YouTube для бизнеса. Эффективный маркетинг с помощью видео - [38]

На рис. 10.1 показано, как это выглядит на самом деле. В центре вы (при некотором напряжении) можете разглядеть вашего покорного слугу, стоящего перед бесшовным задником, окруженного микрофонами, софитами, диффузорами и отражателями. Камера установлена на тележке, движущейся по рельсам. Тележку толкает специально подготовленный человек. Среди такой яркости и богатого оснащения немудрено и растеряться, особенно попав в такую обстановку впервые.

^{Рис. 10.1. Съемки видео в профессиональной студии}

Съемки «в поле»

Как вы поняли, съемки в студии – это большое производство с большими затратами. Для некоторых роликов лучшим подходом будет съемка при помощи мобильной съемочной бригады «в поле» – то есть, скорее всего, у вас в офисе. Такие съемки, как правило, требуют меньших затрат по сравнению с арендой студии и оплатой работы полной производственной команды.

Съемки «в поле» в крайнем случае может провести один человек с камерой. Конечно, речь идет о профессиональной камере DV или Betacam, нескольких портативных осветительных приборах и беспроводном петличном микрофоне.

Заметка на полях

Иногда в помощь оператору может потребоваться ассистент, который будет управляться со всем дополнительным оборудованием.

Качество съемок «в поле», при наличии условий, может ни в чем не уступать съемкам в студии. Однако в большинстве случаев такие съемки слегка отличаются от студийных, как новостные съемки отличаются от ток-шоу – более оперативные, менее отполированные.

Хотя съемки «в поле» требуют меньшего количества оборудования и персонала, они могут потребовать большей вовлеченности по сравнению с полупрофессиональной съемкой. Будьте готовы к высокой требовательности оператора по отношению к освещению, теням, фоновому шуму и т. д. Без множества дублей обойтись не удастся. Съемка «в поле» предполагает, что будут преследоваться те же самые стандарты качества, что и в студии.

Совет

Одно из преимуществ съемки в вашем офисе состоит в том, что ваш персонал не должен покидать его практически на целый день. К вам приезжает оператор, готовит сцену и зовет выступающего. Это может быть важным фактором, особенно если ваш выступающий весьма занятой человек.

Подготовка к профессиональной съемке

Если вы отвечаете за создание профессионального видео, вам надо сделать несколько дел, чтобы подготовить выступающего к съемкам. Это не сводится к распрямлению спины и закреплению улыбки.

Подружитесь с гримером

Это большое дело, особенно для мужчин. Одна из главных причин того, что профессионалы так хорошо выглядят на экране, – это правильный грим. Хорошие гримеры в Голливуде и столицах зарабатывают большие деньги; хороший грим делает из обычных людей суперзвезд, а плохой грим (или его отсутствие) может превратить любого красавчика в замарашку.

Так что, даже если ваш выступающий и не профессионал, над ним должен поработать гример. Это особенно касается случаев, когда съемка будет вестись в высоком разрешении и планируются крупные планы. Убедитесь, что ваши люди знают, что это относится не только к женщинам, но и к мужчинам.

Одна из проблем самостоятельной съемки видео состоит в том, что вы, скорее всего, мало что знаете о гриме – и это одна из тех причин, почему профессиональное видео так отличается от любительского. Когда вы нанимаете профессиональную фирму, наличие гримера должно быть предусмотрено в договоре.

Правильный угол для съемки

Возможно, вы видели, как звезды Голливуда просят фотографов снимать их только в определенных ракурсах. Это выглядит как проявление тщеславия, но несет и некоторый практический смысл. Многие люди выглядят лучше, когда их снимают с одной стороны, а не с другой. Опытные операторы или режиссеры об этом знают и ставят камеру соответственно.

Кроме того, выступающий не должен все время сидеть прямо перед камерой. Лучшие ракурсы получаются, когда плечи выступающего слегка повернуты в сторону. Это позволяет получить более интересную картинку и избежать утомления от созерцания «говорящей головы».

Дождитесь правильного освещения

Одна из характерных черт профессиональных съемок – это ожидание. На съемки трехминутного ролика у вас может уйти восьмичасовой рабочий день. Хотя часть этого времени будет потрачена на съемки дублей (а сделать все идеально с первого раза не может практически ни один выступающий), большая часть времени уходит на ожидание того, чтобы техники выставили правильный свет.

Свет – важнейшая составная часть профессионального видео. Поэтому профессионалы никогда не ограничиваются одним источником света. В студии обычно находятся десятки и сотни светильников – на потолке и стенах, на сцене. Режиссер добивается того, чтобы предмет съемки был освещен как можно лучше, и на это уходит масса времени. «Включи этот прожектор, выключи тот, поставь светофильтр, поверни рефлектор» – эти речи вам придется слушать часами.

Специалисты говорят об освещении прямом и непрямом, заполняющем и отраженном, главном и дополнительном. Вам об этом ничего знать не нужно – кроме того, что это очень важно и требует времени на подготовку. Выступающий должен быть готов к тому, чтобы долго стоять на одном месте, пока осветители ищут наилучшее освещение. Съемка начнется только после этого, и ни на секунду раньше.