Творчеству можно научить! Книга действия и бытия - [2]
Настоящее не зависит от прошлого
Каждое дело – это творческий акт. Отношения, бизнес, съемки фильма по сценарию, танец, искусство того или иного вида – все, что мы знаем и любим, – это созвездие творческих актов.
Уютно устроившись в нашем любимом углу ресторанчика, мы с Барбарой вели увлекательную беседу о том, что же такое творческая жизнь. Мы спрашивали друг друга: «Что это такое? Как она выглядит? Как ощущается? Как выражается?» Мы были переполнены идеями, многие из которых записывали на больших белых листах бумаги, создавая интеллектуальные карты по следам наших обсуждений. Это оказалось очень полезным – потом я множество раз сверялся со своей частью схемы, черпая из нее вдохновение и добавляя новые рассуждения, которые приходили мне в голову.
В центре нашего разговора находилась идея о том, что мы всегда развиваемся – индивидуально и коллективно, и если мы готовы удивляться будущему – грядущему творческому импульсу, идее, которая воодушевит нас, опыту, который простимулирует движение вперед, – то мы живем творческой жизнью. Эта идея верна для всех: для семейного человека, ведущего хозяйство и воспитывающего ребенка, генерального директора фирмы, музыканта, специалиста по розничным продажам, актера, менеджера по мониторингу социальных сетей или монаха. По-другому и быть не может.
Настоящее не обязано быть продолжением прошлого.
Творческая переоценка и переосмысление нашей жизни – постоянно и, возможно, неизбежно возникающая в общении с Барбарой тема. Барбара – это Барбара Маркс Хаббард, знаменитый футуролог, блестящий оратор, выступающий за эволюцию. Я – сценарист и кинопродюсер. Мы оба – сказочники, и оба увлекаемся фиксированием происходящего: стараемся осмыслить разворачивающуюся перед нами драму, в которой каждый из нас играет важную роль.
За последние тридцать пять лет моя карьера двигалась по определенной траектории, которая была очевидна с самого начала. В фильмах «Куда приводят мечты» (What Dreams May Come), «Гарвардский бомж» (Homeless to Harvard), «Пророчество Селесты» (The Celestine Prophecy) и многих других затрагивается тема механики творчества – особенно в связи с осознанностью. Творчество – это взаимоотношения, которые вы питаете, должны питать, или жизнь перестанет быть для вас прекрасной и удивительной. Если вы посвятите себя творчеству, оно захватит вас, щедро наградив чудесами. Несколько лет я говорил об этом на съемочных площадках, семинарах и мероприятиях по всей стране. Когда в тот день мы сидели вместе, Барбара сказала: «Люди могут дать другим столько удивительных вещей… Но большинство из нас не понимает, что все мы актеры на сцене истории, – а каждому актеру иногда необходим консультант».
В тот момент, когда она только произнесла эти слова, я понял, что пришло время для этой книги. Хотя мое увлечение созданием фильмов нисколько не ослабло, я решил тогда, что у меня есть более важная миссия – помогать другим постигать свои роли в пьесе, которую жизнь ставит на большой сцене.
Но в этой великой пьесе ни у одного из нас нет сценария: мы придумываем наши роли по ходу действия. Поэтому, чтобы знать, что мы хотим создать и зачем, нужно более глубокое понимание себя.
Творчество как настроение
Когда мы говорим: «Я хочу что-нибудь создать», на самом деле имеем в виду: «Я хочу изменить что-нибудь. Я хочу сделать что-то еще красивее (надежнее, эффективнее, рациональнее)». Любое творчество начинается с желания оказать влияние, главное – обладать этим желанием. В этом смысле осознанное творчество, возможно, более всего остального требует особого настроения.
Вот показательная история из наших съемочных будней.
Гид останавливает туристический трамвайчик у натурной съемочной площадки Universal Studios. Трое рабочих что-то прибивают, пилят и закрашивают. Гид спрашивает: «Эй, чем вы все заняты?» Первый отвечает: «Разве не видно? Я крашу стену». Второй: «Я зарабатываю себе на жизнь». Тут оборачивается третья работница, с ног до головы покрытая краской, и говорит: «А я работаю над будущим блокбастером!» Именно она видела всю картину целиком и ощущала себя творцом.
Над моим столом висит написанная писателем Дж. Стоуном открытка, надпись на которой гласит: «Самые видные творцы, которых я знаю, – это те художники, предмет которых – сама жизнь. Они не пишут и не ваяют. Они живут. Чего бы они ни коснулись, все оживает».
Это и есть те силы, которые вы сможете освободить и развить с помощью этой книги, добравшись до мощного источника положительной энергии. Эту энергию можно пустить на что угодно – на окончание проекта или беседу; что бы вы ни решили создать, в основе всегда лежит талант жить.
Ваше истинное призвание
Много лет у меня жил чудесный пес по кличке Сири. Когда Сири вытаскивал меня на прогулку, он полностью сосредоточивался на каких-то следах на земле – они были для него своеобразными силовыми линиями, обещающими восхитительные возможности буквально за каждым поворотом. Носом в землю, он жадно преследовал эти таинственные следы. Наблюдая за ним, я подумал, что Сири олицетворяет собой чистую творческую силу – конечно, полностью бессознательную, инстинктивную, но он следовал своему нюху, готовый к самым неожиданным поворотам событий. Эта маленькая собачка была настоящим четвероногим героем, идущим по особому пути – сосредоточенным на следе без всякой гарантии, что он куда-нибудь приведет, но готовым к любой неожиданности.
