Искусство креативного мышления - [42]

Через два десятка лет мальчик превратился в мужчину, а созданная им в детстве конструкция – в прекрасный, изящный геодезический купол. Эта на удивление крепкая структура, основанная на самой простой из геометрических форм, не имеет внутренних опор и может достигать гигантских размеров. Ее легко собирать и транспортировать. Она очень экономична. По всему миру уже выстроены сотни тысяч таких конструкций. Мальчика звали Бакминстер Фуллер. Когда он вырос, то стал знаменитым американским архитектором, дизайнером и изобретателем. Случай, произошедший, когда Фуллер был еще в детском саду, наглядно показывает, как полезно воспринимать мир не так, как все. Видение Фуллера отличалось от видения других.

Мы считаем, что мыслить рационально – само по себе и есть решение. Мы сконцентрированы на том, как решить проблему или обойти ее. Мы пользуемся услугами аналитических центров и применяем мозговые штурмы. Наша культура уделяет мыслительному процессу столь огромное внимание, что мы начинаем пренебрегать своими чувствами. Размышление может оказаться ловушкой. Большинство наших идей и знаний унаследованы от культуры, школы, родителей. Нас учат, что и как думать, однако любой творческий человек подтвердит: у холодного размышления есть предел. Оно крайне важно, и вместе с тем мы часто используем его в ущерб другим средствам.

Многие творческие люди считают, что их подлинная сущность проявляется лишь тогда, когда они полагаются лишь на чувства. Наше мышление может сыграть с нами злую шутку, но чувства заслуживают полного доверия. Нас учили выбирать достойный, социально приемлемый и изрядно утоптанный путь, по которому идут остальные. Но я советую выбирать тот путь, который представляется правильным именно вам.

«Лучше без логики, чем без чувств».

Шарлотта Бронте

Вы склонны слишком много думать? Попытайтесь вступить в противоречие с самим собой.

Привнесите в порядок немного хаоса

Музей Гуггенхайма в испанском городе Бильбао полон сюрпризов. Его внешние стены покрыты переливающимися титановыми плитками. Возникает ощущение невесомости. Крепежные зажимы образуют в каждой плитке неглубокую вмятину, в результате чего создается эффект легкой ряби и воздушности, а само здание кажется покрытым рыбьей чешуей. Внутри воображение поражают сложные скульптурные формы, расположенные в атриуме высотой около 50 метров. Свет, рассеивающийся сквозь стеклянные вставки в изогнутых стенах, создает постоянно меняющиеся тени невероятных форм. Это здание словно автокатастрофа – и в данном случае это комплимент. Искаженные и перепутанные зоны создают динамичные и неожиданные сближения. Металл врезается в камень, рукотворное – в созданное природой, а летящие формы – в жесткие угловатые структуры. Здание Музея Гуггенхайма – великое заявление о приоритете хаоса над порядком. Обычная прогулка по нему приводит зрителей в восхищение и наполняет энергией.

Фрэнк Гери – один из великих провидцев в мире архитектуры. Его изобретательные формы, нетипичные и странные, ломают представления о конструкции. Затейливые и чувственные структуры Гери всегда вызывают споры. Значительная часть его работ относится к так называемому деконструктивизму – стилю, который характеризуется непредсказуемостью, хаосом и фрагментацией. У здания Музея Гуггенхайма невероятно дерзкий дизайн, потрясший архитектуру до самых основ. Оно было открыто в 1997 г. и считается одним из величайших для своего времени. Потрясающий успех Музея Гуггенхайма, его культурное и экономическое значение для прежде мало кому известного испанского города сложно переоценить.

Успех Музея Гуггенхайма обусловлен настойчивым требованием Гери: взгляд архитектора должен доминировать в ходе строительства. Обычно во время этого процесса художественное видение отходит в сторону, а основное внимание уделяется практичности. В случае Музея Гуггенхайма не было никаких компромиссов. Обычно строители требуют от архитекторов предоставлять им детальные чертежи – Гери игнорировал подобные требования. Точность и детализация разрушают креативность. Архитектору приходится думать с точки зрения практичности, а это приводит к появлению предсказуемых и банальных результатов. Подрядчики, нанятые для строительства Музея Гуггенхайма, получили вместо чертежей небольшую модель, созданную Гери. Им приходилось работать, руководствуясь пропорциями этой модели. В результате в процессе строительства начали появляться неточности – к восторгу Гери. Отсутствие детальных планов превратило Музей Гуггенхайма в великолепную архитектурную среду с хаотическими вывертами, вынуждающими вас постоянно удивляться и восторгаться.

Почему же тогда наша культура настолько одержима порядком? Множество городских зданий, построенных за последние 60 лет, спроектировано в соответствии с жесткими нормами архитектурного направления Баухаус, делавшего ставку на рациональность и функциональность. Мы живем в городах, состоящих из строго геометрических форм – прямоугольных коробок. Эти формы создают среду, недружелюбную для человека, и вынуждают людей вести себя как машины, перемещающиеся из одного здания, напоминающего коробку, в другое, где они заходят в коробкообразные комнаты и укладывают свои вещи в коробки меньшего размера. Форма офисов и студий влияет на то, как мы себя ведем. Ортодоксия упорядоченности уничтожает творческий дух.