1001 фильм, который вы должны посмотреть - [203]
КТО БОИТСЯ ВИРДЖИНИИ ВУЛЬФ? (1966)
WHO’S AFRAID OF VIRGINIA WOOLF?
США (Chenault, Warner Bros.), 134 мин., черно-белый
Режиссер: Майк Николс
Продюсер: Эрнест Леман
Автор сценария: Эрнест Леман по пьесе Эдварда Олби
Оператор: Хаскелл Уэкслер
Музыка: Алекс Норт
В ролях: Элизабет Тейлор, Ричард Бертон, Джордж Сигал, Сэнди Деннис, Фрэнк Флэнеган
«Оскар»: Элизабет Тейлор (лучшая актриса), Сэнди Деннис (лучшая женская роль второго плана), Ричард Силберт, Джордж Джеймс Хопкинс (художественное оформление и декорации), Хаскелл Уэкслер (оператор), Айрин Шарафф (дизайн костюмов)
Номинации на «Оскар»: Эрнест Леман (лучший фильм), Майк Николс (режиссер), Эрнест Леман (сценарий), Ричард Бертон (актер), Джордж Сигал (мужская роль второго плана), Сэм О’Стин (монтаж), Алекс Норт (музыкальное сопровождение), Джордж Гроувз (звук)
Этот фильм, поставленный по популярной бродвейской пьесе начала 1960-х гг., рассказывает о пожилых супругах, втягивающих молодую супружескую чету в свои грязные игры. Поначалу, в связи с ограничениями, налагаемыми Кодексом Хейса, язык и тема данного произведения считались слишком вульгарными для широкого показа. Но в середине 1960-х голливудские режиссеры отказались от данного кодекса в пользу системы рейтинговых оценок, позволявшей снимать более «смелые» драмы, и данная экранизация Майка Николса по пьесе Олби стала одним из первых подобных произведений. Лицам до 18 лет присутствовать на киносеансах не разрешалось в связи с тем, что новая система показателей (рейтинговые категории) не была урегулирована.
В киноверсии Николса «Кто боится Вирджинии Вульф?» ощущается отход от традиционного развлекательного фильма в сторону большей серьезности, которая впоследствии стала символом эпохи голливудского ренессанса конца 1960-х и в 1970-е. В этом черно-белом фильме, снятом по прекрасному сценарию Эрнеста Лемана, сохранено большинство диалогов пьесы. Николс, попав в Голливуд после того, как несколько лет проработал театральным режиссером, сохранил главную суть оригинальной пьесы Олби. Кастинг проходил очень напряженно, и в результате на роль страстной вспыльчивой супружеской пары были выбраны Ричард Бертон (Джордж) и Элизабет Тейлор (Марта). Джордж преподает историю в местном колледже, а Марта — дочь президента колледжа. Они приглашают молодого преподавателя (Д. Сигал) и его жену (С. Деннис) на вечер интеллектуальных игр: сначала они играют в игру под названием «Оскорбите привидение», а затем эта игра переходит в другую, более зловещую, под названием «Поймайте привидение». В этом неравном состязании молодая чета проигрывает, при этом раскрываются совершенно возмутительные подробности их женитьбы, а самоуверенность молодого преподавателя сильно подорвана. Фильм «Кто боится Вирджинии Вульф?» был справедливо удостоен пяти премий «Оскар», несомненно, это одно из лучших воплощений театральной пьесы на экране. Р. Б. П.
ПЕРСОНА (1966)
PERSONA
Швеция (Svensk), 85 мин., черно-белый
Язык: шведский
Режиссер: Ингмар Бергман
Продюсер: Ингмар Бергман
Автор сценария: Ингмар Бергман
Оператор: Свен Никвист
Музыка: Ларс Юхан Верле
В ролях: Биби Андерссон, Лив Ульман, Маргарета Кроок, Гуннар Бьёрнстранд
Как и во многих других замечательных фильмах европейских режиссеров, снятых в 1960-х гг., критическое изображение действительности в фильме Ингмара Бергмана «Персона» не поддается осмыслению и описанию. Несмотря на превосходный монтаж, многие эпизоды фильма вызывают в памяти другие мотивы Бергмана: Господь в облике паука, христианские символы (распятие, жертвоприношение ягненка), иллюзорное восприятие действительности через призму искусства, зловещая атмосфера морга с голеньким тельцем крошечного мальчика. Эта сцена является прелюдией ко всей творческой биографии Бергмана, он как бы хотел критически пересмотреть, заново переосмыслить свои работы. В действительности этот фильм можно рассматривать с эстетических позиций экзистенциализма как путешествие, заводящее в тупик, где уже отсутствуют индивидуальность, смысл и язык, искусство Бергмана как таковое перестает существовать. Фильм постепенно сходит на нет, после чего все начинается заново.
В какой-то степени сюжет фильма «Персона» является вариацией женской борьбы за власть, представленной в камерной пьесе Августа Стринберга «Сильнейший». В начале фильма более волевой и сильной из двух женщин кажется сиделка психиатрической клиники Альма (Биби Андерсон), поскольку она очень уверена в себе, именно от ее лица ведется повествование, и она доминирует в общении со своей безмолвной пациенткой. Но после общения с этой загадочной женщиной, знаменитой актрисой Элизабет Воглер (Лив Ульман), в уединенном летнем домике на далеком острове Альма утрачивает свою напускную уверенность и практичность. Ее разговоры с пациенткой оборачиваются признаниями в своих скрытых тайнах и желаниях. При этом Альма лишается собственной индивидуальности, снимая маску лжи и самообмана, свойственные ее натуре, и ее жизнь обретает смысл.
В кульминационной сцене фильма обе женщины сидят друг напротив друга, одетые в одинаковые черные платья. Альма заводит с Элизабет разговор о ее нежелании выйти замуж и стать матерью, но вскоре сама высказывает свои сомнения относительно семейной жизни, которую раньше она с простодушным энтузиазмом рисовала в своем воображении. Осознав это, она пытается снова овладеть ситуацией, стремясь казаться уверенной, но даже внешне заметно, что она теряет самообладание, и из ее уст вылетают лишь бессвязные фразы.
