Великие заблуждения человечества - [51]

Да Винчи очень часто идеализируют, называя его не только одним из величайших гениев всех времен и народов (с чем в какой-то степени еще можно согласиться), но и человеком, лишенным каких-либо недостатков. Биограф Леонардо Вазари писал: «Величайшие достоинства, которыми когда-либо обладал человек, как ниспосланные свыше, так и врожденные – или нет, все же сверхъестественные, чудесным образом соединившиеся в одном человеке: красота, грация, талант, – были таковы, что, к чему бы этот человек, столь счастливо одаренный, ни обращался, любое его действие было божественно; он всегда оставлял всех других людей позади, и это воочию доказывало, что он ведом рукой самого Господа»[56].

Но даже у человека «ведомого рукой Господа», если он человек, просто не может не быть каких-либо отрицательных черт характера и недостатков. Такая «идеальная человеческая завершенность» противоречила бы и философии самого Леонардо, считавшего, что неоконченность – обязательное качество жизни (между прочим, именно по этой причине многие работы мастера не доведены до конца). Завершенность, согласно представлениям гения, означала смерть. Человек без недостатков – идеальный человек – знаменовал бы собой именно такую завершенность и полное отсутствие жизни. Леонардо же был живым человеком, возможно, одним из «самых живых» и свободных людей за всю историю нашей цивилизации.

Надо сказать, что отношение современников к Леонардо было далеко не однозначным. Для кого-то он был земным воплощением ангела, но были и те, кто называл его антихристом. Кто-то относился к нему с обожанием, но были и те, кто его ненавидел. Его деяния не всегда понимали даже друзья и покровители, что же говорить о тех, кого нельзя было отнести к таковым.

Известный французский историк искусства Андре Шастель писал о Леонардо: «Всю свою жизнь Леонардо… непрестанно обещает и не сдерживает обещаний. Он бросает начатые заказы, он с величайшей охотой отказывается от исполнения проектов, которыми он развлекал своих патронов: его друзья не знают, как оправдать развязность, о которой они сожалеют… Это человек, живущий на свой манер, ни перед кем не отчитываясь; этим он часто шокирует; Генеральный викарий кармелитов, проповедовавший во Флоренции во время поста 1501 года, сообщает Изабелле д’Эсте о действиях и поступках художника, от которого принцесса Мантуанская хотела бы получить картину. Викарий весьма обеспокоен: «Насколько я могу судить, жизнь Леонардо непредсказуема и прихотлива; кажется, он живет, как придется».

Часто в упрек Леонардо ставится его асоциальность, полное отсутствие патриотизма и беспринципность в выборе покровителей. Но вряд ли это оправданно применительно к гению такого масштаба. Леонардо прекрасно разбирался в природе людей и, скорее всего, не видел особых перспектив каким-либо образом изменить социум в лучшую сторону, по крайней мере в обозримом будущем. Осознавал он, по всей видимости, и истинную природу патриотизма, а что касается неразборчивости в выборе покровителей, то на самом деле между людьми, находившимися в то время у власти, различий было не так уж и много.

Великая тайна улыбки Джоконды, или Моны Лизы, до сих пор волнует сердца многочисленных почитателей таланта Леонардо да Винчи. И так ли важно, кто же изображен на этой картине? Но все же уточним. Скорее всего, на знаменитом полотне, находящемся в Лувре, улыбается вовсе не жена купца Франческо дель Джокондо[57], а герцогиня Изабелла Арагонская. Во всяком случае, так считают большинство современных исследователей. Не исключено, конечно, что Леонардо писал и портрет Джоконды. Вот что писал об этом Ираклий Андроников: «Но существовал ли вообще портрет Моны Лизы? Да, отвечает профессор Гуковский, существовал! Со слов ближайшего друга и любимого ученика Леонардо – Франческо Мельци – известно, что великий художник писал Мону Лизу, изобразив ее в костюме Весны. И Гуковский обращает внимание на полотно, приписываемое кисти Леонардо да Винчи, уже более ста лет составляющее собственность ленинградского Эрмитажа, – на портрет юной женщины, одетой в костюм Весны, украшенной цветами и зеленью. Слегка улыбаясь, она держит в руке полевой цветок «колумбину», от которого и пошло название картины, ставшее как бы именем неизвестной красавицы. В тетрадях Леонардо сохранились наброски головы «Коломбины»… Высказывается предположение, что произведение докончено учеником великого мастера – Мельци. Биограф художников Возрождения, знаменитый Джорджо Вазари писал в середине XVI столетия, что Леонардо да Винчи создал «для Франческо дель Джокондо портрет Моны Лизы, жены его, и, потрудившись над ним четыре года, оставил его недовершенным».

И немного о смерти мастера. Принято считать, что Леонардо умер на руках у короля Франциска I.

Эта легенда довольно распространена. Вот как описывает кончину Леонардо историк искусства Джорджо Вазари: «Скорбя о своих грехах, больной Леонардо исповедался со смирением и, приготовляясь набожно принять причастие, приподнялся, хотя не мог стоять. Друзья и слуги поддерживали его, король, часто посещавший его по-приятельски, вошел как раз в эту минуту. Леонардо, весьма уважающий монарха, снова лег в постель и, рассказывая королю подробности своей болезни, просил прощения у Бога и людей в том, что не сделал для искусства всего, что мог бы сделать. Вдруг с ним случился припадок судорог. Король встал и стал поддерживать ему голову, чтобы облегчить страдание; но божественный художник как будто почувствовал, что не может надеяться на еще высшие земные почести, и испустил дух в объятиях короля».