История импрессионизма (Часть 2) - [62]
Weisbach W. Impressionismus - Ein Problem der Malerei in der Antike und Neuzeit, 2 vol. Berlin, 1910-1911. Второй том содержит исследование об искусстве Дальнего Востока и о французском импрессионизме; несколько небольших цветных репродукций малоизвестных произведений и большое количество черно-белых.
Коеhler E. Edmond und Jules de Goncourt, die Begrunder des Impressionismus. Leipzig, 1911. Работа, посвященная братьям Гонкур как писателям, критикам искусства и художникам. Большая библиография по импрессионизму в литературе и искусстве.
Dewhurst W. What is Impressionism? "Contemporary Review", 1911. Бегло прослеживает "поразительные аналогии, которые существуют между теориями Рескина и импрессионизмом".
Phillips D. С. What is Impressionism? "Art and Progress", september 1912.
Denis M. Theories, 1890-1910. Du Symbolisme et de Gauguin vers un nouvel ordre classique. Paris, 1912. Сборник ряда статей; некоторые из них посвящены Сезанну и Гогену, которых автор знал лично. Важный документ, излагающий концепции постимпрессионистского поколения, среди лидеров которого Дени занимал ведущее положение.
Соe11en L. Die neue Malerei. Munchen, 1912. Глава, посвященная импрессионизму.
Raphael M. Von Monet zu Picasso. Munchen - Leipzig, 1913. Содержит длинный очерк о творчестве вообще и интересную главу об импрессионизме, посвященную главным образом Моне и Родену. Импрессионизм определяется скорее как "реакция, а не действие", потому что он подчиняется непосредственным впечатлениям. 30 иллюстраций. Индекс и библиография отсутствуют.
Borgmeyer С. L. The Master Impressionists. Chicago, 1913. Это первая значительная работа об импрессионизме, опубликованная в Америке и содержащая до 234 иногда удачно выбранных иллюстраций, сегодня окончательно устарела. Критические оценки автора не представляют интереса, фактические данные полны ошибок, иллюстрации даны без какой-либо системы. В них входят не только репродукции с работ настоящих импрессионистов, но также и Каролюса Дюрана, Бастьен-Лепажа, де Ниттиса, Рафаэлли, многочисленных эпигонов и даже Матисса.
Hausenstein W. Die bildende Kunst der Gegenwart. Stuttgart - Berlin, 1914. Глава о французских импрессионистах, неоимпрессионизме, Сезанне, Ван-Гоге и Гогене.
Wright W. H. Modern Painting, its Tendency and Meaning. London - New York, 1915. Первая работа на английском языке, рассматривающая импрессионизм с большой эрудицией и доказывающая, что, во-первых, он не рвал с прошлым, а во-вторых, не был основан на научных данных, как это неоднократно утверждалось. Библиографии нет. Индекс, иллюстрации.
Grautoff O. Die Auflosung der Einzelform durch den Impressionismus. "Der Cicerone", 1919.
Blanche J.-E. Propos de peintre, de David a Degas. Paris, 1919. Содержит три ценные главы, посвященные воспоминаниям о Мане, Ренуаре, Дега. Иллюстраций и индекса нет.
Feneon F. (presente par). L'Art Moderne. Paris, 1919. Два тома, в которых имеются 173 хорошие, но не датированные иллюстрации (работы Сезанна, Мане, Ренуара и др. из коллекции Бернгейма-младшего). Интересные цитаты из различных авторов.
Mauclair С. L'art independant francais sous la IIIе Republique. Paris, 1919. Очерки, посвященные живописи, литературе и музыке в период между 1890 г. и первой мировой войной.
Landsberger F. Impressionismus und Expressionismus. Leipzig, 1919. Краткое сопоставление этих двух стилей. Особое внимание уделяется экспрессионизму.
Deri M. Die Malerei im XIX Jahrhundert. Berlin, 1919. 2 vol. (текст и илл.). Трактат об эволюции живописи, основанный на психологии. В главах, посвященных импрессионизму и неоимпрессионизму, не проведена четкая грань между создателями направлений и эпигонами. Библиографии нет. Индекс. Краткое исследование импрессионизма имеется у того же автора в книге: Deri. Die neue Malerei. Leipzig, 1921.
Letellier A. Des classiques aux impessionnistes. Paris, 1920. В этой книге, написанной в защиту официального искусства, сделана жалкая попытка сокрушить импрессионизм при помощи смеси всевозможных цитат и болтливой псевдоэрудиции.
Picard M. Das Ende der Impressionismus. Zurich, 1920.
Colin P. Notes pour servir a l'etude de l'impressionnisme. Paris, 1920.
Marzynski G. Die Methode des Expressionismus. Leipzig, 1920. Глава об импрессионизме, в которой пуантилизм считается его наиболее ярким выражением.
Faure E. Histoire de l'art - L'art moderne. Paris, 1921. Дает краткие сведения об импрессионизме, но содержит глубокие исследования творчества Сезанна и Ренуара. Иллюстрации, индекс и сводная историческая таблица.
Denis M. Nouvelles theories - sur l'art moderne, sur l'art sacre, 1914-1921. Paris, 1922. Содержит главы об импрессионизме, Сезанне и Ренуаре.
Fontainas, Vauxcelles et George, Histoire generale de l'art francais de la revolution a nos jours. Paris, 1922. В первом томе есть хорошие главы, посвященные импрессионизму в целом и отдельным художникам. Богато иллюстрирована. Индекса и библиографии нет.
"Les maitres de L'Impressionnisme et leur, temps". Bruxelles, ete 1922. Каталог с биографическими справками и различными цитатами.
В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.
В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.
В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.
Группа «Митьки» — важная и до сих пор недостаточно изученная страница из бурной истории русского нонконформистского искусства 1980-х. В своих сатирических стихах и прозе, поп-музыке, кино и перформансе «Митьки» сформировали политически поливалентное диссидентское искусство, близкое к европейскому авангарду и американской контркультуре. Без митьковского опыта не было бы современного российского протестного акционизма — вплоть до акций Петра Павленского и «Pussy Riot». Автор книги опирается не только на литературу, публицистику и искусствоведческие работы, но и на собственные обширные интервью с «митьками» (Дмитрий Шагин, Владимир Шинкарёв, Ольга и Александр Флоренские, Виктор Тихомиров и другие), затрагивающие проблемы государственного авторитаризма, милитаризма и социальных ограничений с брежневских времен до наших дней. Александр Михаилович — почетный профессор компаративистики и русистики в Университете Хофстра и приглашенный профессор литературы в Беннингтонском колледже. Publisher’s edition of The Mitki and the Art of Post Modern Protest in Russia by Alexandar Mihailovic is published by arrangement with the University of Wisconsin Press.
Книга И. Аронова посвящена до сих пор малоизученному раннему периоду жизни творчества Василия Кандинского (1866–1944). В течение этого периода, верхней границей которого является 1907 г., художник, переработав многие явления русской и западноевропейской культур, сформировал собственный мифотворческий символизм. Жажда духовного привела его к великому перевороту в искусстве – созданию абстрактной живописи. Опираясь на многие архивные материалы, частью еще не опубликованные, и на комплексное изучение историко-культурных и социальных реалий того времени, автор ставит своей целью приблизиться, насколько возможно избегая субъективного или тенденциозного толкования, к пониманию скрытых смыслов образов мастера.Игорь Аронов, окончивший Петербургскую Академию художеств и защитивший докторскую диссертацию в Еврейском университете в Иерусалиме, преподает в Академии искусств Бецалель в Иерусалиме и в Тель-Авивском университете.
Статья Владимира Кричевского (графический дизайнер, искусствовед) для журнала «Шрифт».
В книге подробно и увлекательно повествуется о детстве, юности и зрелости великого итальянского композитора, о его встречах со знаменитыми людьми, с которыми пересекался его жизненный путь, – императорами Францем I, Александром I, а также Меттернихом, Наполеоном, Бетховеном, Вагнером, Листом, Берлиозом, Вебером, Шопеном и другими, об истории создания мировых шедевров, таких как «Севильский цирюльник» и «Вильгельм Телль».
В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.
Потрясающее открытие: скульпторы и архитекторы Древней Греции — современники Тициана и Микеланджело! Стилистический анализ дошедших до нас материальных свидетелей прошлого — произведений искусства, показывает столь многочисленные параллели в стилях разных эпох, что иначе, как хронологической ошибкой, объяснить их просто нельзя. И такое объяснение безупречно, ведь в отличие от хронологии, вспомогательной исторической дисциплины, искусство — отнюдь не вспомогательный вид деятельности людей.В книге, написанной в понятной и занимательной форме, использовано огромное количество иллюстраций (около 500), рассмотрены примеры человеческого творчества от первобытности до наших дней.