Энциклопедический словарь (В) - [27]

С. С.

Варган

Варган – металлический народный древнерусский музыкальный инструмент. В. состоит из железного ободка, величиною с вершок и имеющего форму лиры. К нижней, широкой части прикреплена медная пластинка, проходящая вдоль инструмента и между суживающимися его верхними частями. При выходе своем из ободка, пластинка загнута крючком. В. прикладывается широкой частью к нижнему ряду зубов и придерживается играющим одной рукой и верхней губой. Играющий пропускает более сильную или слабую струю воздуха сквозь В. и в это время приводит пластинку пальцем другой руки в очень быстрое сотрясение. Инструмент этот встречается и в настоящее время среди русского народа, в особенности в поволжских губерниях. Характер звука жужжащий и не особенно приятный. Вероятно вследствие этого у русского народа существует выражение «варганить», т.е. нестройно играть на каком-либо музыкальном инструменте. Касательно самого названия «варган» следует заметить, что оно напоминает латинское слово organum – орган. В летописях наших упоминается о В., как о военном музыкальном инструменте; но встречающееся в них слово «варганы» обозначает, вероятно, другой музыкальный инструмент, более пригодный для военной музыки, а не тот варган, о котором говорится выше. О В. упоминается в истории музыки Стаффорда (перевод Воронова, Спб., 1838) и у Фетиса («Revue musicale», 1832, № 14).

Н. Соловьев.

Вардзия

Вардзия (замок роз) – знаменитый в Грузии пещерный монастырь, находящийся в ахалцихском у., Тифлисской губ., в Хертвисском ущелье р. Куры. Пещеры расположены в несколько этажей; в одной из них имеется бассейн с ключевою водой; всех пещер около трехсот. Главная церковь, Успения, была высечена в скале по повелению царицы Тамары и отца ее Георгия XIII в XII столетии; на стенах церкви сохранились фрески, изображающие царицу Тамару, ее отца и картину страшного суда. Предание о погребении в В. царицы Тамары историческими данными не подтверждается. В. была любимым местопребыванием царицы Тамары. В XIV столетии монастырь был разорен монголами, а в XVI веке – персидским шахом Тахмасбом, который разграбил богатства монастыря. В недавнее время часть Вардзийского монастыря возобновлена на частные средства.

В. М.

Вариация

Вариация (от латин. слова varius, различный). – Вариацией, т.е. изменением или уклонением, считается в музыке прием, вследствие которого мелодия видоизменяется, не теряя, при этом, своих характерных очертаний. В., по отношению к мелодии, можно сравнить с мимикой, благодаря которой лицо, прежде находившееся в спокойном состоянии, получает всевозможные выражения. Приемы В. встречаются в очень многих музыкальных сочинениях, как средство украшения или видоизменены мелодии, ради разнообразия при ее повторении. Нет композитора, который бы в своих сочинениях не прибегал к этому приему. Форма В., имеющая более самостоятельный характер, состоит в том, что за мелодией – или так называемой темой – следует целый ряд вариаций. Их к теме пишется от трех (напр., соната ор. 14, № 2, Бетховена) до 30 и более (32 В. на тему в C-moll Бетховена). Тема не должна быть обширна; форма ее – период или двухколенный склад. При этом необходимо характерное и ясное мелодическое очертание; сопровождение темы должно быть несложно. Тему следует писать так, чтобы слушатель мог ее легко запомнить. Чем меньше тема, тем вариаций больше. Средства В. следующие: гармоническая фигурация, мелодическая фигурация, перемена гармонизации, перемена наклонения, перемена ритма, темпа. В., следующие за темой, которая в них сохраняет свою форму, называются формальными вариациями. Ряд В. заканчивается кодою или же пьесою, как-то: маршем, полонезом, фугою, в основе которых лежит вся тема или ее мотив. Такая пьеса называется характерною вариацией. В. пишутся для отдельного инструмента, для голоса, для оркестра. В произведениях русских композиторов вариационный прием встречается очень часто, в особенности у Глинки, Рубинштейна, Чайковского.

Н. Соловьев.

Варламов (Александр Егорович)

Варламов (Александр Егорович) – весьма талантливый автор многочисленных русских романсов и песен, из которых многие приобрели чрезвычайную популярность, благодаря искренности, мелодичности, доступности и нередко русскому народному пошибу. В. родился в 1801 г., умер в 1851 г. Воспитывался в придворной певческой капелле, под руководством знаменитого Бортнянского. Готовился сначала к карьере певца, но вследствие ослабления голоса ему пришлось отказаться от этой мысли. Получив место псаломщика в Нидерландах, он пробыл некоторое время заграницей, где продолжал изучать музыкальное искусство. Вернувшись в Россию, он с 1832 г. был капельмейстером при московских театрах, а с 1835 г. поселился в Петербурге и преподавал пение в разных учебных заведениях. Начало композиторской деятельности В. относится к концу 30-х годов. Первые девять романсов В. были напечатаны в Москве в 1839 году у музыкального издателя Грессера. Из них особенную популярность получили: «Не шей ты мне, матушка, красный сарафан» и «Что отуманилась зоренька ясная». К этой серии романсов относятся еще: «Пойми меня», «Вот идут полки родные», «Не шумите», «Ох болит», «Молодая молодка», «Ах ты молодость». Много романсов было написано В. в сороковых годах; они напечатаны у разных издателей Петербурга и Москвы. Весьма известная «Песнь Офелии», петая В. В. Самойловой в трагедии «Гамлет», издана в 1842 г. у Грессера в Москве; «Испанская серенада» – в 1845 г. у Бернарда, «Разлюби меня» – в том же году у Миллера, «Волшебница» (1844 г., издание магазина «Музыкальное Эхо»), «Белеет парус одинокий» – в 1848 г. у Грессера и пр. Позднее все романсы, счетом 223, изданы Стелловским в Петербурге. в 12 тетрадях. В. пробовал свои силы и в области духовной музыки. Ему принадлежит «Херувимская» на восемь и на четыре голоса (издание Грессера, 1844). Но автор скоро понял, что величественный, требующий строгой выдержки церковный стиль не подходит к характеру его дарования и к его музыкальной технике, не особенно развитой; он вновь перешел к любимым им формам песни и романса. В. заявил о себе, как о педагоге, в своей «Полной школе пения», в трех частях, изданной у Грессера в Москвы в 1840 г. Эта школа является у нас первым и для своего времени замечательным вокальным руководством. Теперь это издание Грессера составляет библиографическую редкость. Из трех частей слабее обработана первая, теоретическая часть, представляющая переработку «Nouvelle methode de chant et de vocalisation» парижского профессора Андраде. Но зато вторая, практическая, сделана совершенно самостоятельно, изобилует многими драгоценными замечаниями, не утратившими своего значения и в настоящее время и изобличающими в авторе большого знатока человеческого голоса. Третья часть заключает в себе десять упражнений для голоса, с аккомпанементом фортепиано, и две русские песни: «Ах не одна то во поле дороженька» и «Не будите меня молоду», переложенные на три голоса. Ни один композитор не выдержал у нас столько изданий, как В. В 1886 году начало выходить в Москве, у Гутхейля, новое полное собрание сочинений В., издаваемое его наследниками.