Фотография. Искусство обмана - [34]

Шрифт
Интервал

Здесь стратегия заключается в том, чтобы предъявить такую очевидную и при этом занимательную фальсификацию, что она понравится жертве, которая сочтет ее забавной.


Фигура 2.46


Фигура 2.46 представляет собой двусмысленный семейный портрет, где изображены любящие друг друга люди и их подруга-балерина. Ситуация определенно намекает на адюльтер. Да, это выглядит комично. Такое впечатление создается тем, что на этом снимке все доведено до крайности: выражения лиц, позы, одежда, дизайн интерьера и, безусловно, сама ситуация. Такого рода ложь не вызывает враждебности, она очевидна, следовательно, безобидна. Зрители видят в этой фотографии, скорее, попытку развлечь их, а не обмануть.


Фигура 2.47


Варианты подобного подхода широко используются в фотографии из области рекламы и моды. Фигура 2.47 представляет собой снимок, сделанный для рекламной кампании табачной фирмы «Japan Tobacco International». Вы не видите на ней ничего, кроме детройтского казино «Motor City», но сочетание длинной экспозиции с отражениями и светографикой полностью изменяет реальность. Поскольку фотография отнюдь не задумывалась как изображение реального объекта, она не вызывает возмущения у зрителей.

Бесстыдное приукрашивание не чуждо и индустрии питания. Даже если фотографии муляжей встречаются не так часто, как в прошлом веке, в основном пища для съемок готовится специально профессиональными фуд-стилистами. С этим все давно смирились, поскольку все понимают, что гамбургер на рекламном щите выглядит, как настоящий… только чуть лучше. Настоящий шеф-повар тоже придает блюду красивый вид, но для того чтобы сфотографировать пищу, она должна оставаться привлекательной довольно продолжительное время. Поэтому стилисты используют специальные приемы, благодаря которым еда на протяжении долгого времени выглядит аппетитной (даже если превращается в несъедобную).


Фигура 2.48


Что, если вам нужно снять не просто пищу, а процесс ее приготовления? Всем известно, приготовление пищи – грязная работа, особенно когда нужно накормить много народа. Поэтому сфотографировать кухню ресторана в безупречном состоянии – не самая удачная идея. Фотограф должен балансировать на грани чистоты и реальности (фигура 2.48), что далеко не самое честное занятие в мире.


Фигура 2.49


Наш последний пример вопиющего фотообмана выгодно использует человеческую склонность к предположениям, которые легко подогнать к тому, что мы желаем увидеть (фигура 2.49). Более того, мы имеем свойство игнорировать факты, если они не соответствуют нашему уже сложившемуся представлению о предмете, и довольно легко отрицать нечто очевидное в пользу построения визуальной модели, доставляющей нам максимальное наслаждение.

Любой другой способ неприкрытой лжи опасен, потому что зритель может принять ее за чистую монету. Я не рекомендую прибегать к обману на фотографиях, претендуя на то, что вы сняли реальные события. Это может поставить как фотографа, так и героя снимка в положение, когда ему придется оправдываться, или даже может серьезно испортить ему жизнь.

Дальнейшие перспективы

Фигура 2.50


Перечень обманных приемов, описанных в этой книге, разумеется, далеко не исчерпывающий. Обсуждать каждый возможный вариант, способный заморочить кому-либо голову, было бы просто непрактично, как если пытаться проанализировать каждый возможный ход в шахматах. К счастью, точно так же, как и в игре в шахматы, когда вы усвоите базовые принципы и обучитесь достаточному количеству стандартных комбинаций, вам останется только тренироваться для того, чтобы стать новым Бобби Фишером. Верно? Неверно. Вы сможете скромно назвать себя Бобби Фишером, когда придумаете хотя бы одну собственную комбинацию. Тренировка азов необходимое, но недостаточное условие. Именно способность импровизировать отличает подлинного художника от умелого ремесленника. Если искусство обмана интересует вас по-настоящему, то прочитайте последнюю часть этой книги, и вы приблизитесь к нему еще на шаг.

3

Искусство фотообмана

«Искусство – самая прекрасная из всех иллюзий».

Клод Дебюсси

Фигура 3.1

Черный пояс в фотографии

Мастера карате говорят, что настоящее обучение этому чрезвычайно сложному искусству причинять противнику сильные неудобства начинается только после того, как вы получаете черный пояс. В этом отношении фотография очень похожа на карате: только освоив приемы визуального взаимодействия (то есть то, как делать снимки, которые будут оказывать на людей предсказуемое воздействие), вы действительно будете готовы отправиться в более сложное путешествие, которое научит создавать изображения, позволяя другим людям поступать по-вашему.

Лицом к лицу

Портрет – самый распространенный вид фотографии. Практически для любого из живущих на нашей планете другие люди явно занимают второе место в хит-параде интересных объектов (разумеется, после них самих). Каждую минуту появляются миллионы новых портретов (постановочных и не очень).

В большинстве случаев портрет – это фотография только одного человека, изображающая в первую очередь его лицо. Однако портреты не просто передают уникальные черты лица. Каждый из них – это окно в душу человека, психологический диалог между художником и моделью, который раскрывает личность героя картины, обобщая его черты характера. В результате чего портрет перестает быть чьей-то визитной карточкой и превращается в произведение искусства, значимое не только для семьи и друзей.


Рекомендуем почитать
«Митьки» и искусство постмодернистского протеста в России

Группа «Митьки» — важная и до сих пор недостаточно изученная страница из бурной истории русского нонконформистского искусства 1980-х. В своих сатирических стихах и прозе, поп-музыке, кино и перформансе «Митьки» сформировали политически поливалентное диссидентское искусство, близкое к европейскому авангарду и американской контркультуре. Без митьковского опыта не было бы современного российского протестного акционизма — вплоть до акций Петра Павленского и «Pussy Riot». Автор книги опирается не только на литературу, публицистику и искусствоведческие работы, но и на собственные обширные интервью с «митьками» (Дмитрий Шагин, Владимир Шинкарёв, Ольга и Александр Флоренские, Виктор Тихомиров и другие), затрагивающие проблемы государственного авторитаризма, милитаризма и социальных ограничений с брежневских времен до наших дней. Александр Михаилович — почетный профессор компаративистики и русистики в Университете Хофстра и приглашенный профессор литературы в Беннингтонском колледже. Publisher’s edition of The Mitki and the Art of Post Modern Protest in Russia by Alexandar Mihailovic is published by arrangement with the University of Wisconsin Press.


Мой мир: рассказы и письма художницы

Первая книга художницы Натальи Александровны Касаткиной (1932–2012), которая находилась – благодаря семье, в которой родилась, обаянию личности, профессионализму – всегда в «нужном месте», в творческом котле. (Круг её общения – Анатолий Зверев, Игорь Шелковский, Владимир Слепян, Юрий Злотников, Эдуард Штейнберг, Леонид Енгибаров, Ирина Ватагина…) Так в 1956 г. она оказалась на встрече с Давидом Бурлюком в гостинице «Москва» (вместе с И. Шелковским и В. Слепяном). После участия в 1957 г. в молодёжной выставке попала на первую полосу культового французского еженедельника Les Lettres Francaises – её работа была среди тех, которые понравились Луи Арагону.


Вторая выставка «Общества выставок художественных произведений»

«Пятого марта в Академии художеств открылась вторая выставка «Общества выставок художественных произведений». С грустными размышлениями поднимался я по гранитным ступеням нашего храма «свободных искусств». Когда-то, вспомнилось мне, здесь, в этих стенах, соединялись все художественные русские силы; здесь, наряду с произведениями маститых профессоров, стояли первые опыты теперешней русской школы: гг. Ге, Крамского, Маковских, Якоби, Шишкина… Здесь можно было шаг за шагом проследить всю летопись нашего искусства, а теперь! Раздвоение, вражда!..».


Пять лекций о кураторстве

Книга известного арт-критика и куратора Виктора Мизиано представляет собой первую на русском языке попытку теоретического описания кураторской практики. Появление последней в конце 1960-х – начале 1970-х годов автор связывает с переходом от индустриального к постиндустриальному (нематериальному) производству. Деятельность куратора рассматривается в книге в контексте системы искусства, а также через отношение глобальных и локальных художественных процессов. Автор исследует внутреннюю природу кураторства, присущие ему язык и этику.


Кандинский. Истоки, 1866–1907

Книга И. Аронова посвящена до сих пор малоизученному раннему периоду жизни творчества Василия Кандинского (1866–1944). В течение этого периода, верхней границей которого является 1907 г., художник, переработав многие явления русской и западноевропейской культур, сформировал собственный мифотворческий символизм. Жажда духовного привела его к великому перевороту в искусстве – созданию абстрактной живописи. Опираясь на многие архивные материалы, частью еще не опубликованные, и на комплексное изучение историко-культурных и социальных реалий того времени, автор ставит своей целью приблизиться, насколько возможно избегая субъективного или тенденциозного толкования, к пониманию скрытых смыслов образов мастера.Игорь Аронов, окончивший Петербургскую Академию художеств и защитивший докторскую диссертацию в Еврейском университете в Иерусалиме, преподает в Академии искусств Бецалель в Иерусалиме и в Тель-Авивском университете.


Пётр Адамович Валюс (1912–1971). Каталог

В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.


Гид по мобильной фотографии

Хочешь стать звездой социальных сетей, но профессиональная техника вызывает у тебя страх? Мечтаешь делать профессиональные снимки с нажатия одной кнопки и без всяких проблем? Что ж, мы приготовили для тебя подарок! Эта уникальная книга создана именно для пользователей смартфонов, которые любят фотографировать и хотят, чтобы их снимки были качественными. В этом сборнике даны практические советы, которые будут полезны не только в повседневной жизни, но и при ведении бизнес-аккаунта. Забудьте о нудных самоучителях по фотографии.