1001 фильм, который вы должны посмотреть - [223]

Жюри Киноакадемии впервые сделало смелый выбор, потому что «Полночный ковбой» получил «Оскара» за лучший фильм, несмотря на то, что он имел категорию X. Фильм также завоевал «Оскара» за режиссерскую работу и лучший сценарий Солта по роману Джеймса Лео Херлихи. Присуждение премии заставило зрителей призадуматься, и, несмотря на наличие опасной в то время темы гомосексуализма и проституции, в США фильму была присвоена категория R. Коммерческий успех доказал, что зритель был готов воспринимать зрелый, честный реализм с мощным изобразительным рядом. Картина создана в традициях 1960-х гг., с выразительными съемками сверху в духе последователей Уорхола. А. Э.

САТИРИКОН (1969) SATYRICON

Италия/Франция (PEA), 138 мин., техниколор

Язык: итальянский

Режиссер: Федерико Феллини

Продюсер: Альберто Гримальди

Авторы сценария: Федерико Феллини, Брунелло Ронди, Бернардино Дзаппони по роману Петрония

Оператор: Джузеппе Ротунно

Музыка: Тод Докстэйдер, Ильхам Мимароглу, Нино Рота, Эндрю Рудин

В ролях: Мартин Поттер, Хирам Келлер, Макс Борн, Сальво Рандоне, Марио Романьоли, Магали Ноэл, Капюсин, Ален Кюнай, Фанфулла, Даника ла Лоджа, Джузеппе Санвитале, Джениус, Лючия Бозе, Джозеф Уилер, Илетт Адольф

Номинация на «Оскар»: Федерико Феллини (режиссер)

Популярность европейских художественных фильмов у американских зрителей началась с итальянских неореалистических фильмов 1940-х гг. Она росла благодаря фантастичным фильмам самого видного деятеля этого движения Федерико Феллини. Славу ему принесли произведения, исследующие проблемы современного общества. Однако режиссер, подобно многим другим в итальянской киноиндустрии, проявлял интерес к историческим реконструкциям. «Сатирикон» — эпическое переосмысление романа Петрония о жизни во времена Нерона. Картина Феллини растянута, ее действие происходит во всех удаленных уголках Римской империи, но она сразу же завоевала признание у творческой элиты. Из-за шокирующих сцен оргий, гротеска и элементов «черной» комедии фильму полноправно присвоили категорию R в соответствии с новой системой (после отмены цензуры в соответствии с Кодексом Хейса).

При изображении жизни Древнего Рима в традициях итальянских исторических фильмов, со ссылкой на сексуальную революцию 1960-х гг., «Сатирикон» имеет много общего с ранними работами режиссера, особенно со «Сладкой жизнью» (1960). Конечно, изображение обнаженных тел и сексуальные сцены апеллировали к определенным слоям людей «искусства кино» того времени. Следуя фрагментарному построению романа, фильм состоит из 25 эпизодов, слабо связанных между собой присутствием молодого и циничного Энколпия (М. Поттер). Подобно Одиссею, Энколпий постоянно попадает в разнообразные приключения, которые грозят ему гибелью и неудачами, но ему всегда удается выбраться из них.

Дружба Энколпия с Аскилтом (Х. Келлер), их взаимная привязанность к смазливому мальчику-рабу (М. Борн) занимает центральное место в фильме, за поворотами и отступлениями которого довольно трудно уследить. Одно определенно: Энколпий, как и зритель, с трудом воспринимает мораль и поведение многих странных персонажей. Картина наполнена запоминающимися сценами: публичный дом с тучными посетителями и гетерами; жертвоприношения животных с потоками крови; землетрясение, разрушающее здание, где находится Энколпий; нимфоманка, встреченная им в пустыне, которую Энколпий должен удовлетворить. Есть и встреча с минотавром в духе знаменитого приключения Тесея, и ужасающее богатство пира Трималхиона (М. Романьоли), гости которого в традициях нуворишей потрясающе вульгарны.

По обычаям плутовских романов, «Сатирикон» заканчивается установлением социальной стабильности, но герой отправляется в поисках дальнейших приключений. Можно рассуждать (как и по поводу других работ Феллини) о гедонизме и упорствующем материализме современного общества, но фильм больше запоминается как праздник удивительных, шокирующих образов с визуальными повторами, придающими всему действию постоянный ритм. Выпущенный в 1972 г. фильм Феллини «Рим» был задуман как продолжение, но он не смог вновь передать странную завораживающую магию оригинала. Р. Б. П.

ДЗЕТА (1969) Z

Алжир/Франция (Национальное управление торговли и киноиндустрии, Reggane, Valoria), 127 мин., истменколор

Режиссер: Коста-Гаврас

Продюсеры: Жак Перрен, Ахмед Рашеди, Эрик Шлюмбергер, Филипп д’Аржила

Автор сценария: Хорхе Семпрун по роману Вассилиса Вассиликоса

Оператор: Рауль Кутар

Музыка: Микис Теодоракис

В ролях: Ив Монтан, Ирен Папа, Жан-Луи Трентиньян, Жак Перрен, Шарль Деннер, Франсуа Перье, Пьер Дюкс, Жорж Жере, Бернар Фрессон, Марсель Бодзуфи, Жюльен Гиомар, Магали Ноэль, Ренато Сальватори, Хабиб Реда, Клотильд Жоано

«Оскар»: Алжир (за лучший иностранный фильм), Франсуа Бонно (монтаж)

Номинации на «Оскар»: Жак Перрен, Ахмед Рашеди (лучший фильм), Коста-Гаврас (режиссер), Хорхе Семпрун, Коста-Гаврас (сценарий)

Каннский кинофестиваль: Жан-Луи Трентиньян (актер), Коста-Гаврас (приз жюри), номинация (Золотая пальмовая ветвь)

Политическая драма Коста-Гавраса подтвердила высокий авторитет режиссера в международной киноиндустрии. Лента посвящена проблеме подрыва устоев демократического правления в Греции. Это последовало за шокирующим убийством «левого» профессора и законодателя Григориса Ламбракиса в Салониках в 1963 г. Хотя «Дзета» снята на французском языке и в главных ролях выступают в основном французские актеры, Коста-Гаврас (греческий эмигрант) представил художественную версию дела Ламбракиса (сценарий написан по роману Вассилиса Вассиликоса). После жестокого убийства либерального политического деятеля (Ив Монтан), в момент произнесения речи на мирной демонстрации, проводится расследование. Оно выявляет такую степень коррупции, которая способна подорвать даже военный режим. Чувство беспокойства усиливается прерывистой техникой монтажа, которая сбалансирована четкой операторской работой Рауля Кутара. По словам Полин Каэл, «“Дзета” предельно волнует, это политический триллер со столь напряженными моментами, что к финалу вы представляете собой комок нервов». В дополнение к стилистическим достоинствам фильм отличается прекрасной игрой Жана-Луи Трентиньяна в роли следователя и Ирен Папа в роли жены следователя.