Илья Глазунов - [7]

Шрифт
Интервал


Мистерия XX века - 2. 1999


В новой Мистерии, законченной художником в 1999 году, он замыкает композицию автопортретом более поздних лет. Неслучайно профессора католических университетов читают серьезные лекции о смысле и содержании этой великой картины русского художника.

Время идет быстро, как и демократические преобразования в стране. Новая монументальная картина Мистерия XX века - 2 словно кричит, пронизывая нас болью. Какие неожиданные образы и какая поистине виртуозная по мастерству исполнения и выразительности замысла картина!

О Глазунове пишут и говорят разное. Порой я вспоминаю слова нелюбимого Глазуновым Максима Горького: «Чем выше стена, тем больше у ее подножья ветер наметает мусора и грязи».

Посетив недавно мастерскую художника, я снова увидела много новых работ. «И когда только он все успевает? - подумалось мне. - И какие это разные работы не только по внутреннему содержанию, но и по композиционному решению». Уж сколько лет я его знаю, а мне все кажется, что в Глазунове много Глазуновых - разных и неожиданных. Почему-то запомнились слова одного из учеников Ильи Сергеевича, уже известного зрелого художника: «Что меня поражает в моем учителе, то, что его живопись всегда молодая. Сколько в нем силы и необъятной энергии!»

Заключение

Поражает не только размах всестороннего дарования Ильи Сергеевича Глазунова, но и его гражданская позиция. Он является основателем патриотического клуба Родина, одним из активных инициаторов и организаторов Всероссийского общества по охране памятников культуры и архитектуры. Восстановление в Царицыно знаменитого дворца, построенного по проекту Василия Баженова, где сегодня расположен Государственный историко-архитектурный музей-заповедник «Царицино», - также заслуга Ильи Глазунова.

Особенно чутко, с любовной требовательностью относится он к воспитанию молодых художников, видя в них будущее русского искусства.

Рынок нашей демократии. 1999


Много лет он возглавлял мастерскую портрета в Институте имени В.И. Сурикова и тогда же задумал создать новую Академию - учебное заведение. В 2003 году исполнилось 15 лет со дня ее основания. Народный художник СССР, академик, Илья Глазунов является ректором созданной им Российской Академии живописи, ваяния и зодчества, расположенной на Мясницкой улице в Москве. В этом же здании с 1843 года располагалось Училище живописи, ваяния и зодчества. Ученики Ильи Глазунова ныне работают во всем мире: в Лос-Анджелесе, Риме, Венеции, Нью-Йорке...

Самые верные и стойкие, не сломленные ураганом наступившего XXI века, продолжая работать творчески, также преподают в Академии, их имена широко известны у нас и за рубежом.

Когда я смотрю на работу Лестница, которую Илья Глазунов создал в период своего становления и борьбы за право быть художником и называет автопортретом, передо мной в памяти проходят трудные этапы его жизни, я ощущаю бескрайние пространства идущих ввысь, заснеженных, холодных ступеней. По ним поднимается, с неукротимой волей ступая против ветра, одинокий человек. Крут и тяжек его подъем. Но я верю, что столь любимый многими Илья Глазунов не изменит себе и никакая сила не сможет остановить этого великого человека - художника и гражданина - на его нелегком пути.

На рубеже XXI века Илья Глазунов подвел итог новому демократическому времени, сменившему коммунистический режим. Это картина Рынок нашей демократии. На выставках в Москве и Санкт-Петербурге в 2000-2001 годах картина пользовалась огромным успехом, особенно у молодежи. Со свойственной ему беспощадной правдивостью Илья Глазунов отвечает на наболевшие вопросы нашего апокалипсического времени.

Как всегда красивая по колориту картина насыщена реализмом жизненных символов нашего времени. Многие отметили удивительную пророческую деталь на этом монументальном полотне. Самолет словно врезается в американский небоскреб, как это случилось II сентября 2001 года в Нью-Йорке, а ведь полотно было написано в 2000 году, за год до всколыхнувшего весь мир трагического события.

Незабываем образ седой Родины-матери, просящей милостыню. Эта картина - страшный документ осмысления нашей жизни. О ней можно написать специальное исследование. Сколько пронзительной боли и жуткой правды о нашем времени и великой державе, которую мы потеряли. Это самая трагическая и актуальная картина в мировом искусстве начала XXI века.

Творчество Ильи Глазунова навсегда войдет в историю мирового искусства, его произведения, как колокола в ночи, собирают и зовут людей служить Богу и России. Спасибо ему за его искусство!


Местонахождение работ Ильи Глазунова

Государственная Третьяковская галерея, Москва

Музей современного искусства, Москва

Государственный Русский музей, Санкт-Петербург

Государственный музей Ф.М. Достоевского, Москва

Государственный музей искусств Казахстана, Алматы

Государственный музей изобразительных искусств Республики Кыргызстана, Бишкек

Государственный музей Узбекистана, Ташкент

Республиканский дом народного творчества, Москва

Государственный центральный театральный музей имени А.А. Бахрушина, Москва

Музей Государственного академического Большого театра, Москва


Рекомендуем почитать
55 книг для искусствоведа. Главные идеи в истории искусств

«Искусство создает великие архетипы, по отношению к которым все сущее есть лишь незавершенная копия» – Оскар Уайльд. Эта книга – не только об искусстве, но и о том, как его понимать. История искусства – это увлекательная наука, позволяющая проникнуть в тайны и узнать секреты главных произведений, созданных человеком. В этой книге собраны основные идеи и самые главные авторы, размышлявшие об искусстве, его роли в культуре, его возможностях и целях, а также о том, как это искусство понять. Имена, находящиеся под обложкой этой книги, – ключевые фигуры отечественного и зарубежного искусствознания от Аристотеля до Д.


Дневник театрального чиновника (1966—1970)

От автора Окончив в 1959 году ГИТИС как ученица доктора искусствоведческих наук, профессора Бориса Владимировича Алперса, я поступила редактором в Репертуарный отдел «Союзгосцирка», где работала до 1964 года. В том же году была переведена на должность инспектора в Управление театров Министерства культуры СССР, где и вела свой дневник, а с 1973 по 1988 год в «Союзконцерте» занималась планированием гастролей театров по стране и их творческих отчетов в Москве. И мне бы не хотелось, чтобы читатель моего «Дневника» подумал, что я противопоставляю себя основным его персонажам. Я тоже была «винтиком» бюрократической машины и до сих пор не решила для себя — полезным или вредным. Может быть, полезным результатом моего пребывания в этом качестве и является этот «Дневник», отразивший в какой-то степени не только театральную атмосферу, но и приметы конца «оттепели» и перехода к закручиванию идеологических гаек.


Цвет в промышленном интерьере

Способности цвета оказывать физиологическое и психологическое воздействие на человека удивительно разнообразны. Так цветовым решениям под силу расширять пространство или, наоборот, делать его более сжатым, компактным. Цветом можно как привлечь внимание, так и замаскировать, спрятать что-либо. Цвет способен и согревать, но и создавать ощущение прохлады, и многое другое. Книга может быть полезна как профессионалам, работающим с цветом, интерьерами, так и широкому кругу читателей, интересующихся воздействием цвета на человека.


Драматургия буржуазного телевидения

Наркотизирующий мир буржуазного телевидения при всей своей кажущейся пестроте и хаотичности строится по определенной, хорошо продуманной системе, фундаментом которой является совокупность и сочетание определенных идеологических мифов. Утвердившись в прессе, в бульварной литературе, в радио- и кинопродукции, они нашли затем свое воплощение и на телеэкране.


Разломанное время. Культура и общество в двадцатом веке

«Разломанное время», последняя книга одного из самых известных историков нашего времени Эрика Хобсбаума, в полной мере отражает оригинальность его критического взгляда, фундаментальное знание истории культуры, структурную четкость и страстную, емкую манеру изложения. Анализируя самые разные направления и движения в искусстве и обществе – от классической музыки до художественного авангарда 1920-х, от модерна до поп-арта, от феминизма до религиозного фундаментализма, Хобсбаум точно определяет поворотные моменты эпох и устанавливает их взаимосвязь. Сочетание левых убеждений и глубинной связи с культурой до- и межвоенной Центральной Европы во многом объясняются биографией Хобсбаума: ровесник революции 1917 года, он вырос в еврейской семье в Берлине и Вене, с приходом нацистов эмигрировал в Великобританию, где окончил Кембридж и вступил в Компартию. Его резкие высказывания нередко вызывали споры и негодование.


Пикассо

В течение первых десятилетий нашего века всего несколько человек преобразили лик мира. Подобно Чаплину в кино, Джойсу в литературе, Фрейду в психологии и Эйнштейну в науке, Пикассо произвел в живописи революцию, ниспровергнув все привычные точки зрения (сокрушая при этом и свои взгляды, если они становились ему помехой). Его роднило с этими новаторами сознание фундаментального различия между предметом и его изображением, из-за которого стало неприемлемым применение языка простого отражения реальности.