Как писать в XXI веке? - [8]

• и, наконец, стараясь писать хорошо, вы станете писать мало. Читатели и редакторы запомнят вас как автора, чьи произведения не падают ниже отметки «хорошо» и если уж вы принесли на их суд что-то, то это хотя бы можно читать. А это путь к успешным и регулярным публикациям, публичным чтениям и постановкам — не важно, пишете вы рекламные слоганы, сценарии капустников, прозу или поэзию. Созданное мастером всегда находит себе слушателя, читателя, зрителя. И, кстати, издателя.

Авторам стоит полагаться не только на соседей, друзей, знакомых, бабушек и дедушек, которые читают их тексты, а надо постараться критически относиться к своим текстам и пытаться учиться. Посещать мастер-классы. Читать критику, которая не всегда объективна, но она все равно нужна, в любом виде, в котором она есть. Надо развиваться. Процесс этот бесконечный, и автор, который считает, что он все умеет, — всегда заблуждается. Тем более, молодой автор. Ему надо искать любые резервы для своего творческого роста.

Авторам надо самим учиться обязательно. Самим к себе критически относиться и учиться. Уверенность в себе придет, никуда не денется, главное — создать для нее реальные предпосылки.

Леонид Шкурович, главный редактор медиа-холдинга «Азбука-Аттикус»

Профессиональное чтение как источник и компас вашего творчества

Если хотите быть писателем, вам прежде всего нужно делать две вещи: много читать и много писать. Каждая взятая вами в руки книга дает свой урок или уроки, и очень часто плохая книга может научить большему, чем хорошая… хорошее письмо учит читающего писателя стилю, изяществу повествования, развитию сюжета, созданию правдоподобных персонажей и умению говорить правду. Если у вас нет времени читать, то нет времени или инструментов, чтобы писать.

Стивен Кинг, «Как писать книги»

Как я уже упоминала, есть люди, которые пишут, зная о существовании огромного мирового литературного наследия — и прочтя существенную его часть. Более того, писателю прилично быть в курсе литературных новинок и достижений, хотя бы в своей области — в малой прозе, поэзии или романном жанре. И это не столько вопрос литературной политики налаживания правильных связей («да-да, я читал вашу последнюю вещь, она великолепна! эта роковая женщина меня потрясла… а какой сюжет!») или способности со знанием дела поспорить с друзьями о новом романе модного автора. Чтение — это ваш писательский инструмент.

Дело в том, что хорошая литература происходит от… другой хорошей литературы. И отталкивается от плохой. Новые сюжеты и стили, новые темы и ракурсы возникают в литературном мире по своим законам.

Вот, например, журналистика — это искусство делать значимое интересным, как говорит основатель «Коммерсанта» и «Сноба» Александр Яковлев. Текст о важном становится интересным благодаря изложению, затрагивающему ум и сердце читателя. Это и есть мастерство журналиста.

С художественной литературой все еще сложнее — описываемое не произошло вовсе, а иногда и не могло произойти в принципе, как история «Мастера и Маргариты», «Соляриса» или книги по альтернативной истории. Литература вовлекает читателя в жизнь героев и сюжетные повороты только потому, что это интересно и важно для читателя — благодаря стилю изложения автора. Поэтому, читая в процессе этого курса хорошие и не очень хорошие произведения, разбирая их достоинства и недостатки, искусство и технологии создания читательского впечатления, вы обогатите свой писательский талант инструментарием, с помощью которого сможете выразить себя — и заинтересовать читателя.

Глядя на чужие тексты взглядом профессионала, вы начнете извлекать из них больше пользы для собственного творчества и удовольствия от самого чтения. Читая малую прозу и поэзию других авторов, вы освоите полезные приемы письма, расширите свой писательский инструментарий, начнете составлять свой сборник литературных фактов и цитат, приемов и методов. Помечая и записывая приемы, вы начнете видеть, где, для создания нужного вам впечатления, надо удлинить или сократить ваш собственный текст, где стоит сгустить краски и где стать бесстрастным, как использовать яркий образ или метафору, что в вашей истории надо противопоставить друг другу, а что — гармонизировать и смягчить.

И многие из этих секретов вы почерпнете у других авторов. Причем не только у признанных мастеров, но и у ремесленников средней руки и даже у новичков, как это делают участники моей «Студии малой прозы и поэзии». Потому что у каждого свои таланты, свои инструменты, свой дар — и зачастую именно от такого же начинающего писателя, как вы, приходит хороший совет по стилю, правильная мысль по сюжету, оригинальная идея. Ведь Пушкин подсказал Гоголю «Мертвые души» написать, самому было недосуг. И отличный вышел у автора идеи и исполнителя тандем. И сегодня, поверьте, такое может произойти… И происходит. Такова литературная жизнь, и бояться взаимообмена в ней не стоит.

Так как же так случается, что другой автор своим знанием, опытом или идеей может вам помочь, а не повредить? Почему не стоит бояться литературной критики, общения с коллегами и обмена информацией? Почему мастера не боятся сыпать литературными историями в компании, почему не ленятся вести литературные студии или обсуждать с другими писателями свои произведения? Конечно, информационная гигиена при написании новой вещи нужна. Но хорошее, настоящее литературное произведение защищено одним секретом. И секрет этот — стиль автора.