История белорусского театра кукол. Опыт конспекта - [30]

Сначала они пытались только скопировать, повторить виденные ими кукольные ремесленные представления. Но затем, овладев необходимыми навыками, секретами и ремеслом, начинают обогащать традиционное искусство играющих кукол новыми идеями, драматургией, достижениями профессиональной театральной культуры, техническими новшествами.

Часто этим занимались и оставшиеся без работы драматические актеры. Известно, например, что в 1880-х годах бывший драматический артист виленской театральной труппы Юзеф Домбровский устраивал в собственной квартире марионеточные кукольные представления. Из подобных домашних любительских спектаклей, которые показывали в конце XIX — начале XX столетия художники, драматические актеры, врачи, учителя, писатели, художники, офицеры, купцы и студенты, начинает зарождаться белорусский профессиональный театр кукол.

Становление профессионального театра кукол

В первой четверти XX в. любительский театр кукол в Белоруссии уже приобрел широкое распространение. Искусство играющих кукол стало рассматриваться и как возможное средство воспитания и просвещения. В Беларуси, Литве и Польше выходят статьи, где о кукольном театре высказываются известные деятели культуры, литературы и искусства. Их мнения часто полярны.

Мария Конопницкая[94], например, утверждала, что «марионетки должны быть исключены из народного театра. Они уменьшают и опошляют впечатления от жизни и действительности, которые должны быть представлены народу со всеми своими недостатками»[95]. В свою очередь Тадеуш Павликовский[96], напротив, утверждал, что «для сельских жителей желательно было бы иметь театр марионеток, как это происходит во Франции и в Италии. Следовало бы воссоздать образы, сросшиеся с понятиями народа»[97].

В 1930-Х годах процессы «воссоздания образов, сросшихся с понятиями народа», проходили повсеместно от Белостока и Вильно до Гродно, Витебска, Бреста, Гомеля и Новогрудка. При этом на формирование профессионального белорусского театра кукол влияли такие факторы, как:

— традиции белорусского народного театра кукол;

— традиции русского и украинского народных театров кукол;

— формирующийся советский профессиональный театр кукол;

— традиции польского театра кукол.

Влияние последнего активно распространялось из Варшавы, Белостока и Вильно. Так, в январе 1922 г. в Вильно студенты Университета Стефана Батория (1919–1939) создали под руководством профессора живописи Мечислава Котарбинского Первую Возрожденную академическую шопку. Спектакль состоял из двух отделений. Первое — традиционное для шопки, рождественское, второе — современное, комическое, на злобу дня. Эта студенческая «академическая шопка» игралась ежегодно (до 1933 г.[98]). Причем второе ее отделение постоянно обновлялось, наполнялось новыми сценками, персонажами, актуальными шутками и сюжетами.

Кукольники-любители, основываясь на традициях, приемах и формах как народного (батлейка, шопка, вертеп), так и традиционного (марионетки, петрушки) театров кукол, постепенно вводили в представления культуру и опыт драматического, оперного, балетного театров.

Специально для кукольного театра стали инсценироваться литературные произведения, создавалась и драматургия. Одной из наиболее популярных кукольных пьес 1930-х гг. была пьеса «Сапожник Дратвочка» польского драматурга М. Ковнацкой[99]. Спектакль по этой пьесе в декабре 1936 г. открыл в Бресте Мини-театр палочных [100] кукол, организованный правлением Полесского союза театров и народных хоров.

Этот Брестский театр кукол показал 16 спектаклей, но уже в 1937 г. в связи с тем, что его создатели Ядвига и Владислав Бадовские уехали на учебу в Вильно, театр прекратил свою деятельность. Сами же Бадовские поступили в Виленскую театральную студию и основали там Польскую кукольную студию («Книга джунглей» (1937), «Яносик» (1938)), которая в 1940 г. была преобразована в Государственный польский театр кукол БССР «Сказка» (театр был открыт спектаклем «Как газетчик добрел до Вифлеема» в январе 1940 г.).

Следующей премьерой «Сказки» стал спектакль «Подлинная история о небесном миндале» Кшеменецкой (в сценической обработке Яна Веселовского, март 1940 г.). В репертуаре театра также были спектакли «Эгле — королева ужей» по мотивам народного литовского фольклора (в обработке Теодора Буйницкого, июнь 1940 г.), «Сказка о попе и его работнике Балде» (в переводе Владислава Арцимовича, 1940 г.). Спектакли шли под аккомпонемент граммофона. Небольшую труппу театра Бадовских составили актеры, работавшие на радио.

В конце того же 1940 г. Государственный польский театр кукол БССР работал в помещении Театра юного зрителя под руководством Эрнесты Столицкой. В кукольной труппе театра работали три актерские группы: литовская, польская и еврейская. Руководителем мастерской по изготовлению кукол (а также актрисой) была Ирена Пикель. Представления, разыгрываемые на кукольной сцене, показывали ежедневно, в воскресенье — дважды. В репертуаре — «Гусенок» Н. Гернет, «Сапожник Дратвочка», «Сказка о Пете, толстом ребенке, и о Симе, который тонкий» В. Маяковского (в переводе Владислава Арцимовича) и режиссуре Юзефа Маслинского.