1001 фильм, который вы должны посмотреть - [411]

Спилберг пытался расширить горизонты творчества зрелыми экспериментальными фильмами: «Цветы лиловые полей» (1985) и «Империя Солнца» (1987). Только сняв мучительный фильм о Холокосте «Список Шиндлера» (1993), он наконец создал картину, которая удовлетворила и критиков, и зрителей. И, за исключением двух серий триллера «Парк Юрского периода» (1993, 1997), Спилберг с тех пор снимал только серьезные фильмы.

«Спасти рядового Райана» выявил нечто новое в арсенале режиссера: интуитивное, неистовое напряжение. Конечно, Спилберг и раньше затрагивал тему насилия, но оно было, как правило, либо мультяшным, либо тщательно уравновешенным как драматический ритм, прерываемый моментами максимального ужаса. Сцена, с которой начинается фильм, снята абсолютно безжалостно. Не успели американские лодки пристать к берегам Нормандии, как все молодые люди полегли под непрекращающимся огнем пулеметов, пули разбивали их бесполезные каски с отвратительным звуком «чпок». Солдаты буквально разрываются на куски, которые летят по воздуху и кучами скапливаются на земле. Море окрашивается в отвратительный красный цвет. Камера сильно накреняется, обесцвеченная пленка наливается цветом смерти. «Новый» Спилберг пленных не берет.

Естественно, прежний Спилберг не может отказаться от того, чтобы не впасть в невозмутимую сентиментальность. Пролог и эпилог фильма необоснованно обращаются к чисто манипуляционным нотам. Спилберг поручает своему любимому композитору Джону Уильямсу озвучить эти сцены самыми душераздирающими мелодиями. А больше всего зрителей выводит из себя то, что режиссер обращается к тем же техническим приемам для изображения ужасов войны в начальной сцене фильма, которую он позже использует для развития более традиционного конфликта добра и зла в концовке.

Но привычное для нас разделение на хороших и плохих парней переводит антивоенную идею фильма в нечто более вызывающее. Спилберг признает, что война — это ад, за исключением тех моментов, когда вы побеждаете, потому что именно победа дает право диктовать правила морали. «Спасти рядового Райана» содержит достаточно темных моментов, чтобы его не обвиняли в слепом патриотизме. Глядя на тысячи могил, солдат спрашивает свою жену: «Я был хорошим мужчиной?» То есть это своеобразный способ спросить не только «Был ли я этого достоин?», но также «Было ли это оправдано?» Именно эти вопросы, безусловно, преследуют всех тех, кто остался жив, когда прекратилась стрельба, наблюдая вокруг себя смерть и разрушения. Дж. Кл.

БАФФАЛО-66 (1998) BUFFALO 66

США (CFP, Lions Gate, Muse), 110 мин., цветной

Режиссер: Винсент Галло

Продюсер: Крис Хэнли

Авторы сценария: Винсент Галло, Элисон Бэгнал

Оператор: Лэнс Экорд

Музыка: Винсент Галло

В ролях: Винсент Галло, Кристина Риччи, Бен Газзара, Микки Рурк, Розанна Аркетт, Джан-Майкл Винсент, Анджелика Хьюстон, Кевин Поллак, Алекс Каррас, Джон Сэнсон, Мэнни Фрид, Джон Раммел, Боб Валь, Пенни Вольфганг, Энтони Мидкарс

Актер Винсент Галло написал сценарий, снял фильм и сыграл главную роль в этой независимой комической драме, которую он назвал шедевром — возможно, несколько заносчивое утверждение, но не столь уж далекое от правды. Он играет роль Билли, в прошлом мошенника, который похищает отважную девушку (Кристина Риччи в обтягивающей юбке и сказочных слиперах) и заставляет ее притвориться любящей женой, чтобы навестить больных родителей (Анджелика Хьюстон и Бен Газзара), не подозревающих, что Билли сидел в тюрьме. Свое отсутствие он мотивировал ответственным заданием, которое ему, как тайному агенту, доверило правительство.

Удивительный, причудливый поворот в этой малобюджетной, странной, романтичной и эксцентричной картине, в которой представлены четверо ведущих актеров (Газзара в роли отца заслуживает особого упоминания). Ряд изящных импровизаций Микки Рурка, Джана-Майкла Винсента и Розанны Аркетт сопровождает главных героев. Галло в этой ленте с блеском проявил свои многочисленные таланты (он даже написал музыку к фильму и использовал дом своих родителей в качестве основной натуры), иронично рассказывая о родственных отношениях и о разочарованиях через многообразные визуальные зарисовки и образы. Дж. Б.

АКАДЕМИЯ РАШМОР (1998) RUSHMORE

США (American Empirical, Touchstone), 93 мин., цветной

Режиссер: Уэс Андерсон

Продюсеры: Барри Мендел, Поль Шифф

Авторы сценария: Уэс Андерсон, Оуэн Уилсон

Оператор: Роберт Д. Йомен

Музыка: Марк Мазерсба

В ролях: Джейсон Шварцман, Оливия Уильямс, Сеймур Кассел, Брайан Кокс, Мейсон Гембл, Сара Танака, Стивен МакКоул, Конни Нильсен, Люк Уилсон, Дипак Паллана, Эндрю Уилсон, Мариетта Марич, Ронни МакКоули, Кит МакКоули

Первоначально режиссер Уэс Андерсон и его соавтор Оуэн Уилсон создали нового идола фильмом 1996 г. «Бутылочная ракета», исключительно «штучной работой», которая вернула к жизни истощенный жанр малобюджетной независимой комедии. Вторым их выступлением стала полюбившаяся зрителям картина о бедолагах «Академия Рашмор», которая представила иной взгляд на неудачников и чудаков, персонажей, столь близких авторам.

Макс Фишер (сыгранный Джейсоном Шварцманом, сыном Талии Шайр и внуком Фрэнсиса Форда Копполы), интеллигентный, непривлекательный юноша в очках, один из студентов академии Рашмора, совсем не пользуется популярностью. Будучи фактически отчисленным за неуспеваемость, он ухитряется стать президентом виртуального мероприятия, проводящегося в кампусе. Несмотря на то, что его одолевают общественные обязанности, он умудряется влюбиться в очаровательную преподавательницу (Оливия Уильямс), а также находит наставника в лице богатого, но страдающего депрессией Германа Дж. Блюма (Билл Мюррей). Такой изящный поворот потрясающей комедии стал самым изумительным драматическим часом для Мюррея, позволив, наконец, показать глубину, боль и комизм — все одновременно. А звуковая дорожка «Академии», в основном рок-музыка 1960-х гг., придает фильму вневременной характер, лишив события ощущения современности.