Евреи в истории Европы и Америки (персоналии) - [50]
Публика приняла юного музыканта с восторгом, и за этим концертом последовали выступления в Польше и Германии. В 1904 году состоялся дебют Рубинштейна в Париже, а два года спустя – в Карнеги-холле в Нью-Йорке. Однако американская музыкальная критика отозвалась о пианисте весьма холодно, посчитав, что тот ещё слишком молод для серьёзных выступлений.
Находясь в США в возрасте 21 года, будучи нищим и считая себя посредственным пианистом, попытался покончить с собой. Однако ремень нищего пианиста оказался слаб и порвался. Пианист упал с крюка и захотел есть. Так, «благодаря ремешку», мир получил Артура Рубинштейна, с тех пор полюбившего жизнь.
Вернувшись в Европу, Рубинштейн вскоре становится очень популярным в музыкальных кругах. В 1900–1910-е годы концерты Рубинштейна с большим успехом проходили в Австрии, Италии, России. В 1912 году состоялось его первое выступление в Лондоне. Во время Первой мировой войны Рубинштейн работал военным переводчиком (он свободно владел восемью языками), но не прекращал и концертной деятельности.
После окончания войны музыкант продолжил активную концертную деятельность, но после женитьбы в 1932 году на несколько лет прекратил выступления, чтобы улучшить своё мастерство и полностью переработать репертуар.
Возвращение Рубинштейна на большую сцену состоялось в 1937 году, когда он совершил крупное концертное турне по США, и критики, тридцать лет назад говорившие о незрелости его исполнения, теперь единодушно назвали Рубинштейна одним из величайших пианистов XX века.
Большим потрясением для Рубинштейна стало нападение нацистской Германии на Польшу в 1939 году. Многие из его родственников были отправлены в концлагеря. Музыкант навсегда отказался давать концерты в Германии.
В 1946 году он вновь начал выступать с концертами по всему миру как солист и в ансамбле с Яшей Хейфецем, Григорием Пятигорским, Квартетом имени Гварнери и многими другими выдающимися музыкантами. Пианист сделал более 200 записей, в том числе антологии фортепианной музыки Шопена и всех фортепианных концертов Бетховена.
Неиссякаемая энергия позволила Рубинштейну накануне своего 90-летия, уже частично потеряв зрение, записать фортепианные концерты Брамса и Бетховена (с оркестром Концертгебау), Грига, Шопена и Сен-Санса (с Лондонским филармоническим оркестром).
Рубинштейн – десятикратный обладатель премии «Грэмми» за исполнение классических произведений. За выдающиеся заслуги ему была присуждена Премия Леони Соннинг за 1971 год, золотая медаль Королевского филармонического общества в Лондоне, Медаль Свободы США и другие награды.
Юлиан Тувим родился в еврейской семье в городе Лодзь. Окончил там школу, а в 1916–1918 годах изучал юриспруденцию и философию в Варшавском университете.
Дебютировал в 1913 году стихотворением «Просьба», опубликованным в «Варшавском курьере». На Тувима сильно повлияли такие поэты как У. Уитмен и А. Рембо. Оптимизм, отраженный в его ранних стихах, постепенно сменился горьким и опустошенным мировоззрением. Его поэма «Бал в опере», сатирически изображающая польское правительство, была запрещена цензурой.
Он был одним из основателей экспериментальной литературной группы «Скамандр» (1919). С 1924 года Тувим вёл еженедельную колонку в газете «Литературные новости».
В предвоенные 1930-е годы в стихах Тувима прозвучала резкая критика фашизма. После начала Второй мировой войны в 1939 году Тувим бежал из Польши в Румынию, затем перебрался во Францию, Португалию, Бразилию и, наконец, в США. В 1946 году он вернулся в Польшу.
Перевёл на польский язык многие произведения русской и советской литературы («Слово о полку Игореве», «Горе от ума» А. С. Грибоедова, поэзию А. С. Пушкина, В. В. Маяковского, Б. Л. Пастернака). Сборник избранных пушкинских стихов в переводах Тувима («Лютня Пушкина») получил высокую оценку Владислава Ходасевича. Стихи Тувима выходили и на русском языке. Поэт всегда думал и о судьбе своего народа: «Только нет покоя в мире человечьем странникам-евреям с песней сумасшедшей». Это его слова.
Именем Тувима названы улицы во многих городах Польши: Лодзи, Ольштыне, Гданьске, Хшануве и др. В родном городе поэта – Лодзи – есть памятник Тувиму и его музей. Похоронен поэт в Варшаве.
Ежи Петерсбурский (Мелодист) родился в Варшаве, в известной музыкальной семье. Он учился сначала в Варшавской консерватории, затем в Вене. В 1922 году вместе с кузеном Артуром Голдом организовал джазовый оркестр. Ежи был автором песен, оперетт, музыки ко многим польским кинофильмам 1930-х годов.
Наибольшую известность Петерсбурскому принесли его танго: «О донна Клара», «Уж никогда», «Маленькое счастье», «Ты сам мне говорил», «Ты и эта гитара», «Вино любви», «Признайся мне» и другие. Среди самых знаменитых танго Петерсбурского – танго «Последнее воскресенье», которое приобрело особую популярность в СССР под названием «Утомлённое солнце».
После раздела Польши в 1939 году Ежи Петерсбурский оказался в отошедшем к Советскому Союзу Белостоке и в конце 1939 года возглавил Белорусский республиканский джаз-оркестр в составе 25 человек. Во время войны он написал прославившуюся в исполнении Клавдии Шульженко песню – «Синий платочек».
