Елена Поленова

Елена Поленова

Елена Дмитриевна Поленова по своему происхождению принадлежала к знаменитой русской творческой династии Поленовых-Львовых, представители которой прославили свое Отечество на поприще науки, просвещения и искусства.

Жанры: Искусствоведение, Живопись
Серии: -
Всего страниц: 16
ISBN: 978-5-7793-1820-4
Год издания: 2001
Формат: Полный

Елена Поленова читать онлайн бесплатно

Шрифт
Интервал


Вера Кошелева

Елена Поленова

Белый город

Москва

Автор текста Вера Кошелева

Корректор О. Назимова

Сканирование иллюстраций: М. Васильева

Верстка: И. Вавилочева

ISBN 978-5-7793-1820-4

Отпечатано в Италии

Посвящается 160-летию со дня рождения Елены Дмитриевны Поленовой, замечательного художника и талантливого человека.


Из династии Поленовых-Львовых

Елена Дмитриевна Поленова по своему происхождению принадлежала к знаменитой русской творческой династии Поленовых-Львовых, представители которой прославили свое Отечество на поприще науки, просвещения и искусства.

Родилась будущая художница в Петербурге 15(28)ноября 1850 года.

Ее прадед по линии отца - Алексей Яковлевич Поленов, известный первый русский «законовед» и «эмансипатор», по решению М.В. Ломоносова получивший высшее юридическое образование в университетах Германии. Возвратившись на родину, он еще в екатерининские времена написал труд Об уничтожении крепостного состояния в России, где выступал за безотлагательное освобождение крестьян и всеобщую грамотность. Его наследие в роду Поленовых - любовь к передовой общественной мысли и ревностное служение просвещению народа.

В.В. Матэ. Портрет Е.Д. Поленовой 1890-е

Государственный историко-художественный и литературный музей-заповедник «Абрамцево»

В детской. Фрагмент. Лиля 1892

Челябинская областная картинная галерея


Прадедом художницы по материнской линии был Николай Александрович Львов, талантливый архитектор, писатель, музыкант, собиратель фольклора, академик, наставник творческой молодежи. От него мать Елены Поленовой, Мария Алексеевна Поленова, унаследовала любовь к литературе, музыке и живописи и сумела передать ее своим детям, особенно сыну Василию и дочери Елене. Способная художница-любительница, бравшая в свое время уроки у академика К.А. Молдавского, ученика К.П. Брюллова, Мария Алексеевна Поленова давала первые уроки рисования своим детям.

В 1851 году М. А. Поленова написала интересную детскую книжку Лето в Царском Селе, которая выдержала пять изданий. К четвертому изданию этой книги, увидевшей свет в 1892 году и дополненной новыми рассказами, былинами и сказками, подготовили иллюстрации ее дети, художники Елена Дмитриевна и Василий Дмитриевич Поленовы, а также их приятель Александр Яковлевич Еоловин.

Елена Поленова сделала иллюстрацию к Сказке о царе Берендее. Она изобразила сына царя Берендея Ивана-царевича в гостях у Подземного царя, которого он удивляет искусно возведенным дворцом. Слева, под сенью решетчатого крыльца, сидят тридцать его дочерей-царевен. А наверху картинки эти же царевны плавают в виде тридцати уточек у входа в Подземное царство. А Иван-царевич между ветвей дерева любуется на них.

Иллюстрация к Сказке о царе Берендее. 1890-е

Государственный мемориальный историко-художественный и природный музей-заповедник В.Д. Поленова

Иллюстрация к прибаутке Сорока-ворона 1890-е

Государственный Русский музей, Санкт-Петербург


Отец будущей художницы, Дмитрий Васильевич Поленов, секретарь Археологического общества, историк, писатель-библиограф, знаток древнерусских летописей, поддерживал художественные увлечения жены и детей. В петербургском доме Поленовых часто бывали знаменитые художники и музыканты, горячо обсуждались посещаемые выставки, концерты и спектакли.

Начиная с 1855 года, каждое лето Поленовы с тремя сыновьями и двумя дочерьми проводили в Карелии, в бывшей Олонецкой губернии, в имении Имоченцы. Здесь, на своей наследственной земле, Дмитрий Васильевич выстроил трехэтажный дом с большими террасами, просторными комнатами и мастерской. Дети обожали Имоченцы с густыми лесами, пахнущими хвоей, с глубокими озерами, где можно было увидеть сказочных лебедей, с дальними плаваниями на маленькой флотилии по реке Оять. Впоследствии, когда Лиля, как звали в семье Елену Поленову, попадала в красивые места, она восклицала: «Как у нас, в Имоченцах!»

С раннего детства полюбила Поленова поэзию древнего деревянного зодчества и устного творчества северного народа, не знавшего монголо-татарского ига и крепостного права, и отразила ее позднее в своих иллюстрациях к сказкам, присказкам и прибауткам.

Иллюстрация к присказке За тридевять земель. 1890-е

Государственный Русский музей, Санкт-Петербург


Другим ярким впечатлением детства Поленовой были путешествия в карете с бабушкой Верой Николаевной Воейковой (Львовой) из Москвы в ее тамбовское поместье Ольшанка. Когда путешественники въезжали в большой сосновый лес недалеко от Тамбова, «бабаша» рассказывала внукам сказку Война грибов. Текст именно этой сказки, которую она помнила и очень любила с детства и в таком варианте больше нигде не встречала, Елена Поленова запишет, проиллюстрирует и издаст в виде первой в истории России художественно оформленной книжки для детей в 1889 году.

В семье Поленовых сыновьям и дочерям давалось одинаковое домашнее образование. Отец занимался с детьми историей, прививая любовь к русской старине и умение изучать памятники древнерусской культуры во всех ее проявлениях. Это умение очень помогло Елене Поленовой в ее дальнейшем художественном творчестве.

«Первым и последним» своим учителем живописи и рисунка Елена Поленова всегда считала Павла Петровича Чистякова. Он был приглашен в семью Поленовых в 1859 году давать профессиональные уроки живописи старшему брату Лили Василию и сестре Вере. Но, заметив способности девятилетней девочки, серьезной, старательной и пытавшейся не отставать от старших, стал и с ней серьезно заниматься рисунком и акварелью.


Рекомендуем почитать
Затаившееся во времени. Тысячелетняя тайна

Его зовут Тэас Мойро, за ним охотится вся сыскная служба империи, и этой ночью он непременно должен станцевать со своим врагом. Сыщики выявляют его среди гостей и терпеливо ожидают окончания танца. Они намереваются его убить. Он слишком опасен. Тэасу удается сбежать и скрыться в здании старинного театра. Казалось бы, опасность миновала, и он может позволить себе хоть немного перевести дух, но нет. Едва Мойро укрывается в здании, как прямо с потолка его осыпает листами. Это чей-то труд, целая книга, которую автор просто переместил… во времени.


Русская книга

«Русская книга» состоит из текстов, написанных автором в середине 90-х для периодических изданий, выходящих на русском языке: журналов «Неман» и «Белорусский климат», газеты «Свабода» и московской «Литературной газеты».


Генерал и его армия. Верный Руслан

Георгий Владимов, представитель поколения «шестидесятников», известен широкому читателю такими произведениями, как «Большая руда», «Три минута молчания», «Верный Руслан», многими публицистическими выступлениями. Роман «Генерал и его армия», его последнее крупное произведение, был задуман и начат на родине, а завершался в недобровольной эмиграции. Впервые опубликованный в журнале «Знамя», роман удостоен Букеровской премии 1995 года. Сказать о правде генеральской — так сформулировал свою задачу автор спустя полвека после великой Победы.


Космос, нервная система и шмат сала

В рассказах Василия Шукшина оживает целая галерея образов русского характера. Автор захватывает читателя знанием психологии русского человека, пониманием его чувств, от ничтожных до высоких; уникальным умением создавать образ несколькими штрихами, репликами, действиями.В книге представлена и публицистика писателя — значимая часть его творчества. О законах движения в кинематографе, о проблемах города и деревни, об авторском стиле в кино и литературе и многом другом В.Шукшин рассказывает метко, точно, образно, актуально.


Хрома. Книга о цвете

«Хрома» – размышления о цветовом многообразии знаменитого британского режиссера и художника Дерека Джармена (1942–1994). В этой книге, написанной в 1993 году, за год до смерти, теряющий зрение Джармен использует все ресурсы письма в попытке передать сложный и неуловимый аспект предмета, в отношении которого у него накопился опыт целой жизни. В своем характерном стиле – лирическом соединении классической теории, анекдотичности и поэзии – Джармен проводит читателя сквозь цветовой спектр, представляя каждый цвет олицетворением эмоций, пробуждая воспоминания и сны.


Фейк. Забавнейшие фальсификации в искусстве, науке, литературе и истории

Писатель и журналист Питер Келер раскрывает секреты мастерских обманов (фальшивые произведения искусства, вымышленные военные действия, поддельные документы) от каменного века до наших дней – в истории человечества нет ничего, что не было сфальсифицировано. Он показывает, как поэты и мыслители, художники и императоры, папы и политики подправляли реальность, приводит примеры, когда даже разоблаченные фальсификации спустя столетия меняли ход мировой истории.


О распознавании и собирании гравюр. Пособие для любителей

В книгу И.Э. Вессели вошли обширнейшие сведения по истории создания гравюр и литографий. Автор дает советы по хранению, каталогизации, оценке и определению подлинности гравюр. Приводит подробные данные об офортах и ксилографии, о бумаге и бумажных (водяных) знаках, издательских каталогах и личных знаках коллекционеров. Книга будет полезна как начинающим, так и опытным собирателям. Печатается по изданию 1882 года.


Как понять акварель. Руководство для тех, кто хочет стать мастером

В книге «Как понять акварель» известный художник и опытный преподаватель Том Хоффманн раскрывает тайны акварельной живописи. Автор делится профессиональными хитростями, подробно освещая взаимосвязь между цветом, тоном, влажностью и композицией. Это пособие поможет и новичкам, и опытным художникам усовершенствовать свою технику и найти баланс между осторожностью и риском. Ведь именно это – самые важные навыки акварелиста и признак мастерства. На русском языке публикуется впервые.


Певцы и вожди

Владимир Фрумкин – известный музыковед, журналист, ныне проживающий в Вашингтоне, США, еще в советскую эпоху стал исследователем феномена авторской песни и «гитарной поэзии».В первой части своей книги «Певцы и вожди» В. Фрумкин размышляет о взаимоотношении искусства и власти в тоталитарных государствах, о влиянии «официальных» песен на массы.Вторая часть посвящается неподцензурной, свободной песне. Здесь воспоминания о классиках и родоначальниках жанра Александре Галиче и Булате Окуджаве перемежаются с беседами с замечательными российскими бардами: Александром Городницким, Юлием Кимом, Татьяной и Сергеем Никитиными, режиссером Марком Розовским.Книга иллюстрирована редкими фотографиями и документами, а открывает ее предисловие А.


Илья Глазунов

Илья Сергеевич Глазунов - самый известный, самый посещаемый, самый любимый и в то же время самый ненавидимый русский художник конца XX - начала XXI века.Каждая его выставка у нас и за рубежом является событием.И.С. Глазунов - живописец, график, портретист, иллюстратор русской классической литературы, театральный художник, архитектор, автор интерьеров.