История мирового цирка - [111]
Не остался равнодушным к цирку и музыкальный театр. Вспомним «Акробатов» Луи Ганна или «Паяцев» Леонкавалло. В отличие от музыкального драматический театр весьма сдержан (исключение составляет пьеса Марселя Ашара «Поиграй со мной»). Кино, напротив, от «Цирка» Чаплина до «Йойо» Пьера Этекса более или менее успешно прославляло его. Бывало всякое — и хорошее и плохое. Некоторые фильмы, в которых интрига играет самую незначительную роль, представляют собой правдивые свидетельства о жизни цирка — такова, например, лента «Под куполом самого большого в мире шапито». В других, в частности, в некоторых эпизодах «Лолы Монтес» или, ближе к нашим дням, в очаровательном фильме «Доктор Дулитл», цирковой мир слегка идеализирован. Есть и такие произведения, о которых лучше и не вспоминать, — например, недавно появившийся порнографический фильм…
Наконец необходимо упомянуть интересные эксперименты, которые, к удивлению публики, собрали вокруг цирковой арены (или вокруг трех арен, как в нашем примере) деятелей искусства, весьма далеких от цирка: среди них поразительный балет слонов на музыку Игоря Стравинского, поставленный в 1942 году на манежах Величайшего в мире цирка балетмейстером Джорджем Баланчином!
Повсюду, где существуют цирки, существуют ассоциации любителей циркового искусства. Эти общества ведут активную борьбу и издают увлекательные журналы; среди них «Цирк в мире», выпускаемый французским цирковым клубом[104], «Король Пол», выпускаемый британской ассоциацией любителей цирка, итальянский «Цирк», голландская «Арена», немецкая «Цирковая газета» и американские «Оркестровый фургон», «Белые вершины» и «Маленький цирковой фургон».
Эти общества выступают в защиту цирка и содействуют его популяризации. Еще более интересную ассоциацию под названием «Арена» основал в 1927 году Габриэль Астрюк; в течение полувека ее возглавлял Луи Мерлен и люди, весьма далекие от цирковой среды (исключение составляли Альфонс Ранси, а затем госпожа Анри Ранси). «Арена» ставила своей целью помощь цирковым артистам, которые состарились либо стали жертвами несчастного случая. Уже двадцать лет «Арена» ежегодно устраивает в Париже «Цирковое гала-представление» — уникальное зрелище, в котором лучшие цирковые артисты выступают в пользу своих менее удачливых товарищей. Эта ассоциация изумительно организована: благодаря поддержке Общественного объединения зрелищ она в любых обстоятельствах может быстро и эффективно прийти на помощь. Она заменяет вечные сборы пожертвований «в пользу раненых укротителей», которых ни один раненый укротитель еще никогда и в глаза не видел!
Пусть не шокирует читателя упоминание о подобных методах — ведь цирк долгое время оставался миром отверженных; эти мелкие отклонения от нормы — неотъемлемая часть его жизни, его традиций; постепенно, по мере того как цирк будет становиться полноправным членом нашего общества, они исчезнут — впрочем, не до конца; мир чудесного никогда не придет в полное согласие с миром повседневности! Такова судьба любителей приключений, которые захотели однажды удивить окружающих, выйдя за рамки обыденности.
Ж.-П. Сёра. Цирк. 1891 год.
Кадр из фильма «Под куполом самого большого в мире шапито» Сесила Б. де Милля: Цирк братьев Ринглинг, Барнума и Бейли без шапито. 1952 год.
О чем в книге недоговорено
В этой книге рассказывается об истории цирка в Европе и Северной Америке. Даются также сведения о цирковых представлениях в Азии и Австралии, по преимуществу о гастролирующих там европейских и американских труппах.
Характеризуются наиболее популярные цирковые жанры и самые выдающиеся мастера арены, прежде всего исполнители виртуозных трюков.
Мне бы хотелось в послесловии сосредоточить внимание на состоянии и развитии циркового искусства в дореволюционной России и в СССР. Об этом, правда, в книге говорится, но бегло и потому явно недостаточно.
Начало цирка в нашей стране надо искать в выступлениях народных искусников на территории Древней Руси, Закавказья, Средней Азии и в других регионах. Русские скоморохи исполняли комические сцены, дрессировали медведей и собак, использовали приемы акробатики и жонглирования. В Средней Азии и Закавказье были известны канатоходцы, их называли дорвозы, комики — маскарабозы, силачи — пехлеваны, мастера ходить и танцевать на высоких ходулях.
На протяжении XVII — первой половины XIX века в Россию на гастроли из Европы приезжали многие цирковые труппы. Большинство из тех, кто в книге упомянут, в нашей стране бывали. Иные из них добирались даже до Сибири.
Оставаясь в России на годы и десятилетия, цирковые труппы, естественно, были заинтересованы в пополнении молодыми артистами и охотно принимали учеников. Так стало формироваться первое поколение русских цирковых артистов.
11 декабря 1827 года в Петербурге начал функционировать цирк, построенный Жаком Турниером. Но у владельца не хватало средств для оплаты строительных работ, и цирк перешел в государственную казну.
Так впервые возник государственный цирк не только в России, но, кажется, во всем мире. Его официальное положение определяло и его репертуар. В 1828 году пошла пантомима «Взятие Очакова». Для участия в ней были откомандированы девяносто семь рядовых солдат, четыре унтер-офицера и четыре военных барабанщика. На арене разыгрывались конные и пешие бои, происходил штурм крепости. Турецкие солдаты изображались в шутовском обличье, русские солдаты и особенно офицеры показывались как герои. Кончался спектакль апофеозом в честь монарха, все венчалось блестящим фейерверком.
