Галопом по хард-року - [28]

1982 год группа успешно гастролировала по всему миру и по итогам турне выпустила двойной концертный альбом "Live Evil" ("Живое зло"), где исполняются как новые, так и "классические" вещи группы, причем в исполнении Дио старые хиты приобретают совершенно новые краски.

В 1983 году Дио решается на собственную карьеру, и "Black Sabbath" приглашают на место вокалиста широко известного в мире рок-музыки Яна Гиллана (Ian Gillan). Альбом "Born Again" ("Заново рожденный") появляется в продаже седьмого августа 1983 года. За ударной установкой вновь воцаряется Билл Уорд, а Тони Йомми, кроме гитары, играет еще и на флейте. Я покривил бы душой, если бы сказал, что альбом провальный или даже просто неинтересный, но мне не понравилось привнесение в музыку "Black Sabbath" характерных для Гиллана повизгиваний, ничего музыке группы не прибавляющих. Впрочем, энергичная первая песня "Trashed" очень неплоха, интересна музыкальная пьеса Йомми "Stonehenge", но "дьявольский", многократно заезженный, хохот Гиллана начинает раздражать уже в третьей вещи. Завершает первую сторону мрачная, тяжелая "Zero the Hero", пожалуй, самая интересная композиция на альбоме и достойная войти в любой сборник лучших вещей группы. Вторая сторона достаточно ровная, какую-либо композицию выделить трудно, но и откровенно неудачных нет. Альбом очень даже неплох, хотя многих раздражает превращение столь самобытной группы в "филиал" "Deep Purple". Пластинка была очень холодно воспринята как критиками, так и покупателями (к тому же почти одновременно с ним вышел очень удачный диск Оззи "Bark At the Moon") и после американского турне Гиллан уходит в реанимированный "Deep Purple".

Уорд вновь покидает группу по болезни, а басист Гизер Батлер уходит к Оззи. Тони Йомми остается один (вместе с сессионным клавишником Джеффом Николсом). Йомми набирает новый состав и долго размышляет: стоит ли оставлять новой группе старое название? Но слишком многое связано с этим названием, и в 1986 году выходит альбом "Seventh Star" ("Седьмая звезда"), на обложке которого значится: Tony Iommi & "Black Sabbath". Вся музыка и стихи написаны самим Йомми. На ударные приглашается Эрик Сингер (Eric Singer), на бас-гитару - Дэйв Спитц (Dave Spitz), а на вокал - Глен Хьюз (Glenn Hughes). Вокалист, как и двое предыдущих, имел в своем активе работу с Ричи Блэкмором (в 1974-1975 годах Хьюз играл на басу и выступал в роли второго вокалиста в "Deep Purple").

"Seventh Star" оказался наиболее мягким и мелодичным альбомом за всю историю "Black Sabbath". Сильный вокалист Хьюз, с мощным и красивым голосом, все же не настолько ярок и индивидуален, как его предшественники. Что, как ни странно, пошло лишь на пользу - Хьюз не "тянет одеяло на себя", его вокал очень органично вписывается в музыку Йомми. Начинается альбом традиционно с энергичных ударных в ритмичной (все же напоминающей блэкморовский стиль) песне "In for the Kill". Но почти все остальные песни выдержаны в мягком, лирическом ключе. Особенно хочется отметить сразу западающие в душу "No Stranger to Love", титульную песню "Seventh Star" и достойно завершающую альбом композицию "In Memory". Альбом был по достоинству оценен как соскучившимися по записям "Black Sabbath" поклонниками, так и критикой.

Глен Хьюз ушел сразу после выхода альбома, и на его место был взят новый вокалист Рэй Гиллен (Ray Gillen) с которым группа записывала альбом под названием "Bloodgood", но, не закончив запись, Гиллен покидает группу. Приглашается новый вокалист Тони Мартин (Tony Martin) и вся запись делается заново.

Один из лучших альбомов второго периода истории группы "The Eternal Idol" ("Вечный памятник"), вышедший под маркой только "Black Sabbath", увидел свет в следующем, 1987, году, и возвратил группе былую популярность по обе стороны Атлантики. В США альбом поднялся до второго места хит-парада, уступив лидерство крайне популярным тогда в Америке "Kiss". За ударной установкой сидит Эрик Сингер (Eric Singer), а на бас-гитаре играют (по очереди?) Дэйв Спитц (Dave Spitz) и Боб Дэйсли (Bob Daisley). Новый вокалист, чей голос не уступает по диапазону Дио, показывает свои возможности уже в первой песне, яркой и запоминающейся "The Shining", вторая композиция "No Stranger to Love" лишь подтверждает мнение, что Тони Йомми отнюдь не ошибся с выбором певца (и очень хороша в этой вещи гитара с "восточными" мотивами). Собственно, на этом альбоме все песни хороши и достойны самых теплых слов, в том числе и двухминутная нежная инструментальная пьеса (отметим, что инструменталки присутствуют на большинстве пластинок группы и отнюдь не портят впечатление).

Окрыленный успехом, "Black Sabbath" в мае 1989 года выпускает не столь яркий, как предшественник, альбом "Headless Cross" ("Обезглавленный крест"), который тем не менее вполне заслуженно добрался в хит-параде Британии до почетного девятого места. На басу играет Лоуренс Котл (Laurence Cottle) из "Алан Парсонс Проджект", а на ударных - Кози Пауэл (Cozy Powell), бывший барабанщик "Rainbow" и "Whiteshake" (опять музыкант, работавший с Блэкмором!), который выступает на этой пластинке и как соавтор Тони Йомми во всех композициях. В отличие от предыдущих альбомов группы, пластинка начинается с очень невнятной инструментальной пьесы из смеси звуков синтезатора, хорала и завывания ветра. Впрочем, она короткая и плавно переходит в ритмичную и жесткую титульную песню "Headless Cross". Надо отметить, что вокалист вновь выкладывается по полной программе, придавая музыке объем и завершенность. В целом альбом очень ровный, динамичный и интересный, но новых горизонтов в творчестве "Black Sabbath" не открыл. Особо хочется отметить мрачно-торжественную завершающую композицию "Nightwing".