«Центр»: После... (1991-2001). Книга вторая - [4]
(В.Ш., декабрь 1992)
- Первой посылкой от него я был огорчен. Это была запись под названием «Лоскутки». И это действительно были какие-то обрывки, лоскутки. Мне было ясно, что Василий пока не может найти себя. Второй альбом назывался «Шумовидение». Вася дал понять, что период отторжения нашей жизни у него кончился и началась, в определенной степени, ностальгия. Альбом посвящен лучшим московским и питерским группам - современникам Васи по 80-м годам. Первая же песня меня удивила интересной аранжировкой песни своего «идеологического противника» А.Башлачева. При мне как-то Башлачев ругал всю эту Васину тематику. Зачинщиком же всех этих споров был, конечно, Вася. Он ненавидел «русофобство», по его словам, А.Башлачева. Спор этот разрешился достойно. Первая песня достойного американского альбома Васи была «Черные дыры» А.Башлачева
(Александр Липницкий, 1993)
Всем, кто считает себя коллекционером российской рок-музыки, просто необходимо обзавестись этой пластинкой, хотя бы потому, что ничего похожего здесь еще не выходило. Работа имеет подзаголовок «Песни живых и мертвых». Ремиксы у нас, как правило, записывают весьма неохотно и, похоже, лишь абсолютному пофигисту Васе Шумову, проживающему, как все знают, на далекой Калифорнийщине, могла прийти в голову совершенно богохульная, на местный непросвещенный взгляд, идея соорудить с помощью компьютеров и прочих достижений современного процесса звукоизвлечения танцевальные версии старых сочинений... Александра Башлачева, Майка Науменко, Виктора Цоя, Бориса Гребенщикова и Петра Мамонова. Кто-то, наверное, ужаснется - мол, что за бред. Кто-то, возможно воскликнет: «Фантастика!». Ясно одно - на такое мог решиться человек, совершенно оторванный от нашей действительности, которому абсолютно наплевать на реакцию местной публики. Эта пластинка, скорее всего, для эрудированных потребителей, которые имеют некоторое представление о современной музыкальной эстетике.(«Московский комсомолец», 1994)- Сергей, ты спрашиваешь об отличиях кассеты с «Шумовидением», которую я тебе передал, и компакта, изданного в России? Так вот, в СD по просьбе А. Троицкого я добавил две вещи - «Денег нет на транквилизатор» и «Фарфоровый муравей Миша с портвейном в подсознании». На обложке СD второго названия нет. Как мне объяснили, «машинистка пропустила». Короче, типично «совковый» вариант. В Америке, чтобы не позориться, фирма сразу изъяла бы весь тираж. Иначе пресса просто заклюет.
(В. Ш. 07.1995)
Василий Шумов, живущий сейчас в Голливуде, и вроде как тренирующий там хоккейную команду, показал истинно американскую практичность исключительно выигрышным подбором авторов и песен. Тем более, что не со всеми из этих музыкантов он поддерживал дружеские отношения. Этот сборник каверов рекомендуется всем и каждому, кроме особенно юных и горячих фанов питерского рока - они наверняка усмотрят в шумовских интерпретациях оскорбление своих икон.Самые неожиданные версии - «Денег нет на транквилизатор» и на обложке не обозначенная - соединение трех вещей «Аквариума».Ну, и конечно, электронные песни Башлачева, исполненные со всей серьезностью. Песни ЗВУКОВ Шумов поет с интонациями Мамонова, и они на альбоме - самые интересные и наименее далёкие от оригинала.
(«ROCK FUZZ», С-Петербург, ноябрь 1994)
- Помимо «Шумовидения» работаю и над своим сольником, но с его завершением не тороплюсь, так как использую на нем лишь технические новшества, а в этом случае спешка - не помощник.
- Америка - клёвая страна. Страна такая, сугубо рок-н-рольная. Мне здесь нравится. Здесь каждый человек занимается своим делом. Я считаю - это хорошо.
- Я на пляж никогда не хожу. В Москве не ходил, и здесь не хожу. Я не beach-boy. Я в принципе люблю, когда кожа белая. Я не люблю загар, не знаю почему.
(В.Ш.,1993)
- Здравствуй, Сергей! Получил от тебя на днях письмо с деловыми соображениями, за что Большое Калифорнийское Спасибо. Я с тобой согласен в вопросе о наследии творчества В. Шумова у него на Родине. Алла мне сказала, что ты предложил делать кассеты с моими записями. Я считаю, что это отличная идея и поддерживаю это начинание полностью. Деловую сторону обсудите между собой, а если что-то мне надо будет подкорректировать, я дам тебе знать через Аллу. Да и вообще, я думаю, что только одной музыки будет недостаточно. Ведь можно выпустить в виде книги историю «Центра», есть масса интересных фактов, до сих пор никому не известных. Так же мои записки «Отель Калифорния» со временем наберут объем книги, которая будет интересна широкому кругу читателей. Также можно сделать сборник моих песен и снабдить его различными иллюстрациями. Например, я только что закончил свой новый альбом «ТЕКТОНИКА» при участии Ж.Агузаровой (новые песни и несколько аранжировок моих старых номеров типа «Безотказные Часы» и т.д.). Это будет законченный компакт-диск, к которому я сделал ряд компьютерных своих ФЕЙСУАЛЬНЫХ ЭКСПРЕССИЙ, некоторые прилагаю в конверте. Так что разнообразный материал для тех, кто интересуется, есть.
(В.Ш., 1992)
Компакт-диск ТЕКТОНИКА записан в Лос-Анджелесе в 1992 году при участии студийных музыкантов. На этом компакт-диске Василий собрал воедино свои песни разных лет, не выходившие раньше на пластинках, и ряд совершенно новых песен. ТЕКТОНИКА включает в себя новые версии таких песен Василия Шумова, как «Фотолаборатория», «Времена года» и «Деформация», входившие в магнитофонные альбомы группы «Центр», а также композиции: «Круг Общения», «Серьезная Женщина», «Самокопатель» и другие, написанные Василием за последний год в Калифорнии. Всего на компакт-диске ТЕКТОНИКА представлено 14 композиций. Время звучания около 70-ти минут. По стилю музыки ТЕКТОНИКА является соединенными в одно целое различными направлениями современной популярной музыки: индастриал, хип-хоп, техно-рэйв и нью джек свинг.
Страницы истории Смоленской рок-музыки. Концерты Бориса Гребенщикова, Василия Шумова и других известных музыкантов в Смоленске. Рок-энциклопедия, множество уникальных фотографий.
Серия «Лики великих» – это сложные и увлекательные биографии крупных деятелей искусства – эмигрантов и выходцев из эмигрантских семей. Это рассказ о людях, которые, несмотря на трудности эмигрантской жизни, достигли вершин в своей творческой деятельности и вписали свои имена в историю мирового искусства. Американский скульптор и график, Леонард Баскин (1922 – 2000), родился в семье иммигранта из Польши. Обучался в Школе Искусств в Нью-Йорке, у мастеров живописи в Париже, Флоренции. Его величественная композиция «Алтарь», как и многие другие работы Мастера, заняла почетное место в галерее Кеннеди в Нью-Йорке.
Книга И. Аронова посвящена до сих пор малоизученному раннему периоду жизни творчества Василия Кандинского (1866–1944). В течение этого периода, верхней границей которого является 1907 г., художник, переработав многие явления русской и западноевропейской культур, сформировал собственный мифотворческий символизм. Жажда духовного привела его к великому перевороту в искусстве – созданию абстрактной живописи. Опираясь на многие архивные материалы, частью еще не опубликованные, и на комплексное изучение историко-культурных и социальных реалий того времени, автор ставит своей целью приблизиться, насколько возможно избегая субъективного или тенденциозного толкования, к пониманию скрытых смыслов образов мастера.Игорь Аронов, окончивший Петербургскую Академию художеств и защитивший докторскую диссертацию в Еврейском университете в Иерусалиме, преподает в Академии искусств Бецалель в Иерусалиме и в Тель-Авивском университете.
Статья Владимира Кричевского (графический дизайнер, искусствовед) для журнала «Шрифт».
В книге подробно и увлекательно повествуется о детстве, юности и зрелости великого итальянского композитора, о его встречах со знаменитыми людьми, с которыми пересекался его жизненный путь, – императорами Францем I, Александром I, а также Меттернихом, Наполеоном, Бетховеном, Вагнером, Листом, Берлиозом, Вебером, Шопеном и другими, об истории создания мировых шедевров, таких как «Севильский цирюльник» и «Вильгельм Телль».
В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.
Потрясающее открытие: скульпторы и архитекторы Древней Греции — современники Тициана и Микеланджело! Стилистический анализ дошедших до нас материальных свидетелей прошлого — произведений искусства, показывает столь многочисленные параллели в стилях разных эпох, что иначе, как хронологической ошибкой, объяснить их просто нельзя. И такое объяснение безупречно, ведь в отличие от хронологии, вспомогательной исторической дисциплины, искусство — отнюдь не вспомогательный вид деятельности людей.В книге, написанной в понятной и занимательной форме, использовано огромное количество иллюстраций (около 500), рассмотрены примеры человеческого творчества от первобытности до наших дней.