первый назовем условно "постсоветский". Его хронологические рамки 1991-1994/1995 годы. Это был этап ликвидации дефицита литературы массовых жанров - от детектива до сентиментального романа, от детских книг до прикладных и справочных изданий. В этот период доля тиража переводной литературы в общем выпуске достигала 50%, а в художественной литературе доходила и до 80 % (рис. 24). Приведем лишь один пример -входившие в то время в число российских лидеров издательства РМЖ "Панорама", "Центрполиграф", "Гермес" не выпустили в 1993 году ни одной (!) книги отечественного автора [5]. Самые популярные жанры - сентиментальный роман 30%, детективы - 26%, фантастика - 15%. Лидеры среди авторов - Д.Хилпатрик, Д.Кунц, С.Шелдон, Ж.Бенцони, Б.Картленд, кинороман "Просто Мария" [5,8] и т.п. Новые частные издательства заняли лидирующие позиции в выпуске художественной литературы, разделив с государственными нишу детской книги, заметно уступая "старым" издательствам в выпуске специализированной литературы (словари, медицинская книга, энциклопедии и так далее).
Период "вала"
Второй период условно можно назвать "периодом вала" или "периодом серий", а можно и "периодом раскрутки". Хронологически он совпадает с эволюционным периодом становления российского книгоиздания (1995-1998 гг.). Издательское сообщество, пережив кризис 1994/1995 года (рис.1,2,11,14), оформилось и консолидировалось. "Базар" постепенно сменился рынком. Исчерпав лимиты, отпущенные советским книжным дефицитом, издатели встали перед необходимостью формирования нового содержания и структуры выпуска, раскрутки собственных издательских и авторских брендов.
Для решения этих задач был выбран единственно правильный путь - если имен и названий нет, их надо создавать. Но как?.. Выпуская серии, эмпирическим путем изучая читательский спрос, постепенно "высеивая" из серий отдельные проекты и новые авторские имена, занимая свою нишу на рынке, зарабатывая издательскую репутацию. Если в 1993 году в России существовало 220 книжных серий, то к 1997 году их число достигало уже 1200 [5]! Среди этих проектов отдельного упоминания заслуживают серии "Черная кошка" (издательство ЭКСМО), "Любовный роман" (РМЖ "Панорама") и "Арлекин" ("Радуга"), счет книг в которых шел на десятки и сотни! Количество должно было неминуемо перерасти в качество - постепенно российское книгоиздание обретало "свое лицо". В отличие от начала 90-х литературный процесс стал более "национальным" [7]. Наши литераторы научились создавать любовные романы, фэнтези, детективы, триллеры и в том числе на "отечественном материале". Тут надо отдать должное издательствам ЭКСМО, ВАГРИУС, РИПОЛ и некоторым другим, которые, пойдя на серьезный коммерческий риск, еще в 1993/1994 году начали системно выводить на рынок отечественных авторов. Дорогостоящий "натурный" эксперимент удался - появились, вернее были созданы, авторы-бренды В.Доценко, А.Маринина, Н.Леонов, А.Бушков, Д.Корецкий и другие [5]. Родились и обрели популярность новые жанры - отечественный боевик, российский женский роман и т.д. Возрождался интерес издателей к современной "серьезной" отечественной прозе - книги В.Пелевина, Л.Улицкой, В.Токаревой, Л.Петрушевской, Э.Радзинского все чаще появлялись в списках бестселлеров.
Издатели постоянно находились в поиске новых ниш и направлений. Снижались средние тиражи изданий, росло число наименований, повышалось качество содержания и исполнения книг. Заметно сократился выпуск переводной литературы (рис.24). Характеризуя этот период, важно отметить "пропасть", существовавшую между, так называемой, коммерческой и "настоящей" литературой [9,11,12]. Под последней часто понимался модный и "широко популярный в узких столичных кругах", так называемый постмодернизм.
Время проектов
И наконец третий период в российском книгоиздании в его содержательном аспекте наступил где-то после дефолта 1998 года и продолжается до сих пор. Этот период можно назвать "временем издательских проектов", или "временем брендов", или "временем мейнстрима" (mainstream).
За последние 15 лет литература прошла путь превращения из идеологического ресурса партии, поля общественных битв времен перестройки в сугубо личное дело каждого [11]. В этот период закончилась эпоха писателей-трибунов и "поэтов - больше чем поэтов". Канул в лету социалистический реализм, теперь же проходит и время остромодного постмодернизма, будоражившего умы и вкусы интеллектуалов 90-х. Заканчивается пора литературных экспериментов, иногда изящных и талантливых по форме, но почти всегда беспредметных по содержанию. Драматизм и насыщенность современной жизни делают сегодня такую литературу неактуальной и малотиражной.
Группа «Митьки» — важная и до сих пор недостаточно изученная страница из бурной истории русского нонконформистского искусства 1980-х. В своих сатирических стихах и прозе, поп-музыке, кино и перформансе «Митьки» сформировали политически поливалентное диссидентское искусство, близкое к европейскому авангарду и американской контркультуре. Без митьковского опыта не было бы современного российского протестного акционизма — вплоть до акций Петра Павленского и «Pussy Riot». Автор книги опирается не только на литературу, публицистику и искусствоведческие работы, но и на собственные обширные интервью с «митьками» (Дмитрий Шагин, Владимир Шинкарёв, Ольга и Александр Флоренские, Виктор Тихомиров и другие), затрагивающие проблемы государственного авторитаризма, милитаризма и социальных ограничений с брежневских времен до наших дней. Александр Михаилович — почетный профессор компаративистики и русистики в Университете Хофстра и приглашенный профессор литературы в Беннингтонском колледже. Publisher’s edition of The Mitki and the Art of Post Modern Protest in Russia by Alexandar Mihailovic is published by arrangement with the University of Wisconsin Press.
Архитектура – это декорации, в которых разворачивается история человечества. Она чутко откликается на изменения, происходящие в обществе, науке и искусстве. Архитектурный критик Мария Элькина написала книгу, которая за несколько вечеров даст читателю представление об архитектуре от истоков цивилизации до наших дней. Автор делится наблюдениями, расширяя восприятие этой важнейшей сферы, сочетающей в себе функциональность и красоту, социальное и эстетическое, уникальное и безликое. Откуда берутся архитектурные формы? Как конструкции становятся выражением мировоззрения? Чем города отличаются друг от друга, и что делает их особенными? Созданные средневековыми каменщиками причудливые капители, мощные римские своды, мелькающие экраны в токийских кварталах, утопические проекты городов будущего – в первую очередь, зримые отпечатки своего времени. «Архитектура.
В центре внимания Роберто Калассо (р. 1941) создатели «модерна» — писатели и художники, которые жили в Париже в девятнадцатом веке. Калассо описывает жизнь французского поэта Шарля Бодлера (1821–1867), который отразил в своих произведениях эфемерную природу мегаполиса и место художника в нем. Книга Калассо похожа на мозаику из рассказов самого автора, стихов Бодлера и комментариев к картинам Энгра, Делакруа, Дега, Мане и других. Из этих деталей складывается драматический образ бодлеровского Парижа.
Билл Каннингем — легенда стрит-фотографии и один из символов Нью-Йорка. В этой автобиографической книге он рассказывает о своих первых шагах в городе свободы и гламура, о Золотом веке высокой моды и о пути к высотам модного олимпа.
В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.
В центре исследования авторов вопросы, связанные с тем, что составляет понятие поэтики фотографии, - композицией, образом, фотографическими жанрами. Фотограф строит кадр, добиваясь единства видимых линий, форм, фона, фактур. От его творческих усилий зависит выразительность, художественность снимка, поэтому важно понимать структуру кадра и знать, как она складывается. Хорошо осмысленная автором композиция создает целостность всех составных частей кадра и воспринимается зрителем как образность. В книге анализируются основные типы фотографической образности: в портрете, где внимание фотографа сосредоточено на человеке, на выявлении его индивидуальности; в пейзаже, где ведущая роль отводится пространству; в натюрморте, который повествует о вещах, и т.