3ds Max 2012 - [11]
Рис. 1.4. Некоторые виды и типы объектов, с которыми мы будем работать Модель
В любом проекте наибольшее количество объектов — это модели . Модель может иметь произвольную форму: от примитивных сферы или куба до реалистичных форм человеческой фигуры. Модель призвана передавать формы конкретных объ-ектов. Например, создавая интерьер, мы будем поочередно создавать модели стен, пола, потолка, плинтусов, подвесного потолка, мебели, элементов декора и т. д. Любая модель содержит информацию о внешнем виде объекта, его форме. На модели наносятся текстуры, что позволяет передавать материал, из которого они якобы сделаны. Например, на модель пола можно наложить текстуру паркета или ламинированного покрытия, на модели стен — обои или краску, на мебель — дере-во и обивку и на модель автомобиля — блестящий металл и т. д. В 3ds Max существует несколько основных типов моделей: Mesh (сеть);
Poly (поли);
Patch (кусок);
NURBS (Нурбс - поверхность)> 1 .
От типа модели зависит способ редактирования ее формы. Для создания форм об-текаемых объектов, например кузова спортивного автомобиля, хорошо подойдет NURBS, а для создания мебели в интерьере — Mesh или Poly. Позднее мы рассмот-рим множество полезных способов и инструментов работы с моделями разных типов.
Наиболее классическим типом модели является Mesh (сеть). Любая Mesh - модель состоит из определенных подобъектов — составляющих элементов, которые дейст-вительно делают ее похожей на сеть. Редактируя подобъекты, можно изменять форму всей модели, "вылепливать" необходимые контуры. Любая Mesh- модель состоит из следующих составляющих: Vertex (Вершина);
Edge (Ребро);
Face (Грань);
Polygon (Полигон);
Element (Элемент).
На рис. 1.5 наглядно отображены подобъекты, составляющие Mesh - модель.
Рис. 1.5. Подобъекты, из которых состоит любая Mesh -модель Таким образом, большинство моделей представляют собой сегментационные сетки (своеобразные каркасы). Сами сетки отображаются в ортографических окнах про-екций ( Top , Left , Front ), в то время как в окне Perspective (Перспектива) отобра-жается твердотельная модель. Сегментационные сетки отображаются в остальных окнах проекций для удобства моделирования и работы над сценой. Общий порядок работы
Существует общий порядок работы над любым проектом в трехмерном редакторе. Он закрепляет наиболее удобную последовательность выполнения действий по созданию сцены.
Над каким бы проектом вы не работали, будь то интерьер или архитектура, видео-ролик или рекламная заставка, вы все равно будете выполнять работу в следующей последовательности:
1. Моделирование.
2. Текстурирование.
3. Анимация.
4. Визуализация.
Теперь подробнее о каждом из этих этапов.
Моделирование. В большинстве случаев — это самый долгий и сложный этап работы над сценой. В рамках этапа моделирования необходимо создать формы абсолютно всех моделей проекта. Если вы работаете над интерьером, то в рам-ках моделирования должны выполнить формы самого помещения, а также всех элементов мебели и декора, вплоть до мелочей. Если ваш проект — архитектура, то необходимо создать модель здания, а также все сопутствующие объекты: подъездные дороги, деревья, фонари, скамейки и проч. Создавая, например, модель автомобиля, вы должны смоделировать все до мельчайших деталей как изнутри, так и снаружи, если потребуется.
Сложность моделирования объясняется тем, что в 3ds Max существует огромное количество разных инструментов и способов моделирования. Форму одной и той же модели всегда можно выполнить несколькими способами. Иногда это бывает удобно — ведь можно подобрать наиболее оптимальный способ созда-ния той или иной формы. Однако нередко начинающий пользователь может просто запутаться в способах моделирования, стараясь создать сложную модель. В этой книге мы будем рассматривать множество разных способов создания моделей. Вы будете работать с моделями разного типа, применять множество инструментов деформирования, "вылепливать" модели, будто из глины, и т. д. Это позволит самостоятельно подобрать удобный для вас способ и использовать в дальнейшем.
Текстурирование. Это второй этап работы над сценой. В рамках данного этапа необходимо создать множество реалистичных текстур и наложить их на модели в сцене. Каждая текстура должна максимально точно передавать все свойства имитируемого материала. Например, при создании текстуры хрустальной вазы надо настроить цвет материала, его прозрачность, преломляемость лучей света, спад цвета и другие параметры. Правильная настройка параметров позволит сделать объект с текстурой действительно красивым и реалистичным. Однако, помимо создания и наложения текстуры на объект, этап текстурирова-ния включает также и правильное распределение текстуры по объекту. Напри-мер, создавая текстуру паркетного пола, мы создадим лишь изображение одного повторяющегося сегмента, а потом распределим его в шахматном порядке по плоскости пола. Правильное распределение текстуры по объектам позволяет на-кладывать одну и ту же текстуру на разные по размерам и форме объекты.
